求《午夜凶铃》的讲解！
我是超级恐怖粉丝，前几天看完《午夜凶铃》的1.2.3.4部，觉得剧情很好，但是看完第四部《贞相大白》之后，却有些不明白，貌似都是回忆，不过剧中说什么有2个贞子，一个在家天...
我是超级恐怖粉丝，前几天看完《午夜凶铃》的1.2.3.4部，觉得剧情很好，但是看完第四部《贞相大白》之后，却有些不明白，貌似都是回忆，不过剧中说什么有2个贞子，一个在家天天被博士吃药？另一个像正常人那样出来排话剧？贞子被大家用斧头砍死了怎么又活了？怎么回事啊~~~~求高手们解答，要详细~~~~~
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《贞相大白》：现代舞剧
——凶铃系列中集大成的诡异美感和唯美的惊悚
文/火神纪
我站在古道上，古道很凄凉。有人把画，刻在石头上。我读不出方向，读不出时光，读不出最后是否一定是死亡。
风吹过，吹落天边昏黄的太阳。
——题记，张楚《西出阳关》。
这部电影无疑是这个系列电影中我最喜欢的一部。也许是因为这部电影是这个系列的最后一部，所以显得更加成熟了。不管是气氛的营造，声音和灯光、镜头的组合以及情节的安排，都是这几部电影中最出色的一部。
如果说《午夜凶铃》是日本恐怖片的总结式的里程碑之作，那么《凶铃再现》以及《贞子缠身》都不过是第一部电影的延续，而且延续得没有半点惊喜和创意。
而这部《贞相大白》应该可以算是这个系列电影的一个最大的总结，继承和发展了。
《午夜凶铃》和《凶铃再现》在片子的最后都留有一种不曾结束，或者不想结束的疑惑。
贞子的怨念似乎永远没有尽头。
《午夜凶铃》的结尾是女主角COPY了一盒带着贞子的怨念给自己的父亲。为了救自己的儿子阳一，满怀愧疚地开着车奔向其父亲的所在。
这样的结局既是奔向一个未来的开始，也是奔向一个末日的结束。
父亲恐惧的开始和儿子的新生，以及下一个恐怖故事的开始。另一方面，是儿子厄运的结束。
于是，贞子的怨念在这样周而复始的循环中生生不息永世不灭。至少看完《午夜凶铃的时候我这样感觉。
到了《凶铃再现》的时代，贞子倒似成了统治的王了。
不再满足以鬼魂，怨恨和诅咒。摇身一变成了荡妇，甚至重生，重临人世。
这样的结局似乎在预示一个大恐慌时代的来临。贞子将成为一个无所不能无处不在的强大的神了。因为她的子宫可以孕育所有已经死去的人们，让所有的亡灵重临人世。
男主角问贞子为什么要回来，贞子说，她要传播一种恐惧，传达室播一种人们从不知晓而她总在经受的恐惧。
这样的结局看起来都很荒谬甚至让我颇倒胃口。而到了《贞子缠身》里，结局似乎注定只能这样子结束了。
毕竟，生生不息的恐惧已经开始让我们感觉厌倦了。所以，贞子的怨念除了消散之外已经别无他途了。
我们不可能在一个永远没有尽头永远重复结局的系列电影里不停地漫延。所以，贞子在游泳池里终究只能在抓住了女人攀爬的绳子时满脸悲愤地说，为什么只有你可以得救而无可奈何地放手。
这一方面说，制作方无疑是很懂得如何运用市场规律来赚更多的钱的。
生生不息死而不僵是为了后面的续集埋伏笔。但是这样的东西依旧必须依照适可而止的市场规律来运作的。《贞子缠身》的结局让我们不感觉反感和疲惫。这一点上来说，《贞子缠身》还是很成功的。所以，作为这个系列电影的第三部电影，最后贞子无能为力的悲叹声几乎是注定的了。
纵然凶狠如贞子，遇到经济规律也依旧必须俯首贴耳了。
系列电影在贞子的怨念散尽去了之后，只能无可奈何地结束了。然而电影界里似乎没有可以安静平寂的一天。彻底结束了的电影就会拍前传，因为我们圈占起来的地盘在能力范围之内还是必须被守住的。依旧还是市场经济的规律。效益永远应该排在第一位。
