李小龙是武打明星，他的电影有哪些推荐？
掰着指头算一算，距离李小龙去世至今已经45年了。但是“李小龙”三个字摆在当今的功夫电影节仍然如雷贯耳，足以可见这位传奇人物的影响力。他是真正身怀武功的一代宗师，也是功夫片的开创者。可惜，被无数光环笼罩的他年仅33岁去世，成为了无数影迷心目中最大的遗憾。
李小龙遗留的作品并不多，合计电影作品数量28部，真正完成的仅有27部。与现在制作精良、特效炫酷的电影不同，李小龙的动作片之所以让人难以忘怀，不单是一身精湛的中国功夫，更重要的是他洋溢着高昂的民族精神。
他是童星出身，第一部荧幕处女作是《金门女》，但出演《金门女》的时候，李小龙仅有3个多月大，纯粹只能说参与了本片拍摄。从演技发挥来说并不是他真正意义的片子，但因为这位巨星留下的作品实在太少，不少影迷朋友也专程观看本片以怀念这位传奇功夫大师。
《细路祥》是李小龙首次担正男主角的电影，年仅10岁的他在《细路祥》中出演心路历程复杂的孤儿。虽然未接受专业训练，但是他在《细路祥》中的表演赢得了高度认可，也正式打开自己的电影之路。但李小龙并没有完全专注于演艺事业发展，他在1954年拜师叶问开始学习各类中国拳术，练就了一身本领，在这期间他不单是创立自己的武学馆，还陆续参演了不少片子，如《人海孤鸿》等。
李小龙一生所参演的电影作品中，大家最熟悉莫过于70年代初期的《精武门》，它也打开了华语电影走向世界的先河。在《精武门》片中，李小龙担任主演以及本片的联合编剧。
《精武门》的剧情简单直接，讲述了陈真独闯日本道馆为师傅报仇的故事，凭着精湛的武艺手刃仇人，为国家、民族挽回尊严。在《精武门》片中，李小龙全程亲自上阵，在片中施展了自创的双截棍等中国功夫，让国产武打电影上了一个全新台阶。
《死亡游戏》是最沉痛的作品，因为在《死亡游戏》拍摄过程中，命运跟各位影迷朋友开了一个残酷的玩笑，带走了风华正茂的功夫大师。正在拍摄中的《死亡游戏》，所有关于李大师的戏份，不得不通过片段剪辑的形式完成，剩余戏份则由曾在《金泰》中当过李大师替身的唐龙代为完成，用以此片致敬这位伟大的人物。
当然，《唐山大兄》和《猛龙过江》也是李小龙的电影作品。其实，真正意义上李小龙的电影仅仅4部而已，在第四部《死亡游戏》未拍摄完李小龙就遗憾的离世了。虽然留下了仅仅不足四部作品，但李小龙对中国动作电影影响巨大。大师已逝，只剩下世人无限缅怀！
李小龙除了国际功夫巨星这一身份之外，可能很少有人还记得他也曾是一名童星。出生于1940年的李小龙在童年和青年时期先后参演过十几部电影，其中最为著名的当属《人海孤鸿》。李小龙在叶问处学成后，远赴美国读书。谁也不曾想到，这样的一个华人小子，竟然在美国闯出了一番大名堂。
李小龙作为中国功夫在全球的亮丽名片，从美国载誉归来之后，便投入到了香港电影的制作。这个问题应该是问的李小龙从美国回来之后的电影，也就是我们所熟知的功夫电影。下面我会按照时间轴的顺序，来为大家一一介绍李小龙的功夫片。
1971年，《唐山大兄》
《唐山大兄》开创了新的功夫电影类型，抛弃了一贯靠剪辑完成的武打风格，本片以真功夫为卖点，使当时的香港万人空巷。李小龙也凭借此片一鸣惊人，打破了香港的票房记录。
李小龙在电影中所展示出的真功夫让观众为之疯狂，真功夫所表现出的震撼力，远超那些武打花架子。《唐山大兄》奠定了李小龙在香港影视圈的地位，虽然演技有所不足，但是真功夫足以让世人疯狂。
1972年，《精武门》
《精武门》是载入中国电影史的一部电影，李小龙在其中塑造了一个经久不衰的影视形象——陈真。这部电影没有沿用一贯的情爱所引起的武打逻辑，而是以一种超出门派之别，而以民族大义为先的电影风格，也正因如此，《精武门》才能在华人世界中引起了极大的反响。李小龙脚踢“华人与狗不得入内”、“东亚病夫”两块招牌的时候，将民族精神发挥到极致。
李小龙的演技在这部电影也有了相当大的提高，除此之外，李小龙更是用他绝无仅有的真功夫圈粉无数。《精武门》上映之后，再次刷新香港票房纪录，并且在金马奖斩获颇丰。
1972年，《猛龙过江》
