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2013-12-04
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趁着上班有空偷懒,给你多说点。
提到最终幻想的音乐,当然得提提FF音乐教父——植松伸夫。
植松在SE社,一直都是历代FF OST的制作人、主题曲作曲人,钢琴功力深厚。
早期的最终幻想,由于年代久远,技术水平落后,以低容量卡带为媒介,音乐方面自然素质平平,仅运用大量的MIDI和乐器录音效果加入。
在毅然抛弃顽固于卡带的任天堂并登陆光盘媒体之后,高容量自然给音乐提供了高水准的制作空间,从1997年开始,真正意义上的可以列成OST的音乐在FF7上产生,高水准的管弦乐、钢琴都运用其中,作为集作曲、编曲于一身的植松来说,从FF7开始真正展现了他的音乐魅力。
对于FF7来说,并没有真正意义上的主题曲,几首主要歌曲都是游戏插曲而已,在FF7来说最重要的却是贯穿游戏始终的主旋律“星之命”,简单悠扬的钢琴旋律,哀伤地徊转,在今天听来只不过跟一般抒情曲无异,但在那个年代,对于从那时候走过来的游戏玩家来说,这段主旋律却成为十年来令他们魂牵梦萦的靡靡之音。
在尝试突破的最终幻想7取得辉煌销量之后,1998年,制作人阪口博信采用了更大胆的突破:抛弃多年来墨守的人设风格,采用野村哲也的全身等比人设,将游戏彻底成人化。同时,植松伸夫再次交出一份经典:一首真正意义上的主题曲EYES ON ME诞生。该曲继续走广获好评的抒情路线,旋律温暖,却没有最终幻想7的那份凄凉。编曲方面,以钢琴为主基调,召集了音乐会管弦乐团、小提琴乐队,为该曲伴奏,仅仅为了这一首歌。曲调颠覆传统的FF,没有一丝一毫的摇滚与动感元素,且歌词方面也首次以单纯的爱情为主轴,乍看之下,几乎可以用离题万里来形容。这么一首创新作品,方块公司在深思熟虑之后,毅然决定邀请当时在亚洲如日中天的王菲来演唱。虽说王菲当时贵为亚洲天后,但在日本的人气相当有限。方块公司此举的动机不言而喻:把FF8打入国际、尤其是中国市场。毫无疑问,他们成功了。1999年,FF8正式发售,王菲无以伦比的嗓音将这首ENDING情歌诠释得恰到好处,加上精美的CG,使无数国人无不为之动容,开始关注起了最终幻想。
最终幻想9的音乐,只能用峰回路转来形容。在成功将FF8打入国际市场之后,日本不少传统FF迷开始质疑FF今后的走向,认为他们心中的FF不见了。制作人阪口毅然决定,在个位数的最终幻想最后一代,送给FF迷们返仆归真的一作。植松也回头收拾起昔日情感,创作出这首Melodies of life,传统的幻想式悠扬小调重现,十分耐听,同时加入了许多迪斯尼童话式的浪漫色彩。歌词方面,紧紧围绕着游戏主轴“生命的意义”,在哀伤的歌声背后给人们留下了一个沉重的启迪,带出坚强、积极向上的人生观。歌曲编曲依旧是由钢琴与管弦乐队的双合作,且加入了大量风笛的运用,突出了童话的幻想特色。演唱方面,植松找了很多歌手,发现这首歌根本不适合年轻偶像歌手演唱。于是,找来了在日本德高望重的老牌歌唱家白鸟英美子,发现其浑厚温暖的特色嗓音果然相当适合该曲的传统幻想特色。
2000年7月,FF9发售。日本一众传统FF迷们从该作寻回了多年的感动,唏嘘不已,主题曲令人听后难忘的旋律也广为传唱。但更多适应了国际化的FF8的新玩家,纷纷对FF9回归传统的设定不适应并表示失望。FF9销售没有达到FF8的水平,更加没有在中国玩家心中留下多少好印象,如此经典的主题曲,亦在中国玩家的脑海里渐渐没落。
