李圣杰十五年后再唱手放开为什么能够引起无数人的回忆？
2002，一首痴心绝对让李圣杰红遍大街小巷，在蓬勃发展的音乐舞台上占有一席之地，一种新鲜但不古板的音乐风格，以及他高度认可的“多愁善感的声音”，这让许多人记得了这一位来自台湾的歌手。很多人相信这首歌将不会陌生，只要提到都能哼唱两句，这是真的，这首歌是流行在街头和巷子里的岁月，并没有因杰伦和力宏的歌曲而失色。优美的旋律，心跳的歌声和他清晰的嗓音留下了深层的记忆。
细心的人大概会发现一件事，他的另一首歌“手放开”和“痴心”的旋律都类似于同一种旋律，即使情节和内容也有很多的联系，但“放开”其实没“痴心”那么让人的迷恋，而是更多的爱而不是悲伤。事实上，“放开”是李圣杰的上一首歌《手放开》的姊妹版本，上一首歌讲的是疯狂和迷恋，而下一首歌则是放手的悲哀，更多的是无奈。与上一首相比，这一首歌更为悲伤，他的声音更加成熟。在这首歌中，我们可以感受到他的成长和突破。与其他歌手不同的是，他演绎了伟大的爱情，但是却是放弃了轰烈的视角，从普通人的视角出发感受痛苦。
《手放开》是他演唱的另一首歌，与第一人称的爱情歌曲相比有着强烈的替代性。歌曲的角度是一个局外的人，一个新奇的角度和精美的画笔，讲述着别人眼中的爱。这是朋友间对话的歌。一个男人后悔自己不珍惜爱人的故事，朋友李让男人鼓起勇气说出自己的声音，不要默默吞咽一个人的眼泪。虽然这首歌不像其他歌曲那么强烈，但它更直观地看到人们在恋爱中的情绪，比如后悔，比如怯懦，比如自卑。
如果你爱他并不像前三首有那么高的传唱度，那首歌是李演唱的最“苦涩”的味道之一，这首歌也是连续剧《爱上反派的人》的片尾曲。在这首歌中，李在旧情歌中没有了平静，整首歌充满了兴奋和强烈的感伤，很少用虚假的声音来诠释，描绘了一个极端的男人在爱情中的形象。
无论是婉转的旋律还是悲痛的歌词，还是李的歌唱，都是一种很好的诠释爱情与痛苦的关系，一方面，不放弃，一方面，必须放下，两种不同的感情纠结，让人感到沉重。
