如何备好音乐课培训心得体会
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1.备音乐教材
当我们拿到教材以后,首先不是匆忙设计课堂教学流程,而是应该对每一单元每一课的作品进行理性分析。一首歌曲、一首视唱曲、一首供欣赏的乐曲,既已选进教材,必定是经过编写者们精心挑选的。其中必有很多的“潜能”,备课时一定要竭尽全力从各个方面将这些“潜能”充分挖掘出来,从思想性、艺术性及其表现手段等作全面的正确的理解,音乐课一定要体现以音乐审美为核心:抓住音乐的音高、节奏、速度、力度、旋律构成、情绪色彩、歌词内容和思想情感等方面的特点,把作品应有的教育价值与音乐课程的教育价值有机结合,达到音乐教学应有的目的。
备课的时候,不能局限于教科书,那样会让我们的思维受到约束,我们应该先有自己的构思,自己的设计,再翻看以往的教学反思,看哪些是需要在课堂上注意和强调的,然后再看参考书、上网查阅一些资料或者借鉴一些相邻、相关学科的知识补充到自己的教案中,这样做并不是要扩大教学的范围,而是要让自己在教学 中立于主动、有效的地位。比如:这首歌曲是几拍子?能不能从拍子入手加各种的律动,来表现韵律特点,让学生体验歌曲的情绪?能不能把贴近学生生活的最新音乐成果及时并灵活地引进课堂,结合实际情况给学生补充教材外的优秀歌曲,让学生喜欢上音乐课?能不能从歌词的内容上做文章,渗透一些思想品德教育?音乐记号就如同语言中的比喻,拟人,夸张等修辞手法一样会增添歌曲的色彩,用怎样的方法让学生理解?歌曲的二度创作怎样把握?低年级的一些歌曲的曲调,除了可供学唱之外,能不能将其作为高年级的视唱、乐理、节奏、器乐等学习的教学素材?……
平时的备课,我们努力尝试“变通教材”或“变活教材”,学会资源整合。备教材,用一句话概括就是:备我们平时的积累和研究。
2.备学生
教学是教与学的双边活动。学生是教学的对象,他们的状态直接影响到课堂效果。作为老师我们在备课的时候尽量联系他们的生活实际,走进他们的生活,用他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力,调动他们的积极性。
了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。在深入了解学生的基础上,依据课程标准的要求和照顾大多数的原则,确定教学的起点和难点,同时考虑相应的教学措施。
小学阶段的音乐课,主要是培养学生对音乐的学习兴趣。所以备课时要考虑到大多数学生的音乐基础,也要考虑到学生间的差异。例如:备课时设计不同难度的问题提问,对于一些学生问题可以简单些,对于一些音乐特长生就可以问一些有难度的问题,使每个学生都能感到教师对自己的关怀和自己在学习上的进步。
学生是课堂的主人,是课堂学习的主题,教师是为学生服务的。故我们设计课堂教学时要“稚化”自己,把自己当作学生,用一颗“童心”走进学生的心灵世界。正如陶行知先生所说:“我们必须变成小孩子,才配做小孩子的先生。”如:课堂上学生有可能会提出什么问题?我们应该怎样以孩子的“口吻”作答才能儿童化、趣味化。
平行班教学的老师都会有这样的感受:同样的内容,同样的设计,在同年级不同的班会有不同的效果。有时候可能是班与班之间的纪律有别,会影响到课堂教学;但备课的时候我们也要常常问问自己:备课的时候是不是因为没有充分考虑到班与班之间有不同的兴趣差异而导致不同的课堂差异呢?这就要求我们的备课不是一次完成,而是在课堂实施中发现问题后,及时调整并改进教学方式方法来解决问题。我们平行班教学的特点是——虽然是同样的内容重复上,但对于每个班来说每一节都是新内容,每一节课你都必须精神抖擞,情绪饱满;虽然同样的内容重复上,但我们丝毫不敢怠慢,因为我们接受是全校三分之一孩子对我们的评判!学生的认可,可能就是对我们工作的最高奖赏;虽然同样的内容重复上,但需要我们在上课的过程中不断地修正我们的教案,这样才能真正做到“因班而异”的“因材施教”!
