Question

古诗~急急急！

《过香积寺》诗中写了哪些景物？写出了怎样的意境？衬托了作者怎样的心境~

Answer 1

　　《过香积寺》
　　作者：王维
　　不知香积寺，数里入云峰。
　　古木无人径，深山何处钟。
　　泉声咽危石，日色冷青松。
　　薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

　　【注解】：
　　1、薄暮两句：因寺旁空潭而想到毒龙的故事；安禅：指心安然入于清寂宁静之境；
　　��毒龙：这里是机心妄想的意思。

　　【韵译】：
　　早闻香积寺盛名，却不知在此山中；
　　入山数里，登上了高入云天的山峰。
　　这儿古木参天，根本没有行人路径；
　　深山中，何处传来隐隐约约的寺钟。
　　俯听危石的流泉，轻轻地抽泣哽咽；
　　山高林密不透日影，松荫寒气犹浓。
　　日已将暮，我伫立在空寂的清潭边，
　　有如禅定身心安然，一切邪念皆空。

　　【评析】：
　　��这是一首写游览的诗，主要在于描写景物。题意在写山寺，但并不正面描摹，而
　　用侧写环境，来表现山寺之幽胜。“云峰”、“古木”、“深山”、“危石”、“青
　　松”、“空潭”，字字扣合寺院身分。最后看到深潭已空，想到《涅�经》中所说的
　　其性暴烈的毒龙已经制服，喻指僧人之机心妄想已被制服，不觉又悟到禅理的高深。
　　全诗不写寺院，而寺院已在其中。构思奇妙、炼字精巧。“泉声咽危石，日色冷青
　　松，”历代被誉为炼字典范。

　　五言律诗《过香积寺》是王维在长安时所作的一首游览写景诗。
　　首联写作者在云雾弥漫的高山中行走了数里，还不知道香积寺在哪里。落笔就以“不知”二字，表现出一种迷惘的心境。
　　颔联和颈联描绘山林古寺的幽邃环境：“古木无人径，深山何处钟”是说古木 夹道，寂无人迹，忽闻钟声自林霭传来，却仍不知寺在何处。这两笔从视觉到听觉、以动衬静，生动地表现出山的深幽，造成一种清高幽僻的意境。这里，“何处” 与“无人”对偶 ，又遥应开篇的“不知”，将一种幽远深奥、缥渺莫测、令人迷惘讶异的意境氛围渲染得出神入化，如在眼前。
　　“泉声咽危石，日色冷青松”手法和上二句不同。诗人以倒装句，突出了入耳的泉声和触目的日色。溪水之中危石耸立，泉水不能顺利流淌，好像发出呜咽凄切的声音；夕阳西下，昏黄的余晖洒在一片幽深的松林上，冷色的青松，使照在上面的日光仿佛也变冷了。这里“咽”、“冷”二字用得极为准确、巧妙，被历代誉为炼字典范。“咽”是拟人，状石间泉声低沉，“冷”是通感，绘夕 阳余晖微弱。正如清人赵殿成在《王右丞集笺注》中所评：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然 ；著一‘冷’字，则深僻之景若见。”此两句，作者将“泉声”、“危石”、“日色”、“青松”四个意象有机地组合在一起，以日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托。从而借泉声的幽咽和日色的凄冷，渲染山寺远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。
　　尾联两句才写到寺，但仍然不写寺中景物，而写寺外清漂的空旷幽寂 ，潭岸的曲折深僻，僧人的安禅入定。安禅：佛家语，指佛徒安静地打坐，身心安然入于静思凝虑万念俱寂之境，制毒龙，佛家故事，说西方的一个水潭中，曾有一条毒龙害人，被佛教高僧以无边佛法制服，这里比喻佛法可以克制人心中的一切世俗杂念和妄想。
　　综观全诗，题意在写山寺，却不从正面直接描绘，只是由低处到高处、由远处到近处地从各个侧面烘托山寺环境。云峰、古木，渺无人迹的山径，被危石阻遏的幽咽泉声，照在深苍松林上的凄冷日色，还有空寂曲折的潭岸，都是那么萧瑟暗淡、幽冷阒寂，给人以远离世间尘嚣之感。这既是诗人赴寺途中实见实闻的景物 ，也是他那消极出世的禅寂心境的写照。诗人由浅及深地创造了超脱尘俗和忘我入禅两个境界，使外在景物与内蕴的禅境相互映照。从而一步一步地引领读者进入他所企求的无烦扰的寂静禅境，可谓“深幽超尘、诗中有道”。