等到前传拍完，还可以雪藏上几年再翻出来重拍，类似美版的《午夜凶铃》就是这种东西。只是在我看来，美版已经离开这个系列很远了。不该归入这个系列中来。
一部成功的系列电影已经不仅仅只是一个系列的电影，而甚至已经成为一个非常赚钱的品牌，一个票房的经济保证。
不说美版《午夜凶铃》。说说这部要说的《贞相大白》。这部电影就是这样应运而生了。
当贞子的怨念还不曾散尽的时候，《午夜凶铃》系列的商业价值在于那些祈盼解脱保命的破解之道。而当贞子的怨念在游泳池里被散尽去了之后，这个系列电影仅剩的商业价值就只能是那个还不甚明了的前传了。
贞子那么强烈的怨恨和意念是如何而来又是如何积累到那种程度的呢，相信所有看过这个系列电影的人们都会感兴趣，这种好奇心就成了这部电影最基本最原始的票房保证了。而只闻其名不见其影的人们也是这部电影的潜在市场效益。
从电影的情节构思上，这部电影可谓是非常大胆前卫非常成功的。
假设贞子的母亲江津子只是一个拥有灵力的或者超强意志的超能力女子。而贞子的父亲却被设定为非人类的不明生物。这一点从贞子被世俗摒弃被人群追堵里说“人类快追上来没有……”这句话推断的。
于是贞子成了一个半人的非人类。这样假设的前提让这部电影看起来非常的美。一种非常诡异的美感在这样的前提里开始悄然生长。
这一点上说，比《凶铃再现》就更具备有作为恐怖片惊悚片的潜质了。去TMD伪科学和所谓的什么病毒，一下子从说理的角度上升到了讲故事的角度。这个角度的转换给这部电影带来了成功的因素。毕竟，恐怖片的观众要的就是诡异的美感和唯美的惊悚。而永远不会在意这部电影是不是能在科学上站得住脚。
贞子在十岁的时候就比母亲的灵力更强许多。而贞子本身，在其母亲的灵力试验之后分裂成两个贞子。这样的构思也够大胆。不过这是在前面的假设发展出来的更进一步更大胆的假设。毕竟，作为一个半人的非人类。其生长和发育甚至分裂，没有人知道，这样的假设之后的发展明显就比科学的说理更能让人信服。因为没有人知道的地方，我们可以任我们自己自说自话，没有人有能力怀疑。
这样的构思比前面那几部就更有看头了。
贞子的分裂促成了母亲的发疯。一分为二；一个被养大，一个被药物控制扼制了生长；一个像母亲，一个像父亲；一个善良纯朴，美丽甚至胆怯害怕，却乐于助人，一个却用灵力四处去杀那些欺负她和她的母亲的人们泄其愤懑。
然而良善的贞子因为自身的灵力依旧不被世人所接受，被视为妖精鬼怪。甚至被围剿杀害。大铁锤杀人本身就有一种鲜血淋漓的美感。
当良善的贞子和邪恶的贞子合为一体的时候，所有迫害过贞子的人们。被杀，无赦。
养父为了结束所有的噩梦而毒杀了贞子并将其投入到枯井中去。世俗的摒弃，围堵追杀，亲情的背叛，被扼制成长的童年，长时间孤独的牢困以及唯一消遣的电视机，落井时对爱情的追忆以及重新得到爱情的渴望……等等等等。这一切累积起了最原始的那股怨气。
养父没有想到的是，一个噩梦的结束是一个更可怕的噩梦的诞生。两个灵力同样卓绝的贞子结合，一起坠井，一起挣扎，一起死去。怨恨不消而成了凶灵，疯狂地向这个人世报复。
这是一部非常饱满的电影。有凄美的爱情；有凄绝的迫害；有诡异的声音；有臆造的却让人无从辩驳的情节……
某些地方也颇具美感。
比如两个人贞子的意象，一个双十年华，一个却永远只有十岁，飘落在所有的阴暗的角落。一个善良纯美胆怯的贞子，一个永远低头永远长发永远看不到脸永远冷笑的贞子。这是反衬的美感和诡异的美感。