备学生,用一句话概括就是:备学生就是备我们做人的态度。
3. 备教法
一节课能否吸引住学生,取决于它的设计是否灵活,教法是否新颖。教师应在备课时,注重创新,可以借鉴网上的一些精品课,或者汲取一些专家学者课的精华部分,但需要我们在模仿中创造,并且在不断的实践中要设计出有自己风格特色的课。
小学生的兴趣容易转移,上课只以唱歌为模式的教学法会使我们的学生害怕甚至厌恶音乐课堂,所以音乐课的教学方法一定要注重灵活多样,生动有趣。常用的音乐教学方法有:启发引导式、听音跟唱法,情境表演、故事法、竞赛,对比、讲述法、练习法、提问法、搜集资料法,示范法,讨论法,小组合作、以组表演,才艺展示,就是唱同一首歌曲,也可以用不同的形式来表现。如:齐唱、对唱、边表演边唱,分组合作唱,一领众和等。
不论什么方法,都要设计和准备如何组织学生有效学习,使音乐课有音乐课的味道,有音乐的魅力。
教无定法,备教法,用一句话概括就是:备教法实际上就是备我们做事情的方式。
4.备基本功
音乐学科与其他学科有所不同,除了以上说的心备外,还要增加一些备课内容,那就是“口备”与“手备”。
“口备”不仅要备唱,还要备讲,音乐课上的教师语言导入怎样简单明了,引人入胜?过度语怎样才能承上启下?结束语怎么能起到概括、点播、归纳的作用。有时,音乐课的教学语言也可以设计成一些带有音乐特性的节奏语或者视唱语……
“手备”不仅要备弹(弹歌曲伴奏或即兴演奏),还要备指挥,弹琴要熟练自如,眼睛还要看着课堂,指挥不仅能调动学生演唱的积极性,还能帮助学生掌握音乐的节奏。教师双手的运用包含了很多的语言,这也是需要我们很好地掌握的。
5.备教具
包括手风琴、电子琴、录音机、磁带、挂图、投影片、自制教具、及课件……为保证实际操作中的成功率,教学顺利进行,教师在上课前应将所用手段事先操作一遍。
备课就像盖房,虽然框架结构一样,但是因装修风格、装修材料不同,所以就会产生个性迥异的“同课异构”。不论是精装版的装修,还是简约版的装修,我们都要讲究美观大方,经济实用。备课的目的是为了更好的提高课堂教学效率,而不是流于形式,所以备课中要学会反问自己——我的课堂设计贴近学生的生活吗?我的课堂设计会让学生学的主动吗?我的课堂设计中师生的互动有效吗?我的课堂设计能做到面向全体吗?我的课堂设计学生参与的积极性高吗?……唯有这样,我们才能真正实现有效教学的第一步,也是最关键的一步。
当我们拿到教材以后,首先不是匆忙设计课堂教学流程,而是应该对每一单元每一课的作品进行理性分析。一首歌曲、一首视唱曲、一首供欣赏的乐曲,既已选进教材,必定是经过编写者们精心挑选的。其中必有很多的“潜能”,备课时一定要竭尽全力从各个方面将这些“潜能”充分挖掘出来,从思想性、艺术性及其表现手段等作全面的正确的理解,音乐课一定要体现以音乐审美为核心:抓住音乐的音高、节奏、速度、力度、旋律构成、情绪色彩、歌词内容和思想情感等方面的特点,把作品应有的教育价值与音乐课程的教育价值有机结合,达到音乐教学应有的目的。
备课的时候,不能局限于教科书,那样会让我们的思维受到约束,我们应该先有自己的构思,自己的设计,再翻看以往的教学反思,看哪些是需要在课堂上注意和强调的,然后再看参考书、上网查阅一些资料或者借鉴一些相邻、相关学科的知识补充到自己的教案中,这样做并不是要扩大教学的范围,而是要让自己在教学 中立于主动、有效的地位。比如:这首歌曲是几拍子?能不能从拍子入手加各种的律动,来表现韵律特点,让学生体验歌曲的情绪?能不能把贴近学生生活的最新音乐成果及时并灵活地引进课堂,结合实际情况给学生补充教材外的优秀歌曲,让学生喜欢上音乐课?能不能从歌词的内容上做文章,渗透一些思想品德教育?音乐记号就如同语言中的比喻,拟人,夸张等修辞手法一样会增添歌曲的色彩,用怎样的方法让学生理解?歌曲的二度创作怎样把握?低年级的一些歌曲的曲调,除了可供学唱之外,能不能将其作为高年级的视唱、乐理、节奏、器乐等学习的教学素材?……
平时的备课,我们努力尝试“变通教材”或“变活教材”,学会资源整合。备教材,用一句话概括就是:备我们平时的积累和研究。
2.备学生
教学是教与学的双边活动。学生是教学的对象,他们的状态直接影响到课堂效果。作为老师我们在备课的时候尽量联系他们的生活实际,走进他们的生活,用他们感兴趣的事物或话题来吸引他们的注意力,调动他们的积极性。