2001年底,背负着革新使命的FF10诞生。在过去的一年中,方块公司经历了电影企划失败、严重亏损、高层变动、外资注入等巨大变革。如今一款新FF的开发案,已不是原班小组可以单独决定的了。所幸的是,植松大大依然健在,作为第一音乐功臣,依旧担任着OST大任。
在所有人都以为商业味道浓厚的新FF必然带出又一首EYES ON ME式的大众情歌时,植松大大却出人意表地交出了一首堪称另类的作品——素敌だね。
似乎不能用某一种风格来界定这首歌。可以肯定的是哀伤凄美是主旋律的格调,但演唱者中野律纪(RIKKI)的声音特质却相当特别,轻柔飘渺,加重了歌曲的哀伤情调。歌曲的编曲为了突出RIKKI的嗓音,相当地简约,全曲几乎都只听到RIKKI柔柔的清唱。RIKKI擅长的是日本“岛歌”民谣,在歌曲中也融入了这一特色,尾音轻悠、尖细,整体来说,此歌难度颇大。
FF10发行之后,此歌虽大红大紫,但在FF迷中的反响并没有比FF9好多少,多半的原因,在于它的“怪”,颠覆大众情歌的歌曲,又不是像前几作那样拥有朗朗上口的旋律,尽管旋律依然优美,演唱难度又高得令人难以学会,加之国际版的英文版宣传力度不够,限制了歌曲的国际化流行,导致如今,提到素敌,国人多半先想到的是一段段CG动画。
FF史上首部续篇FFX-2作为最终幻想10的续作登场。其中许多系统设计都让人看出了商业化的粗制滥造痕迹,令人失望。同样令人失望的还有歌曲。也许SE根本没把它当作一部正传FF来对待,此番的两首主题曲并没有植松大大的加入,两首动感快歌,邀来动感天后幸田来未演唱,似乎纯粹是为了配合CG而作,实在乏善可陈,本人对快歌不感冒,不多作评价。
2006年,厚积薄发的FF12姗姗来迟。游戏发售之时,植松大大已经追随坂口的身影离开了SE公司。所幸的是,在最后他仍给FF迷们留下一首经典:kiss me goodbye。
钢琴终于再次成为编曲主旋律,结合鼓点的慢爵士曲风。回归到典型的大众情歌类型,令人过耳不忘。请来了日本与意大利混血的Angela Aki演唱该曲。此乃典型才女,精通多项乐器,并于FF12发售当日自弹自唱,声音虽无很大特色,但难得清澈幽雅,水准不错。
FF12发售之后,主题曲随着游戏出现了两极化评价。说好的力捧,批的也毫不客气。说到底,争议最大的来自于歌词部分。FF12的歌词一贯由编剧野岛一成创作,而本次却由演唱者Angela Aki自己创作,很典型的以爱情为主旨的歌曲,却和FF12家族恩仇纷争的主题格格不入,十分怪异。
不管如何,此作将是植松最后的一款FF作品,默哀。。
如果你是个FF外行,相信我说这么多对你帮助不是很大。。挑那些评价去就好。
给个主题曲排行的话:
1、FF9
2、FF12
3、FF8
4、FF7
5、FF10
6、FFX-2
之所以选FF9为最爱,是因为我永远忘不了那个场景:小刀轻声呢喃着主题曲,猴子闻声寻来,看到的却是白鸽群中一对令人心疼的忧伤双眸。
PS:FF11是网络游戏,仍在运营中,至今仍没有官方认同的主题曲,只有几首官方发布的相关曲目,质量参差,暂时不谈,有空再谈谈其他衍生作如FF7AC等的音乐。
提到最终幻想的音乐,当然得提提FF音乐教父——植松伸夫。
植松在SE社,一直都是历代FF OST的制作人、主题曲作曲人,钢琴功力深厚。
