现在的电视剧制作成本越来越高，为什么却感觉没有老剧好看了？
这是一个很有意思的问题。我觉得，电视剧制作成本越来越高，但没有老剧好看了，可能有以下几个原因：
• 市场竞争压力：随着电视剧市场的不断扩大和细分，制作方面临着更多的竞争对手和更高的用户需求。为了吸引眼球和收视率，制作方不惜投入巨资请明星、租场地、做特效等，提升电视剧的制作水准和视觉效果。但是，这些投入并不一定能够提升电视剧的创意和品质，甚至有时会牺牲剧本、表演、导演等核心要素。
• 审查制度的限制：电视剧作为一种大众文化产品，受到国家广电总局等相关部门的严格监管和审查。电视剧的题材、内容、风格、尺度等都要符合一定的规范和标准，不能涉及敏感、禁忌、反动等话题。这些规定在一定程度上保证了电视剧的社会责任和主流价值，但也限制了电视剧的创新空间和表现力，导致很多电视剧流于雷同、平庸、无趣。
• 观众审美的变化：电视剧的好坏，也要看观众的喜好和评价。随着时代的变迁和社会的进步，观众的审美观念和品味也在不断变化。一些老剧在当时可能很受欢迎，但在今天可能就显得过时、落伍、无聊。同样，一些新剧在今天可能很受追捧，但在未来可能就被淘汰、遗忘、嘲笑。所以，电视剧的好坏，也要看时间和环境的变化。
当然，这些原因并不是绝对的，也不是说现在就没有好看的电视剧了。我相信，在市场竞争和审查制度的双重压力下，仍然有一些优秀的制作团队和创作人才能够坚持自己的理想和风格，打造出一些有质量、有深度、有温度的电视剧作品。
我也希望，在观众审美的多元化和个性化下，仍然有一些善于发现和欣赏美好事物的观众能够给予这些作品更多的支持和鼓励。
不知道是从什么时候开始，每次打开电视机看着播放着的那些新电视剧，总是看不到五分钟就换台，把所有电视剧都换完一遍后，发现居然没有一部电视剧能让人认真看下来。于是打开电脑翻看以前的那些电视剧，比如武林外传，西游记，新白娘子传奇等等。虽然看过无数次，但是依然看得津津有味。坐在沙发上开始问自己，是自己厚古薄今吗？是童年的美好记忆加成吗？为什么现在的国产电视剧，远远不如以前的电视剧那样好看？于是忍不住开始分析起来以前电视剧和现在电视剧的5大区别，也许是这5个方面致使了这种现象的产生。
1:导演选角的差别
以前的经典电视剧，导演选择演员，第一点考虑的就是演员是否适合剧中人物形象。比如经典的电视剧《西游记》，当初导演杨洁为了找到白骨精的扮演者可谓费尽心思，最后找到著名演员杨春霞。然而杨春霞却要求同时饰演女儿国国王，为了不耽误进度，导演勉强答应。可是最后到了拍女儿国那一集时，导演却毁约了，因为她觉得不能让观众误认为女儿国国王是白骨精变的。杨洁放了杨春霞的鸽子，这件事让杨春霞恨了杨洁导演一辈子 ，至今不能释怀，这件事也成了杨洁导演心中的愧疚。但是也正是由于导演的坚持才有了经典的女儿国国王，经典的西游记。
再来看看现在的导演，哪里顾得上演员形象是否适合，即使演员本人和剧本描述的人物千差万别，依然照拍不误，完全不顾观众的情绪。这样拍出来的电视剧，能够引起观众的共鸣吗？能成为经典吗？最后给演员也是惹得一堆群嘲。
2:剧组经费使用的区别
以前的电视剧投资也很大，但是大头却是投在了影视剧的布景，特效上面。比如经典的《红楼梦》，为了让当时的姑娘们能够体验大观园的气氛，剧组特意在北京盖了一座大观园。张纪中版《天龙八部》至今被捧为武侠经典，除了人物形象经典之外，电视剧里面实地取景的各种景色也是成功的原因，看到真实的风景，自然让观众进入了真正的武侠世界。再来看看现在的电视剧经费用在哪儿，居然是用在演员的片酬上面，一个演员动不动就几千万片酬。为了支付演员的高额片酬，制片方只有在其他地方减少开支了，各种奇葩花招就来了，五毛特效，假到爆的绿幕，一系列恶心人的操作让电视剧透漏出浓浓的廉价感！