比如两个贞子合体了之后那种标志性的动作和走路的模样。这是一种挣扎的美感，良善和邪恶的挣扎，以及一种扭曲的美感。骨折的声音，尖叫和回忆的瞬间，这是一种肆虐的美感。
从某种程度上说，贞子并不是可怕的，甚至是很可怜的。不管是那个善良的贞子或者那个邪恶的被囚困的贞子。她们只是这个并不宽容的世界最世俗狭隘的牺牲品而已。
其实这部电影可以算得上是悲剧了。我想。
贞子的母亲的人生；贞子的养父不得已的虐杀；两个贞子；贞子和远山的爱情；甚至是贞子双亲的爱情……从某种程度上说，贞子的母亲，以及贞子的出生本身已经是这个故事里的悲剧基调。
而其它，纵然不着一笔或者非常侧面的描绘，可是依旧让人有一种不由然的悲从中来；当然，也许没有人来得及为其落泪就已经紧紧地缩着脖子肩膀。当然，这也是这部电影的成功之处，毕竟这不是煸情的温情电影而是恐怖惊悚电影。
我喜欢这部电影，非常喜欢。
其一。情节紧凑而有力。
其二。晦涩的悲情和来不及眼眶里的湿润。
其三。气氛的营造从一开始到结束都持有一种诡异的张力。
从某种程度上说，这部电影是对前面的《午夜凶铃》、《凶铃再现》和《贞子缠身》的继承的基础上有了长足的发展。
惊悚效果上虽然比《咒怨》来说还是略有不足，但是情节构思上更胜一筹。非常完整和顺畅的线索推进，让人部电影流畅而完整。
这是一部很难得的恐怖惊悚片。
印象最深的是两个贞子合体之后追杀那些迫害过贞子的人们那一幕。行进是那种标志性的贞子步伐。尤其是出场的那一个镜头。
从走廊的转角处，用一个弓步伸出脚来。然后全身扭曲地走动。左摇右摆，左肩高或肩低，或者反之；双手在胸前交叉，手臂反向扭曲；全身以一种人体无法承受的曲度一边扭曲一边前进；骨骼不停地爆响，那是一种骨折的声音。
如果骨骼爆响和那些被追赶的人们的尖叫声当成一种行进的节奏，而各种扭曲看起来又非常具备有一种唯美的惊悚美感，那么，这一段看起来非常像是一场现代舞的个人表演SHOW。
唯美的诡异和惊悚。看到这一段我异常惊艳。我甚至怀疑这一段本来就是现代舞改编的。终于第一次，在我看来，恐怖片居然可以是很美的。
泡一泡茶。看一部很美的恐怖片。其实，是一种很舒畅的享受。还有红豆沙冰！
——凶铃系列中集大成的诡异美感和唯美的惊悚
文/火神纪
我站在古道上，古道很凄凉。有人把画，刻在石头上。我读不出方向，读不出时光，读不出最后是否一定是死亡。
风吹过，吹落天边昏黄的太阳。
——题记，张楚《西出阳关》。
这部电影无疑是这个系列电影中我最喜欢的一部。也许是因为这部电影是这个系列的最后一部，所以显得更加成熟了。不管是气氛的营造，声音和灯光、镜头的组合以及情节的安排，都是这几部电影中最出色的一部。
如果说《午夜凶铃》是日本恐怖片的总结式的里程碑之作，那么《凶铃再现》以及《贞子缠身》都不过是第一部电影的延续，而且延续得没有半点惊喜和创意。
而这部《贞相大白》应该可以算是这个系列电影的一个最大的总结，继承和发展了。
《午夜凶铃》和《凶铃再现》在片子的最后都留有一种不曾结束，或者不想结束的疑惑。
贞子的怨念似乎永远没有尽头。
《午夜凶铃》的结尾是女主角COPY了一盒带着贞子的怨念给自己的父亲。为了救自己的儿子阳一，满怀愧疚地开着车奔向其父亲的所在。
这样的结局既是奔向一个未来的开始，也是奔向一个末日的结束。
父亲恐惧的开始和儿子的新生，以及下一个恐怖故事的开始。另一方面，是儿子厄运的结束。
于是，贞子的怨念在这样周而复始的循环中生生不息永世不灭。至少看完《午夜凶铃的时候我这样感觉。
到了《凶铃再现》的时代，贞子倒似成了统治的王了。
不再满足以鬼魂，怨恨和诅咒。摇身一变成了荡妇，甚至重生，重临人世。
