Question

中国戏曲的发展历程？

中国袭取的特征。各时期的著名作品

Answer 1

杭州戏剧的概况:

自南宋以来，中国戏曲两大体系——以北曲为主的杂剧和以南曲为主的南戏，先后在杭州得到发展。杭州成为全国戏曲活动中心之一。南宋临安盛行杂剧，上演的宫本杂剧有280多本，并有当时最有名的杂剧组织——绯绿社。元代许多杂剧艺人从大都来到南方，杭州的戏曲也日益昌盛。元曲大家关汉卿曾到过杭州，与杭州剧作家和演员有广泛接触，写下了散曲《杭州景》。到元至正二十八年(1368年)前后，杭州出现了罗贯中、郑光祖、乔吉、杨梓、秦蕳夫、萧缜强等一批著名的杂剧作家，并成为与大都齐名的南北两大杂剧出版中心之一。

从12世纪30年代至14世纪60年代，一种新的戏曲形式——宋元南戏(又称温州杂剧)在杭州开始流行。杭城内外众多的固定演出场所(瓦舍勾栏)，为南戏的演出提供有利条件。入城后的南戏，大量吸收说唱、话本的故事题材和北方伎艺的成就。钱塘人沈和苗首创南北词调合腔，进一步发展南戏。其时杭州还出现以萧天瑞为代表的南戏剧作家群，和以龙楼景、丹墀秀为代表的南戏演员群，巩固了南戏在杭州的地位。南戏在杭州流传盛行达200余年。

明代，杂剧日渐衰落。南戏因城市经济繁荣，在民间得到广泛发展，形成了传奇剧，并有多种声腔。据魏良辅《南词引正》记载，当时已是“腔有数种，纷纭不类。各方风气所限，有昆山、海盐、余姚、杭州、弋阳。”均以唱传奇剧为主。“杭州腔”的形成，表明杭州戏曲活动的繁盛。明中期以后，杭州出现了一批名噪一时的剧作家和作品，如陈所闻的《狮吼记》、《种玉记》、《彩舟记》，高濂的《玉簪记》、《节孝记》，王錂的《彩楼记》、《寻亲记》等。

清初，杭州杰出的剧作家洪升撰著的传奇剧《长生殿》，在全国广为流传。它与孔尚任的《桃花扇》，合称“南洪北孔”。其时，兰溪人李渔两度移居杭州，所著《闲情偶记》为中国一部较为概全的戏曲理论著作。清代杭州的庙宇戏台颇多，以吴山的东岳庙宇戏台最盛，为艺人的演出提供了场所。光绪二十年(1894年)，建于拱宸桥的天仙茶园，为杭州早期的戏馆，谭鑫培、周信芳、盖叫天等均曾在此演出。

清末，京剧开始在杭州流行。光绪三十二年(1906年)，越剧首次在於潜外伍村和余杭陈家村登上舞台。30年代，众多越剧名角从农村来到杭州，又从杭州进入上海。光绪年间，淳安出现“三脚戏”，由江西、安徽传入的采茶戏与当地流行的民间歌舞“竹马班”相结合，逐渐形成了睦剧。民国初年，宣卷首次在杭州搬上舞台，当时称“化妆宣卷”，后称武林班，解放后定名为杭剧。民国16年(1927年)，杭州滑稽戏演员首次进上海演出，杭州成为滑稽戏的发源地。

中华人民共和国成立后，先后成立杭州市戏曲改进协会和中华全国戏剧工作者协会杭州分会。1956年成立杭州市剧目整理小组，发掘传统剧目，纪录、整理、改编了许多京剧、杭剧、越剧的传统剧目。杭州濒临绝境的11个剧种、23个专业剧团获得了新生。“文化大革命”中，戏曲团体被迫停止演出。中共十一届三中全会以后，市、县剧团相继恢复和重建，创作演出了一批新剧目。一批新剧作和年轻演员在全国和省市会演连连得奖，浙江小百花越剧团享誉全国，桐庐越剧团的《绣花女传奇》、《桐花泪》先后被搬上银幕，杭州杂技团、杭州歌舞团、杭州越剧团多次赴20多个国家访问演出。同时，新建了杭州剧院、杭歌剧院、东坡大剧院等一批现代化的剧场，进一步推动了杭州的戏剧繁荣。

(徽班进京之后就有了京剧)

Answer 2

为什么不能言简意赅点楼上