早期的最终幻想,由于年代久远,技术水平落后,以低容量卡带为媒介,音乐方面自然素质平平,仅运用大量的MIDI和乐器录音效果加入。
在毅然抛弃顽固于卡带的任天堂并登陆光盘媒体之后,高容量自然给音乐提供了高水准的制作空间,从1997年开始,真正意义上的可以列成OST的音乐在FF7上产生,高水准的管弦乐、钢琴都运用其中,作为集作曲、编曲于一身的植松来说,从FF7开始真正展现了他的音乐魅力。
对于FF7来说,并没有真正意义上的主题曲,几首主要歌曲都是游戏插曲而已,在FF7来说最重要的却是贯穿游戏始终的主旋律“星之命”,简单悠扬的钢琴旋律,哀伤地徊转,在今天听来只不过跟一般抒情曲无异,但在那个年代,对于从那时候走过来的游戏玩家来说,这段主旋律却成为十年来令他们魂牵梦萦的靡靡之音。
在尝试突破的最终幻想7取得辉煌销量之后,1998年,制作人阪口博信采用了更大胆的突破:抛弃多年来墨守的人设风格,采用野村哲也的全身等比人设,将游戏彻底成人化。同时,植松伸夫再次交出一份经典:一首真正意义上的主题曲EYES ON ME诞生。该曲继续走广获好评的抒情路线,旋律温暖,却没有最终幻想7的那份凄凉。编曲方面,以钢琴为主基调,召集了音乐会管弦乐团、小提琴乐队,为该曲伴奏,仅仅为了这一首歌。曲调颠覆传统的FF,没有一丝一毫的摇滚与动感元素,且歌词方面也首次以单纯的爱情为主轴,乍看之下,几乎可以用离题万里来形容。这么一首创新作品,方块公司在深思熟虑之后,毅然决定邀请当时在亚洲如日中天的王菲来演唱。虽说王菲当时贵为亚洲天后,但在日本的人气相当有限。方块公司此举的动机不言而喻:把FF8打入国际、尤其是中国市场。毫无疑问,他们成功了。1999年,FF8正式发售,王菲无以伦比的嗓音将这首ENDING情歌诠释得恰到好处,加上精美的CG,使无数国人无不为之动容,开始关注起了最终幻想。
最终幻想9的音乐,只能用峰回路转来形容。在成功将FF8打入国际市场之后,日本不少传统FF迷开始质疑FF今后的走向,认为他们心中的FF不见了。制作人阪口毅然决定,在个位数的最终幻想最后一代,送给FF迷们返仆归真的一作。植松也回头收拾起昔日情感,创作出这首Melodies of life,传统的幻想式悠扬小调重现,十分耐听,同时加入了许多迪斯尼童话式的浪漫色彩。歌词方面,紧紧围绕着游戏主轴“生命的意义”,在哀伤的歌声背后给人们留下了一个沉重的启迪,带出坚强、积极向上的人生观。歌曲编曲依旧是由钢琴与管弦乐队的双合作,且加入了大量风笛的运用,突出了童话的幻想特色。演唱方面,植松找了很多歌手,发现这首歌根本不适合年轻偶像歌手演唱。于是,找来了在日本德高望重的老牌歌唱家白鸟英美子,发现其浑厚温暖的特色嗓音果然相当适合该曲的传统幻想特色。
2000年7月,FF9发售。日本一众传统FF迷们从该作寻回了多年的感动,唏嘘不已,主题曲令人听后难忘的旋律也广为传唱。但更多适应了国际化的FF8的新玩家,纷纷对FF9回归传统的设定不适应并表示失望。FF9销售没有达到FF8的水平,更加没有在中国玩家心中留下多少好印象,如此经典的主题曲,亦在中国玩家的脑海里渐渐没落。
2001年底,背负着革新使命的FF10诞生。在过去的一年中,方块公司经历了电影企划失败、严重亏损、高层变动、外资注入等巨大变革。如今一款新FF的开发案,已不是原班小组可以单独决定的了。所幸的是,植松大大依然健在,作为第一音乐功臣,依旧担任着OST大任。