3:剧本的区别
一部电视剧要想经典，剧本首先是第一位的，什么是好的剧本呢？我们以《上错花轿嫁对郎》做例子，这部电视剧仅仅只有20集，但是详细清楚的描述了五对情侣的爱情故事，期间还夹杂着精彩的宫斗，宅斗以及战争故事，里面的人物个个立体生动，连丫鬟都让人印象深刻，故事高潮一个接着一个让观众停不下来。再来看看现在的国产电视剧，似乎没有个60集就拿不出手，剧本本就不扎实的情况下，只有疯狂注水了，疯狂给各种配角加戏，主角成为背景板，比如《凤囚凰》，多少人被女二的注水剧情折磨疯了。于是观众也报以同样的方法对待，看剪辑或者以2倍速率观看。这样的电视剧别提捧红演员了，连个基本的人物都描绘不出来！4:演员个人素养的区别
按理说现在的演员都是从三大专业院校毕业的，可是那表演基本功简直为0，连最基本的台词都说不清楚。以前的电视剧全是演员原声配音，代入感杠杠的，即使不看字幕都能听清楚。更别提以前女演员的各种天赋技能了，会作诗，会跳舞，武打全是自己上。
现在的演员，不用配音，所有的事全部交给配音演员，于是乎所有的女演员全是一个配音季冠霖，观众经常调戏。现在的女演员跳舞替身，武打替身，连下跪都需要替身，这些拙劣的行为观众不吐槽都对不住自己的良心。
5:电视剧题材的区别
以前的电视剧题材可以说是花样百出，竞相争艳，神话电视剧，武侠电视剧，警匪剧，现实题材电视剧，偶像剧，可以说是应有尽有。各种不同总类的电视剧，总有一款能满足不同的观众口味，也塑造了很多经典的人物形象。再看看现在的电视剧，除了婆媳剧就是玛丽苏偶像剧，演来演去都是那一种味儿，这对于观众来说就是一种折磨。好在现在网剧的形式，让观众终于能够看到各种不同的题材了，也算唯一可取之处。
以上5点区别就造成了现在电视剧越来越难看的局面，现在的观众观影口味也越来越高，雷剧烂剧已经被收视率教做人，好剧从来也不会埋没。希望以后的电视剧制作方能够向过去的导演，演员，制片人学习，为中国电视剧产业留下些经典电视剧，不要让我们无剧可看！
现在的电视剧制作成本越来越高，这是一个不争的事实。然而，许多观众可能会感到现在的电视剧没有老剧好看。这是为什么呢？以下是一些可能的原因。
首先，观众的口味是在不断变化的。随着时间的推移，人们的审美观和兴趣爱好也会发生变化。因此，即使制作方投入了大量的资金和精力，也不能保证观众一定会喜欢。
其次，老剧在观众心中往往有特殊的地位。许多观众对老剧有着深厚的情感依恋，这些剧目可能陪伴他们度过了多年的时光。同时，老剧的制作水平也相对较高，当时的演员和工作人员对艺术的追求和敬业精神也值得我们赞扬。
另外，现在的电视剧制作往往更注重商业利益而非艺术价值。在商业利益的驱动下，制作方可能更注重演员的知名度和炒作能力，而非他们的表演技能。这可能会导致电视剧的质量下降。
最后，老剧往往具有明确的故事背景和主题，而现在的电视剧往往缺乏这些。许多现在的电视剧缺乏独特的故事情节和人物形象，导致观众难以产生共鸣和情感共鸣。
综上所述，虽然现在的电视剧制作成本越来越高，但老剧在观众心中仍然有着特殊的地位。制作方需要更注重艺术价值和故事内容，而非商业利益和炒作效果，才能创作出更加优秀的电视剧作品。
现在电视剧制作成本高但质量不如以前低成本拍的好看，可以从以下六个方面来解释：
1. 剧本质量与商业考量：
现代电视剧制作普遍注重商业利益和市场导向，这可能导致剧本的质量受到一定程度的影响。高成本制作的电视剧通常会倾向于选择商业价值较高、明星演员云集的题材，以迎合观众口味，提高收视率和广告收入。这可能导致剧本创意和深度不足，过于依赖明星效应和俗套故事，影响了电视剧的整体质量。
2. 制作周期与用工成本：