这样的结局似乎在预示一个大恐慌时代的来临。贞子将成为一个无所不能无处不在的强大的神了。因为她的子宫可以孕育所有已经死去的人们，让所有的亡灵重临人世。
男主角问贞子为什么要回来，贞子说，她要传播一种恐惧，传达室播一种人们从不知晓而她总在经受的恐惧。
这样的结局看起来都很荒谬甚至让我颇倒胃口。而到了《贞子缠身》里，结局似乎注定只能这样子结束了。
毕竟，生生不息的恐惧已经开始让我们感觉厌倦了。所以，贞子的怨念除了消散之外已经别无他途了。
我们不可能在一个永远没有尽头永远重复结局的系列电影里不停地漫延。所以，贞子在游泳池里终究只能在抓住了女人攀爬的绳子时满脸悲愤地说，为什么只有你可以得救而无可奈何地放手。
这一方面说，制作方无疑是很懂得如何运用市场规律来赚更多的钱的。
生生不息死而不僵是为了后面的续集埋伏笔。但是这样的东西依旧必须依照适可而止的市场规律来运作的。《贞子缠身》的结局让我们不感觉反感和疲惫。这一点上来说，《贞子缠身》还是很成功的。所以，作为这个系列电影的第三部电影，最后贞子无能为力的悲叹声几乎是注定的了。
纵然凶狠如贞子，遇到经济规律也依旧必须俯首贴耳了。
系列电影在贞子的怨念散尽去了之后，只能无可奈何地结束了。然而电影界里似乎没有可以安静平寂的一天。彻底结束了的电影就会拍前传，因为我们圈占起来的地盘在能力范围之内还是必须被守住的。依旧还是市场经济的规律。效益永远应该排在第一位。
等到前传拍完，还可以雪藏上几年再翻出来重拍，类似美版的《午夜凶铃》就是这种东西。只是在我看来，美版已经离开这个系列很远了。不该归入这个系列中来。
一部成功的系列电影已经不仅仅只是一个系列的电影，而甚至已经成为一个非常赚钱的品牌，一个票房的经济保证。
不说美版《午夜凶铃》。说说这部要说的《贞相大白》。这部电影就是这样应运而生了。
当贞子的怨念还不曾散尽的时候，《午夜凶铃》系列的商业价值在于那些祈盼解脱保命的破解之道。而当贞子的怨念在游泳池里被散尽去了之后，这个系列电影仅剩的商业价值就只能是那个还不甚明了的前传了。
贞子那么强烈的怨恨和意念是如何而来又是如何积累到那种程度的呢，相信所有看过这个系列电影的人们都会感兴趣，这种好奇心就成了这部电影最基本最原始的票房保证了。而只闻其名不见其影的人们也是这部电影的潜在市场效益。
从电影的情节构思上，这部电影可谓是非常大胆前卫非常成功的。
假设贞子的母亲江津子只是一个拥有灵力的或者超强意志的超能力女子。而贞子的父亲却被设定为非人类的不明生物。这一点从贞子被世俗摒弃被人群追堵里说“人类快追上来没有……”这句话推断的。
于是贞子成了一个半人的非人类。这样假设的前提让这部电影看起来非常的美。一种非常诡异的美感在这样的前提里开始悄然生长。
这一点上说，比《凶铃再现》就更具备有作为恐怖片惊悚片的潜质了。去TMD伪科学和所谓的什么病毒，一下子从说理的角度上升到了讲故事的角度。这个角度的转换给这部电影带来了成功的因素。毕竟，恐怖片的观众要的就是诡异的美感和唯美的惊悚。而永远不会在意这部电影是不是能在科学上站得住脚。
贞子在十岁的时候就比母亲的灵力更强许多。而贞子本身，在其母亲的灵力试验之后分裂成两个贞子。这样的构思也够大胆。不过这是在前面的假设发展出来的更进一步更大胆的假设。毕竟，作为一个半人的非人类。其生长和发育甚至分裂，没有人知道，这样的假设之后的发展明显就比科学的说理更能让人信服。因为没有人知道的地方，我们可以任我们自己自说自话，没有人有能力怀疑。
这样的构思比前面那几部就更有看头了。