Answer 2

诗歌以高度凝炼的语言，深邃优美的意境，丰富跳跃的联想，和谐悦耳的音韵特点而成为文学园里一朵奇葩。诗歌鉴赏成为审美教育，人文教育的重要素材，成为高考必考的题型之一。
关于诗歌鉴赏，我们总结了一般性方法，可称作“一二三四法”。即“一个中心，两个基点，三个角度，四个层面”。如图示。
诗言志，歌咏言。无论何种诗歌，写景状物送别说理最终为中心服务，情志是诗歌的中心，一切安排都为情志服务，必须牢牢把握住这一中心。只要抓住这一情感心志中心，其他问题都可迎刃而解。
那么，如何抓住中心呢？那就要从两个基本点切入，鉴赏须以理解为基础，字词和意象的理解往往是关键。意象就是作者描绘的景物、事物，它能折射出作者心理的闪光。关键字词，诸如动词、形容词，往往成为诗眼。如果能找出诗歌所写意象所用诗眼，也便理解了中心情志一大半。
考试大纲规定，对诗歌的考查一般有三个角度，即初步鉴赏诗歌的形象、语言、表达技巧。真正设题考查不可能全面，往往抓住突出的一点两点来让考生理解分析。所以真正作答我们可从以下四个方面来考虑：
1、知人论世。每个诗人的人格品行，身份地位，以及所处时代都能反映到他的诗歌中。他的诗歌一定会打上他自身所处时代和品行的烙印。从时代背景、人生沉浮来论诗，已属老生常谈。
2、形象与意象紧密相连。古典诗歌中很多意象是经千百年固定下来的，它与作者情感融合为优美的意境。像以下常见搭配：
明月——浓郁的乡思，美好的向往，现实的悲凉。
梅松——高洁的情操，傲岸的精神。
杨柳——送别、哀伤、留恋、思乡。
边关——国家动荡、战乱、忧国忧民。
夕阳衰草——游子思乡，物是人非，今昔感慨。
3、语言风格多种多样，评价可从几个大的角度下手。可利用风格的两极性来记忆分析。有的豪放雄浑有气势，有的就含蓄蕴藉很委婉；有的平淡质朴见真淳，有的绚丽奇幻堆词藻；还有的清新自然，出水芙蓉，有的明快简洁，干净利落。
4、诗歌表现手法常见有以下几种，可根据突出特点抓住一种详加分析。一首诗歌不可能只用一种手法，但只有一种是较突出的。
比喻：包括隐喻象征，像杜秋娘的《金缕衣》，朱庆馀《近试上呈张水部》；
对比：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，藏克家《有的人》；
托物言志：像唐骆宾王《在狱咏蝉》 ， 宋陆游《卜算子·咏梅》；
情景交融（含借景抒情、寓情于景、寓情于事等）：杜甫《春夜喜雨》，毛泽东《沁园春·雪》；
烘托：民歌乐府《陌上桑》，王藉《入苦耶溪》；
用典：辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》，李商隐《锦瑟》；
反复（赋）：《诗经·岂曰无衣》，多数流行歌曲；
夸张：李白的《秋浦歌》，《赠汪伦》；
反转：杜牧《题乌江亭》，《赤壁》；
虚实结合：王之焕《登鹳雀楼》，杜甫《月夜》；
欲扬先抑，欲抑先扬，明褒实贬，明贬实褒：杜甫《赠花卿》，红楼梦中关于宝玉的《西江月》。
诗歌鉴赏难度较大，并非一朝一夕的功夫。但好在高考大纲要求是初步鉴赏，设题较容易，故而只要多读多背一些诗歌，在老师指导下多训练多分析，也会抓住一些门道的。当然，鉴赏古典诗歌还需掌握有关诗歌的体裁分类常识、术语等。像近体诗的常识，诗歌的发展简史等。
总之，我们总结的“金刚钻石法”，一二三四口诀（一个中心，两个基点，三个角度，四个层面）在实践中证明，还是行之有效的。