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急求霸王别姬 影评【要求原创】

网上的基本都看过，所以如果是东拼西凑来的就请不要拿来了。
要求最好能从较专业的角度进行分析，从电影美学等方面，尽量不要从演员本身来分析【当然演员也是这部优秀电影的灵魂之一】，但是希望能从一个全局的角度来进行分析，字数大概为2000到2500字左右，请发至邮箱：595390761@qq.com。谢谢
请发至邮箱，切勿直接发在回答里，谢谢。

Answer 1

[感悟] 霸王别姬
霸王别姬
那部影片具体什么时候我也不清楚了，反正张国荣、巩俐、张丰毅是主角。哥哥逝世也可能已经有十年。叫哥哥并不是曾经我是他的粉丝，而是一种尊重。在看过《霸王别姬》之后，油然而生的一种感情。
不懂小的时候是否看过，即使有，应该也已经忘了。那时候还太小，当我第一次听说张国荣的时候，应该是他的死讯。不明白满大街怎么突然就开始有一种悲痛，一时间街头巷尾都在扼腕惋惜。随即看过他的《异度空间》，据说他就是因为这部戏而无法承受种种最终选择轻生。只记得那里他是一个心理医生，有一个女朋友。
这一次看霸王别姬，其实学过了一点点的戏剧。台上的张国荣和张丰毅，姬与霸王的辗转柔情。从什么时候突然开始改变。男怕夜奔女怕思凡，于是那一出思凡成了程蝶衣的前身小豆子的忌讳：小尼姑年方二八，正青春被师父削去了头发。我本是女娇娥，又不是男儿郎••••••
突然明白，原来每一次的背错都似有心，只是不愿将自己颠倒。那一把烟斗，促成了小豆子向程蝶衣的转变，而第一次演出成功后的喜悦，并不曾被来得及分享，即被噩梦代替，像一朵刚吐苞的花，被摧残，体无完肤。
据说哥哥生前就有同性恋的倾向，不懂是入戏太深，还是因此而选择了他，诠释程蝶衣。
小尼姑年方二八，正青春被师父削去了头发。我本是男儿郎，又不是女娇娥••••••
看程蝶衣的时候，心里隐隐作痛。而张丰毅饰演的段小楼，什么都明白。他在努力的逃避，尽力让蝶衣去死心，还娶了青楼女子菊仙。对于菊仙的介入，蝶衣不欢迎。可是他爱小楼，因此，他去给日本人唱堂会，甚至重掀成名之初那一段耻辱。可是最终的结局让他心碎：菊仙没有离开，而最后的文革批斗，这些事被他最爱的小楼揭露出来。他崩溃了，疯了一般揭发菊仙的妓女身份。除了这些，他什么都没说，他爱的还是小楼，对于菊仙，他知道，从一开始她的出现，就注定这辈子，小楼不再与蝶衣如从前，幻想中的从前。
理想破灭了，爱情却依旧冉冉。恨只恨此生是一个男儿郎。最后的聚首，小楼已经唯唯，远不像当年的霸王。时代变了，世道变了，甚至他沉迷的京戏，他唯一的依托，也可以变了。什么都没有了，戏台上的虞姬，面对霸王自刎而死，这是否早就暗示程蝶衣的最终归宿？于是他选择自刎，在舞台戏曲中最绚烂的时刻，在心爱的霸王面前，自刎而终。
小尼姑年方二八，正青春被师父削去了头发。我本是男儿郎，又不是女娇娥••••••

