属于牌子曲类说唱的有哪些？
1、单弦
单弦源于北京，又称单弦牌子曲。清乾隆、嘉庆年间兴起，形成于清代末叶。演唱时用八角鼓击节，其曲牌众多，曲调丰富，反映现实生活，代表曲目有《胭脂》、《挑帘裁衣》、《金山寺》等。
自单弦票友随缘乐以后，出现了德寿山、全月如、荣剑尘、常澍田、谢芮芝等名家，他们推动了单弦艺术的发展。
2、大调曲子
大调曲子原称“鼓子曲”。曲艺曲种。初盛行于河南开封，后流传于洛阳、南阳等地。约有二百年的历史。至清末民初，唱鼓子曲的艺人将旋律简洁、易于上口的各色杂曲小调用来作民间踩高跷时伴舞、歌唱，时称小调曲子，即河南曲剧的前身。
3、四川清音
四川清音原名“唱小曲”“唱小调”。因演唱时多用月琴或琵琶伴奏，又叫“唱月琴”“唱琵琶”。是流行于重庆、四川的曲艺音乐品种之一。
四川清音用四川方言演唱。曲调丰富，唱腔优美，有八个大调、一百余支小调，唱段两百多支。四川清音的伴奏乐器为琵琶、竹鼓、檀板等。早期表演时由女演员一人坐着独唱，右手击竹鼓，左手击檀板，自击自唱。代表作品有《昭君出塞》、《尼姑下山》等。
4、湖南丝弦
湖南丝弦流传于湖南各地，因用扬琴、琵琶、月琴、三弦、二胡、京胡等丝弦乐器伴奏而得名。它系由江浙一带流入湖南的时调小曲和湖南本地的民歌曲调融合发展而成，时间约在清代初年。
5、广西文场
广西文场，又名“文场”、“文玩子”、“扬琴小调”、“莺歌小调”等，主要流行于广西壮族自治区桂北官话地区，在桂林、柳州、宜山、平乐、荔浦等地尤为盛行。
广西文场音乐风格灵活多变，音乐与语言互相紧扣、相辅相成，和声构成既有我国传统五声调式的特征又有西洋和声小调的织体，在曲式发展，作品色彩，音乐气质，作品韵味等方面凸显出桂林特色。广西文场代表性曲目主要有《双下山》《王婆骂鸡》《西厢记》《红楼梦》等。
属于“牌子曲”类说唱的有四川清音。
四川清音，来源于明清时期的俗曲及四川民歌，包含了山西、陕西、甘肃、河南、河北、浙江等地区的传统民间小调曲目。主要流传于四川宜宾、泸州、成都和重庆一带的城市及中小乡镇的商业地区。四川清音用四川方言演唱。
曲调丰富，唱腔优美，有八个大调、一百余支小调，唱段两百多支。四川清音的伴奏乐器为琵琶、竹鼓、檀板等。早期表演时由女演员一人坐着独唱，右手击竹鼓，左手击檀板，自击自唱。代表作品有《昭君出塞》、《尼姑下山》等。
扩展资料：
凡将各种曲牌（南北小曲）连串演唱，用意叙事、抒情、说理的曲种都属于牌子曲。牌子曲类：单弦、岔曲、南音、大调曲子、广西文场、西府曲子、兰州鼓子、青海平弦、越弦等。一般为一人演唱，也有多至五六人的。在曲式结构上通常采取自由头、曲尾，中间插入许多曲牌联缀而成的联曲体结构。
各种牌子曲的曲牌数量多少不一，有些曲牌为各牌子曲所通用。伴奏乐器也不一，流行在北方的牌子曲多以三弦为主，南方的牌子曲则多以扬琴、琵琶、二胡等为主。因时代和地区不同，也加用诸如筝之类乐器。
牌子曲突破了南北曲只用同宫调曲牌入套的限制，往往在一套内运用不同宫调的曲牌，用转变调性造成音乐的对比、发展。明清以来产生的说唱品种，许多都传承至今，仍活跃在音乐舞台上。