这是香港历史上第一部在欧洲取景拍摄的电影，也是李小龙第一部自导自演的电影。电影主旨依然是“功夫正义”，李小龙的正义凛然让他远赴国外对抗黑恶势力。李小龙以导演的身份，对这部电影有着绝对的掌控权，而《猛龙过江》也很好的表现出了李小龙追求完美的精神，其中有众多场景至今仍然无可超越。
在电影结尾，李小龙将决斗地点设置在古罗马斗兽场，李小龙单挑两位大力士，和他们进行了数十分钟的长镜头武打拍摄。《猛龙过江》是李小龙生前耗费心血最多的一部电影，也成为了不朽的杰作。
1973年，《龙争虎斗》
这是李小龙正式进军好莱坞的一部电影，这部电影的开拍意味着美国好莱坞对李小龙的认可，对功夫电影的认可。李小龙在其中用多种武器完美展示了自己的武打功底，而且因为好莱坞的投资，使得剧情更为紧凑，李小龙也凭借这部电影成为了美国的功夫偶像。
《龙争虎斗》所取得的成功也是显而易见的，入围各种电影榜单，是各种电影推荐栏目不可忽视的作品之一。李小龙的名号正式在好莱坞打响，但是也为他后来的遭遇埋下伏笔，在拍摄过程中，李小龙多次出现头痛症状。
1978年，《死亡游戏》
1981年，《死亡塔》
2000年，《李小龙：勇士的征程》
这三部电影中也只有《死亡游戏》能够称得上李小龙的遗作，即便如此，他也只是在其中出演了11分钟的戏份。其他的部分都是由其他影片的一些片段剪辑而来，再加上韩国特型演员唐龙的精彩演绎，完美再现了李小龙的功夫风采。
至于《死亡塔》和《勇士的征程》，更多的都是由唐龙出演，李小龙的去世让香港电影甚至世界电影蒙受重大损失，电影圈失去了一个演员，功夫圈失去了一个巨星。而我们，则失去了偶像李小龙。
伟大的功夫巨星李小龙虽然拥有绝世功夫，但是不幸英年早逝，所以留下的电影作品并不多。比如《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》，以及半部《死亡游戏》。
但是他留下来的这些电影，几乎部部都是经典，原因倒不在于这些电影本身到底有多少价值，而在于李小龙的个人魅力，他的一招一式，以及脸部细微的表情，打斗过程中发出的吼叫声，都成为他标志性的表演。
比如在《唐山大兄》中，李小龙饰演一位远赴泰国的穷小子。虽然身世一般，但是这位穷小子却怀有不世之功夫，为在泰国的华侨们除暴安良。影片本身其实很是烂俗，导演罗维也并非什么大导演，后来和成龙合作的几部电影，也只是搬出老套路而已，相当无趣。然而一旦李小龙出场，影片的整个气场都由李小龙来主宰，他用自己无可匹敌的气势，赢得了一大批观众的喜爱。
相比于前两部罗维执导的电影，李小龙亲自执导的《猛龙过江》倒是价值更大。他在片中同样饰演一位远赴意大利的小子唐龙，这个角色不再是一味的刚强无敌，而是带有一种可爱和呆板的表情，使得本片在保证动作戏份的同时，还能用喜剧氛围吸引观众。
不过，成就最高的，其实是《龙争虎斗》和《死亡游戏》中的两场戏份。在前者中，是李小龙在四面都是镜子的密闭空间中极端戒备，显示出一种画面的神秘和优雅；在后者中，则是李小龙亲自执导和设计的武术塔，片中的游戏感令人印象深刻。
李小龙，原籍山东，出生于美国加州旧金山。在他短短的人生中，前后总共拍了39部电影。
1、《死亡游戏》，李小龙的遗作，只有短短的四十分钟。直到2000年才发布。后收录到《李小龙，勇士的旅程》中。
2、《猛龙过江》，李小龙自编自导自演并于1972年在香港首映。这是他的宗师系列第三部电影，由于邹文怀对他特别信任，于是李小龙自组协和电影公司，自编、自导、自演整一部作品。这部片被誉为中国电影史上最为经典的功夫对战片之一。同时他也打破全亚洲票房的记录。
3、《精武门》粤语版，80后的小伙伴们肯定印象深刻。小时候家里录像机不断播放这部片，到现在我还留着《精武门》录像带。老实说，30多年了，以现在的目光看这部片无论是画质还是剧情都已经有点寒碜了。但是记忆里的中国功夫片就应该是这个样子的。
4、《唐山大兄》1971年上映，将香港功片推向全球。李小龙曾经说过：“我绝不说我是天下第一，可是我也绝不会承认我是第二。”他的片子淋漓尽致的表达出了他的思想境界。也因为这样他才能把中国功夫片带出国门，推向全世界