贞子的分裂促成了母亲的发疯。一分为二；一个被养大，一个被药物控制扼制了生长；一个像母亲，一个像父亲；一个善良纯朴，美丽甚至胆怯害怕，却乐于助人，一个却用灵力四处去杀那些欺负她和她的母亲的人们泄其愤懑。
然而良善的贞子因为自身的灵力依旧不被世人所接受，被视为妖精鬼怪。甚至被围剿杀害。大铁锤杀人本身就有一种鲜血淋漓的美感。
当良善的贞子和邪恶的贞子合为一体的时候，所有迫害过贞子的人们。被杀，无赦。
养父为了结束所有的噩梦而毒杀了贞子并将其投入到枯井中去。世俗的摒弃，围堵追杀，亲情的背叛，被扼制成长的童年，长时间孤独的牢困以及唯一消遣的电视机，落井时对爱情的追忆以及重新得到爱情的渴望……等等等等。这一切累积起了最原始的那股怨气。
养父没有想到的是，一个噩梦的结束是一个更可怕的噩梦的诞生。两个灵力同样卓绝的贞子结合，一起坠井，一起挣扎，一起死去。怨恨不消而成了凶灵，疯狂地向这个人世报复。
这是一部非常饱满的电影。有凄美的爱情；有凄绝的迫害；有诡异的声音；有臆造的却让人无从辩驳的情节……
某些地方也颇具美感。
比如两个人贞子的意象，一个双十年华，一个却永远只有十岁，飘落在所有的阴暗的角落。一个善良纯美胆怯的贞子，一个永远低头永远长发永远看不到脸永远冷笑的贞子。这是反衬的美感和诡异的美感。
比如两个贞子合体了之后那种标志性的动作和走路的模样。这是一种挣扎的美感，良善和邪恶的挣扎，以及一种扭曲的美感。骨折的声音，尖叫和回忆的瞬间，这是一种肆虐的美感。
从某种程度上说，贞子并不是可怕的，甚至是很可怜的。不管是那个善良的贞子或者那个邪恶的被囚困的贞子。她们只是这个并不宽容的世界最世俗狭隘的牺牲品而已。
其实这部电影可以算得上是悲剧了。我想。
贞子的母亲的人生；贞子的养父不得已的虐杀；两个贞子；贞子和远山的爱情；甚至是贞子双亲的爱情……从某种程度上说，贞子的母亲，以及贞子的出生本身已经是这个故事里的悲剧基调。
而其它，纵然不着一笔或者非常侧面的描绘，可是依旧让人有一种不由然的悲从中来；当然，也许没有人来得及为其落泪就已经紧紧地缩着脖子肩膀。当然，这也是这部电影的成功之处，毕竟这不是煸情的温情电影而是恐怖惊悚电影。
我喜欢这部电影，非常喜欢。
其一。情节紧凑而有力。
其二。晦涩的悲情和来不及眼眶里的湿润。
其三。气氛的营造从一开始到结束都持有一种诡异的张力。
从某种程度上说，这部电影是对前面的《午夜凶铃》、《凶铃再现》和《贞子缠身》的继承的基础上有了长足的发展。
惊悚效果上虽然比《咒怨》来说还是略有不足，但是情节构思上更胜一筹。非常完整和顺畅的线索推进，让人部电影流畅而完整。
这是一部很难得的恐怖惊悚片。
印象最深的是两个贞子合体之后追杀那些迫害过贞子的人们那一幕。行进是那种标志性的贞子步伐。尤其是出场的那一个镜头。
从走廊的转角处，用一个弓步伸出脚来。然后全身扭曲地走动。左摇右摆，左肩高或肩低，或者反之；双手在胸前交叉，手臂反向扭曲；全身以一种人体无法承受的曲度一边扭曲一边前进；骨骼不停地爆响，那是一种骨折的声音。
如果骨骼爆响和那些被追赶的人们的尖叫声当成一种行进的节奏，而各种扭曲看起来又非常具备有一种唯美的惊悚美感，那么，这一段看起来非常像是一场现代舞的个人表演SHOW。
唯美的诡异和惊悚。看到这一段我异常惊艳。我甚至怀疑这一段本来就是现代舞改编的。终于第一次，在我看来，恐怖片居然可以是很美的。
泡一泡茶。看一部很美的恐怖片。其实，是一种很舒畅的享受。还有红豆沙冰！
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