Answer 2

要求最好能从较专业的角度进行分析，从电影美学等方面，尽量不要从演员本身《霸王别姬》中一代叱咤风云终陷绝境的英雄，与一代名姬生离死别两情缱绻，

Answer 3

http://book.sina.com.cn/longbook/1080096344_sutramovie/68.shtml

Answer 4

　　陈凯歌的电影一贯曲高和寡。《黄土地》肇其端，《大阅兵》、《孩子王》、《边走边唱》继其后，每部作品都提出了某个重大的人文主题。陈凯歌以一种批判的目光审视中国人的生存状态及这种生存状态积淀的文化传统，进行理性的反思。其批判锋芒常常在刻意营造的视觉造型和声音造型中寓以复杂多义的涵意，直接用镜头或镜头段落作哲理性思辩。有些镜头或镜头段落，简直要像谈哲学论文那样仔细读解方能领会，甚或仍难得其要领。他不重视讲故事，着力重点亦不在人物性格；以其风格化的电影语言在舒缓节奏中侃侃而谈，往往理念胜于情感，思维大于形象。对电影这种大众化的一次过的艺术而言，难免曲高和寡了。
　　程蝶衣的悲剧根源，在于他对京剧的迷恋近乎一种宗教的虔诚，企图根据戏剧理想来安排自己的人生。《霸王别姬》中一代叱咤风云终陷绝境的英雄，与一代名姬生离死别两情缱绻，在殉情与殉国中升华了生命的辉煌。哀婉悱恻，壮丽崇高。程蝶衣不仅在舞台而且在现实里，也陶醉在这样的戏剧情境之中，从而使他的人生笼罩在与现实格格不入的梦幻氛围之中。虞姬的辉煌依托于霸王。扮演霸王的段小楼并不漠视师兄弟情谊，对程蝶衣的痴迷也有所理解，但他清醒地区分戏剧情境与现实人生的界线，不像程蝶衣那样活在梦幻之中。菊仙的出现，使段小楼的人生更趋世俗化。这三个主要人物的戏剧纠葛，环绕着理想化人生与世俗化人生的轴心旋转。
　　程蝶衣心理上的性别转换和戏剧情镜中异性情爱与现实中的*同*性*情*结*扑朔迷离。这一主题的显现，为人性的开掘拓开一个新领域，赋予作品以某种特殊的意蕴，而且是很富于民族色彩的。中国戏曲的高度写意性为男旦女生的存在提供了可能性，封建礼教男女大防之戒律，使这种可能性在很长年代里成为一种必须遵循的行业规范。程蝶衣并非自愿泯灭自己的男性意识，他是被迫向女性意识转换的。一旦这种强迫性转化为自觉性，女性的柔情魂牵梦绕于霸王段小楼，并构成他梦幻世界的基本元素。于是师兄弟情谊，也就附著了同性恋因素。同性恋的银幕显现，在中国大陆还是首次。同性恋并非总是以异性恋之受阻碍为前提的，试观中国历史上拥有三宫六院的某些皇帝热衷于此道即明。程蝶衣的梦幻人生有两个基本内涵，既是舞台情境与现实人生的混淆，又是男性意识与女性意识的倒错。程蝶衣这个形象的独特性和丰富性正依存于此。
　　影片在理想与现实永恒矛盾的审美观照中，显然倾斜于理想化人生。陈凯歌仍具那种理性批判的目光，并未将理想化人生过分理想化。影片未回避程蝶衣为日军演出的失节，也未回避他沉沦于*鸦*片*的失行。但程蝶衣对京剧艺术痴迷的执着，“从一而终”的情感的真挚，超越世俗是非的我行我素，倘徉于梦幻与现实的迷离，寓有一片纯真的童稚之心，构成了一个超凡的精神境界，弥漫着一种雾失楼台月迷津渡的朦胧之美。
　　京剧艺人的命运与京剧的衰荣息息相关。京剧舞台花团锦簇，这绚丽的花朵却是用血泪和汗水浇灌的。小豆子（程蝶衣）被生生切掉畸形的指头，小石头（段小楼）被刀胚子打屁股的令人心悸的音响；瑰丽的精神文明往往是以极不文明为条件的。对少年的程蝶衣、段小楼言，艺术并非人的自由生命本质的对象化，乃人的生存本能的痛苦挣扎。即便在成名后，美的创造者也未获得独立人格，他们不过是权势的玩物。张太监、袁四爷、日军、国民党要员，莫不如此。在中国这块封建主义意识形态渗透两千多年的土地上，历史是权力的传记，艺术是权力的花瓶。京剧融传统的文学、音乐、舞蹈、绘画、曲艺、杂技于一炉，集中国独树一帜写意美学体系之精粹；因而京剧的命运在颇大程度上就具有中国传统文化象征的意蕴。这也是陈凯歌文化视野所及之领域。
　　北京的解放使京剧和京剧艺人获得新生。解放军对京剧艺人的态度与日军、国民党伤兵形成尖锐对比。然而在文化政策上要求艺术立竿见影地服务于当前政治，往往导致对艺术规律的违反，尤其对京剧这种相对凝固的古老艺术。程蝶衣以朴素语言指出京剧现代戏存在的造型写实化与写意性表演的内在矛盾，触及问题的关键。历史的悲剧在于，正确美学命题的提出，常常转化为政治是非问题，甚至革命与*反*革*命*的敌我问题。合乎逻辑的发展是，*批*判*武*器的错误运用，演化成残酷的武器批判。
　　《霸王别姬》的人文深度和艺术功力，使中国电影第一次问鼎戛纳电影节的金棕榈奖。影片的东方神秘色彩和适应西方人对中国文化的理解力，当然也是一个因素。
　　陈凯歌以往的作品，时空多局限于一瞬一隅。此片时间跨越了半个多世纪，并记述几个不同时代政治变幻社会嬗替之轨迹，艺术难度更大。在这个课题上，影片的解答已属难能可贵。不过人物命运的跌宕与时代风云之投射，尚未臻水乳交融之境。某些政治变革之笔触尚见意念显豁，人物的时代沧桑感，或感不足，诸如菊仙。影片最后的高潮，这种人物与时代的分裂感更见痕迹。程蝶衣与段小楼在《霸王别姬》绝唱中虞姬以宝剑自刎，构思精妙，气氛浓郁；没有这场戏不足以为全片划一个圆满句号。遗憾的是，程蝶衣未自刎于演出权利被剥夺或文化大革命中人的尊严遭到残酷蹂躏之际，悲剧的心理依据和情绪积累就不能说是很充分的了。