了解学生的内容包括他们的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。在深入了解学生的基础上,依据课程标准的要求和照顾大多数的原则,确定教学的起点和难点,同时考虑相应的教学措施。
小学阶段的音乐课,主要是培养学生对音乐的学习兴趣。所以备课时要考虑到大多数学生的音乐基础,也要考虑到学生间的差异。例如:备课时设计不同难度的问题提问,对于一些学生问题可以简单些,对于一些音乐特长生就可以问一些有难度的问题,使每个学生都能感到教师对自己的关怀和自己在学习上的进步。
学生是课堂的主人,是课堂学习的主题,教师是为学生服务的。故我们设计课堂教学时要“稚化”自己,把自己当作学生,用一颗“童心”走进学生的心灵世界。正如陶行知先生所说:“我们必须变成小孩子,才配做小孩子的先生。”如:课堂上学生有可能会提出什么问题?我们应该怎样以孩子的“口吻”作答才能儿童化、趣味化。
平行班教学的老师都会有这样的感受:同样的内容,同样的设计,在同年级不同的班会有不同的效果。有时候可能是班与班之间的纪律有别,会影响到课堂教学;但备课的时候我们也要常常问问自己:备课的时候是不是因为没有充分考虑到班与班之间有不同的兴趣差异而导致不同的课堂差异呢?这就要求我们的备课不是一次完成,而是在课堂实施中发现问题后,及时调整并改进教学方式方法来解决问题。我们平行班教学的特点是——虽然是同样的内容重复上,但对于每个班来说每一节都是新内容,每一节课你都必须精神抖擞,情绪饱满;虽然同样的内容重复上,但我们丝毫不敢怠慢,因为我们接受是全校三分之一孩子对我们的评判!学生的认可,可能就是对我们工作的最高奖赏;虽然同样的内容重复上,但需要我们在上课的过程中不断地修正我们的教案,这样才能真正做到“因班而异”的“因材施教”!
备学生,用一句话概括就是:备学生就是备我们做人的态度。
3. 备教法
一节课能否吸引住学生,取决于它的设计是否灵活,教法是否新颖。教师应在备课时,注重创新,可以借鉴网上的一些精品课,或者汲取一些专家学者课的精华部分,但需要我们在模仿中创造,并且在不断的实践中要设计出有自己风格特色的课。
小学生的兴趣容易转移,上课只以唱歌为模式的教学法会使我们的学生害怕甚至厌恶音乐课堂,所以音乐课的教学方法一定要注重灵活多样,生动有趣。常用的音乐教学方法有:启发引导式、听音跟唱法,情境表演、故事法、竞赛,对比、讲述法、练习法、提问法、搜集资料法,示范法,讨论法,小组合作、以组表演,才艺展示,就是唱同一首歌曲,也可以用不同的形式来表现。如:齐唱、对唱、边表演边唱,分组合作唱,一领众和等。
不论什么方法,都要设计和准备如何组织学生有效学习,使音乐课有音乐课的味道,有音乐的魅力。
教无定法,备教法,用一句话概括就是:备教法实际上就是备我们做事情的方式。
4.备基本功
音乐学科与其他学科有所不同,除了以上说的心备外,还要增加一些备课内容,那就是“口备”与“手备”。
“口备”不仅要备唱,还要备讲,音乐课上的教师语言导入怎样简单明了,引人入胜?过度语怎样才能承上启下?结束语怎么能起到概括、点播、归纳的作用。有时,音乐课的教学语言也可以设计成一些带有音乐特性的节奏语或者视唱语……
“手备”不仅要备弹(弹歌曲伴奏或即兴演奏),还要备指挥,弹琴要熟练自如,眼睛还要看着课堂,指挥不仅能调动学生演唱的积极性,还能帮助学生掌握音乐的节奏。教师双手的运用包含了很多的语言,这也是需要我们很好地掌握的。
5.备教具
包括手风琴、电子琴、录音机、磁带、挂图、投影片、自制教具、及课件……为保证实际操作中的成功率,教学顺利进行,教师在上课前应将所用手段事先操作一遍。
备课就像盖房,虽然框架结构一样,但是因装修风格、装修材料不同,所以就会产生个性迥异的“同课异构”。不论是精装版的装修,还是简约版的装修,我们都要讲究美观大方,经济实用。备课的目的是为了更好的提高课堂教学效率,而不是流于形式,所以备课中要学会反问自己——我的课堂设计贴近学生的生活吗?我的课堂设计会让学生学的主动吗?我的课堂设计中师生的互动有效吗?我的课堂设计能做到面向全体吗?我的课堂设计学生参与的积极性高吗?……唯有这样,我们才能真正实现有效教学的第一步,也是最关键的一步。
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