高成本制作的电视剧在拍摄时通常会注重视觉效果和特效制作，这需要更长的制作周期和更多的用工成本。与低成本制作相比，高成本制作往往需要更多的后期制作和特效处理，这可能导致剧组在故事和角色发展上花费的时间和精力减少，影响了剧情的深度和逻辑性。
3. 剧组团队与制作理念：
高成本制作的电视剧可能会吸引更多的资金和资源，但是剧组团队的素质和制作理念也是影响质量的关键因素。一些高成本制作的电视剧可能过于注重视觉效果和制作规模，忽略了对故事和角色的深入挖掘。相反，一些低成本制作的电视剧可能侧重于编剧和导演的创意，注重故事情节和角色塑造，因此质量更为突出。
4. 创新和风险投入：高成本制作的电视剧可能面临更大的商业风险，因此制片方可能更倾向于选择市场上已经取得成功的题材和故事模式，而不愿冒险尝试新颖的创意。这导致了一些高成本制作的电视剧在内容和故事上缺乏创新和新鲜感，影响了作品的吸引力和观赏性。
5. 商业运营和政策因素：在电视剧产业的商业运营中，影片票房、广告收入等经济指标成为衡量成功的重要标准。因此，制片方可能更加注重商业价值，而在影片内容和质量上做出妥协。此外，一些政策因素可能导致高成本制作的电视剧更多地关注票房和市场反应，而忽视了内容和创意的重要性。
6. 制作体制和人才培养：高成本制作的电视剧可能涉及更复杂的制作体制和更多的人才参与，这需要更高的管理水平和专业能力。一些制作团队可能面临挑战，难以有效协调不同部门和人才，导致作品质量下降。同时，电视剧行业对于编剧、导演等人才的培养和选拔也是关键因素，如果人才储备不足，也会影响作品的质量。
高成本制作的电视剧质量不如以前低成本拍的好看，可能涉及创新和风险投入、商业运营和政策因素，以及制作体制和人才培养等方面的问题。
综上所述，高成本制作的电视剧在商业考量、制作周期和剧组团队等方面存在一些问题，这可能导致剧本质量不如以前低成本拍的好看。然而，并非所有高成本制作的电视剧都存在这些问题，有些作品仍然能够保持高质量和观赏性。制作电视剧时，需要在追求商业利益的同时，注重剧本质量和制作理念，保持对故事和角色的深入挖掘，才能真正制作出优秀的电视剧作品。
首先，随着电视行业的发展，制作成本的上升是不可避免的。高清晰度的影像、特效、CGI技术等都需要大量的资金投入。虚构的故事世界需要更多的场景搭建、服装打造和道具设计，这些都需要花费大量的钱财。因此，现代电视剧为了在视觉上给观众带来震撼的视觉效果，往往会投入大量的资金，导致制作成本居高不下。
然而，正是这种成本上升，也让电视剧制作方更加谨慎。他们不愿意冒险，更倾向于投资于那些经过市场验证的成功题材和明星演员。这样的商业化趋势使得很多电视剧的故事情节变得相似和平庸，缺乏新颖的创意和深度的情感。观众可能会感到疲劳，觉得看过很多类似的剧情，缺乏新鲜感。
另外，过度迎合观众口味也是造成问题的原因之一。为了吸引更多观众，现代电视剧往往会强调情节的戏剧性和矛盾冲突，甚至牺牲逻辑性和真实性。这导致了剧情的不连贯和人物形象的扁平化，观众对角色的情感认同感下降，难以产生共鸣。
与此同时，现代社交媒体的盛行也影响着电视剧的观看体验。观众们在观剧过程中往往容易受到他人的影响，形成所谓的“围观”效应。如果一部剧开始获得负面评价或者被吐槽，即使其中有优秀的部分，也可能被观众遗忘或者放弃观看。这对于创新和突破传统的电视剧来说是一种限制。
总的来说，现代电视剧制作成本的上升以及商业化和观众口味的迎合，导致了剧情和创意的匮乏，使得我们很难再体验到以前那些经典老剧带来的深刻感动。然而，虽然现状有些让人失望，但我们仍然可以期待电视行业能够坚持创新，不断探索新的题材和表现形式，让观众在未来能够看到更多令人惊艳的佳作。
