Question

阎立本肖像画体现了什么风格？

Answer 1

阎立本以人物肖像画最著名。最初在李世民的秦王府中曾画《秦府十八学士图》，后来等到李世民当了皇帝以后，他又画了《凌烟阁功臣二十四人图》，由李世民亲自写了每人的赞语。

此外，阎立本还画过《外国图》、《永徽朝臣图》、《昭陵列像图》。由此可见，阎立本的作品是唐代的伟大政治事业的颂歌。

《历代帝王图卷》是古代画家企图表现性格特点的重要作品。阎立本成功地刻画了帝王们的个人性格。画中不仅表现了画家对他们的了解，并且表现了画家对于他们的评价。

据史书记载，魏文帝曹丕博闻强识、才艺兼备。晋武帝司马炎深沉、有度量，完成了统一天下的事业。北周武帝宇文邕粗野强梁，没有文化，然而是很有策略、很有能力的人，他从叔父手中夺回了政权，进一步统一了整个北方。

隋文帝杨坚是一个有名的，表面上平和，而心中有计谋多猜忌的人。隋炀帝杨广，据史书上说是美姿容，很聪明，但又浮夸、空想、好享受。陈文帝陈蒨也是美姿容，有学识才干，很干练。阎立本将这一切都临摹得非常到位。

阎立本对于曹丕、司马炎、宇文邕、杨坚等统一了天下，或促成了统一的趋势的帝王，除了表现出他们的个人特点外，也表现了他们共有的一种庄严气概。

而陈叔宝是亡国之君，阎立本则处理成以袖掩口的猥琐之态以表示对他的蔑视。至于偏安江南的其他陈朝的帝王们就都缺少英雄气概，但江南的陈蒨是一个建立基业的帝王，陈顼是一个纵容政治败坏而无办法的帝王，两人也有显著的不同。

阎立本对人物的描绘联系着他们在政治上的作为，也就是通过了个人的性格刻画而企图实现锋握概括广阔生活的目的，这样的创作是从人物肖像画的最高要求出发的。

阎立本力求描绘出带有特征性的细节以表现一定性格的一定精神状态，例如曹丕的锐敏的挑衅式的目光，显出十分精悍，有咄咄逼人的神气。陈叔宝两眼无神，软弱松弛。杨坚头部微颔，眼光向上仰视，具有一种深沉有计谋的神情。

此外，如胡髭，因人而有软硬、疏密的不同，头身的姿势和面部筋肉、骨骼、皮肤也显然可以看出各人的差异。皮肉有松有紧，有硬有软，有粗有细。

宇文邕的粗野和陈蒨的文雅，极其明显地表现出面部筋肉的不同，几乎能够令人感觉到一个是白净光细，一个是黑而粗糙。其他，如侍从有男，有女，服饰器物中有的跨剑，有的执如意，也都有烘托性格的作用。

另一方面，也可以看出阎立本还保持了南北朝绘画风格的若干残余，如相类似的长圆的头型，侍从占较小的比例，姿态及表情也有僵硬的痕迹，衣褶的处理的规律化，人体比例不全正确等等，这一些都说明写实的能力虽在长期的发展中得到了进步，而犹待进一步的发展。

所以，即使在主要的人物形象上，概念化的痕迹以及未能尽情描绘的生硬感觉也还是存在的。然而，技法上已大大发展了单线勾勒的表现能力，因描写对象而使用不同的线纹，如眼、鼻、嘴、耳、脸的轮廓、衣褶，用了粗细不同的线描，并达到了表现体积感的目的。

《历代帝王图卷》的这一些艺术成就，代表了初唐人物画的新水平，在古代绘画史的发展上有着重要地位。

阎立本也画过一些道教的和佛教的绘画，但都没有流传下来。他曾画过李世民的肖像，而被后人传模在银哗庆道教寺庙玄都观中加以崇仰。

阎立本的画风承继了南北朝以来的传统。《历代帝王图卷》可以看出与唐代敦煌壁画维摩诘变相左下角的帝王形象有明显的相似，也和维摩诘变相右下角的各国王子芦知贵族的形象有相似之处。这说明了阎立本和一般民间画家之间有密切联系，如果把《历代帝王图卷》和北魏宁懋石室壁面上的线刻贵族相比较，可以看出其一脉相传的关系。

阎立本观看张僧繇壁画的故事，足以说明他对前代画师的倾倒。他曾到荆州见到张僧繇的画，最初认为“定虚得名耳”，第二天又去看了说“犹是近代佳手”，在第三天又往看说：“名下定无虚士。”于是坐以观之，流连10日而不忍离去。