在所有人都以为商业味道浓厚的新FF必然带出又一首EYES ON ME式的大众情歌时,植松大大却出人意表地交出了一首堪称另类的作品——素敌だね。
似乎不能用某一种风格来界定这首歌。可以肯定的是哀伤凄美是主旋律的格调,但演唱者中野律纪(RIKKI)的声音特质却相当特别,轻柔飘渺,加重了歌曲的哀伤情调。歌曲的编曲为了突出RIKKI的嗓音,相当地简约,全曲几乎都只听到RIKKI柔柔的清唱。RIKKI擅长的是日本“岛歌”民谣,在歌曲中也融入了这一特色,尾音轻悠、尖细,整体来说,此歌难度颇大。
FF10发行之后,此歌虽大红大紫,但在FF迷中的反响并没有比FF9好多少,多半的原因,在于它的“怪”,颠覆大众情歌的歌曲,又不是像前几作那样拥有朗朗上口的旋律,尽管旋律依然优美,演唱难度又高得令人难以学会,加之国际版的英文版宣传力度不够,限制了歌曲的国际化流行,导致如今,提到素敌,国人多半先想到的是一段段CG动画。
FF史上首部续篇FFX-2作为最终幻想10的续作登场。其中许多系统设计都让人看出了商业化的粗制滥造痕迹,令人失望。同样令人失望的还有歌曲。也许SE根本没把它当作一部正传FF来对待,此番的两首主题曲并没有植松大大的加入,两首动感快歌,邀来动感天后幸田来未演唱,似乎纯粹是为了配合CG而作,实在乏善可陈,本人对快歌不感冒,不多作评价。
2006年,厚积薄发的FF12姗姗来迟。游戏发售之时,植松大大已经追随坂口的身影离开了SE公司。所幸的是,在最后他仍给FF迷们留下一首经典:kiss me goodbye。
钢琴终于再次成为编曲主旋律,结合鼓点的慢爵士曲风。回归到典型的大众情歌类型,令人过耳不忘。请来了日本与意大利混血的Angela Aki演唱该曲。此乃典型才女,精通多项乐器,并于FF12发售当日自弹自唱,声音虽无很大特色,但难得清澈幽雅,水准不错。
FF12发售之后,主题曲随着游戏出现了两极化评价。说好的力捧,批的也毫不客气。说到底,争议最大的来自于歌词部分。FF12的歌词一贯由编剧野岛一成创作,而本次却由演唱者Angela Aki自己创作,很典型的以爱情为主旨的歌曲,却和FF12家族恩仇纷争的主题格格不入,十分怪异。
不管如何,此作将是植松最后的一款FF作品,默哀。。
如果你是个FF外行,相信我说这么多对你帮助不是很大。。挑那些评价去就好。
给个主题曲排行的话:
1、FF9
2、FF12
3、FF8
4、FF7
5、FF10
6、FFX-2
之所以选FF9为最爱,是因为我永远忘不了那个场景:小刀轻声呢喃着主题曲,猴子闻声寻来,看到的却是白鸽群中一对令人心疼的忧伤双眸。
PS:FF11是网络游戏,仍在运营中,至今仍没有官方认同的主题曲,只有几首官方发布的相关曲目,质量参差,暂时不谈,有空再谈谈其他衍生作如FF7AC等的音乐。
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最终幻想X 素敌だね 演唱RIKKI 听到你说这首歌太好听了 非常高兴 ~~ 下面的网址有下载参考资料: http://mp3.baidu.com/m?f=ms&tn=baidump3&ct=134217728&lf=&rn=&word=%CB%D8%B5%D0&lm=0
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