让孩子不放弃钢琴的一个方法
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因为方法不当，钢琴成为小朋友的“敌人”了。
小明再也不想爬上琴凳了，每天固定要练琴的时间成为与父母拉锯战的开始。
一个小时过去了，妈妈的说教已经不再管用，被按在凳子上的小明痛苦的抬起手指，磨蹭着不愿意动弹。。一年过去了，家里的钢琴不再被孩子想起，成为了咸鱼市场上的待售品，又或者一直期待小主人的临幸。
也许钢琴曾是一代人“高雅"的向往，于是大批大批的孩子们前仆后继的涌上了这条道路，即便她们根本就不知道这玩意到底能带来什么，只是当初一时好奇或者说家长们的一厢情愿罢了。
但，问题是，钢琴只是乐器的一种而已，它真正的功能只是”演奏音乐”。
是我们误会了它的用途，一开始就让孩子们进入了“难以攀登的高峰"，在浩如烟海看不见头的枯燥练习中终于放弃了这个曾经可以成为她们朋友的“乐器之王”。
（一）保护孩子们学习的积极性
研究表明，6岁以下孩子的注意力集中低于15分钟，12岁以下儿童大脑集中精力的时间不超过30分钟。
孩子天生活泼、好动、对新鲜事物充满兴趣、喜爱探索，这些特质都为他们进入新领域的学习建立基础。
但同时，他们也天然排斥枯燥、无味、机械、缺乏探索、发掘乐趣的事物，也容易受再受到自信心打击的情况下，对某些事物产生厌烦、放弃。
所以有一句话叫做：成功的教育，就是保护孩子们学习的积极性。
钢琴教育也是一样，要用合适的方法，引导孩子们喜爱这个乐器，避免一开始就展现其重复、鼓噪、单调、难度的一面，导致孩子的半途而废。
（二）理解音乐与钢琴的关系
音乐是人类的天性。远古时期人们就开始用敲击、有节奏的发声来表达活动、劳动、交流的情绪。在漫长的人类发展时期，音乐被运用到任何领域，如宗教、礼仪、生活。
中国的音乐在《礼记》中有表达：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感於物而动，故形於声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及 干戚 、羽旄，谓之乐”。中国古代“诗歌”是不分的。现存最早的汉语诗歌总集《 诗经 》中的诗篇当时都是配有曲调，为人民大众口头传唱的。这个传统一直延续下去，比如汉代的官方诗歌集成，就叫《 汉乐府 》，唐诗、宋词当时也都能歌唱。
而西方的古典音乐是中世纪的 伊利莎白 时期发展而来的，这个时期的音乐主要以格里高利 宗教音乐 占主导地位，主要用来宗教礼仪。最开始只是单音音乐，利用人声或者某种乐器进行无和弦的演奏。民间的音乐则形式多样，以行吟诗人为主流，他们将各个地方的故事，编织成常常的叙事诗边旅行边唱。
随着人类知识还播体系的逐渐发达，音乐逐渐有了各种形制，就像文章一样，有了节奏、旋律、速度、调式、曲式、织体、音色、配器等等规范。就像文章，它用韵律和节奏来传播故事、表达情感。
音乐可以分为 声乐 和 器乐 两大类型，钢琴就属于器乐的一种。
因为钢琴具有丰富的表现力，所以被称为“乐器之王”。一是因为它音域宽广，涵盖了音乐中所使用的所有的88个乐音。二是音量洪亮而宽阔，因为它的发音体和传声体都是钢材，用坚硬木材所做的共鸣箱也相当宏大，音量强弱变化非常之大。三是音色自然动听，丰富而统一。低音区浑厚深沉饱满，中音区优美抒情如歌，高音区清脆明亮飘逸，富有穿透力。第四，钢琴延音的长短也是渐变的，低音长而高音短。又因为在古代，钢琴的制造复杂、体型巨大，只有公共活动及贵族家庭能够使用，普通人很难拥有，故被赋予一种"高大上“的错觉。
在古代欧洲，弹奏钢琴的基本都是世代相传的宫廷乐师、教堂乐师等家庭的孩子们。他们地位并不高，常常作为达官贵人家的奴仆存在，诸如我们所熟悉的”巴赫、莫扎特、柴可夫斯基等等“。
所以，钢琴并不“神秘”。
学习钢琴，要放平心态，理解它作为一种乐器的优势和局限，最重要的是理解“音乐“本身。
（三）如何让孩子爱上钢琴
法国的小学音乐课，教师每节课都会演奏一段乐曲，给孩子们讲述乐曲里面的故事，孩子们听的津津有味，课后纷纷用自己的方法在琴键上重复刚才听到的乐曲，这种音乐的热爱和直觉的培养，一直贯穿整个学琴过程。而纠正弹琴姿势，则只是下个阶段的任务了。
但是，我们中国的钢琴教学却存在一个普遍性的问题。
一开始让孩子就端坐在键盘前面，通过枯燥的练习曲、枯燥的手指练习让孩子们扎进看不见天花板的”天梯”，让她们过早的失去兴趣。而不是让孩子去欣赏音乐、理解音乐、表达音乐。
孩子没有领略过高山的壮美，怎么能够忍受攀爬的艰辛呢?
我们怎么可能让一个从来不听故事的人，学会讲故事呢？
我们怎么可能让一个很少听音乐的人，学会弹奏乐器呢？
孩子没有听过很多曲子，很难去产生音乐的直觉，通过演奏表达出来。这一点和“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的道理类似。
所以，如果孩子们要学钢琴，更重要的是选择合适的，优美的，故事性十足的音乐，每天让她们领略音乐之美，她们才会主动想要去表达，才会逐渐爱上音乐，爱上钢琴。
（四）如何选择乐曲
像胎教一样选择乐曲把。很多爸妈很注重胎教，却在孩子出生以后，陷入繁忙的日常琐碎中，再也很少播放音乐给孩子们听了。
那些古典主义的、浪漫主义的、现代的、流行的、各类风格的，都可以成为选择的类别。
《古典音乐一本通》——阿森（长江出版社）等书籍可以帮助家长们理解各个时期的音乐，大师的作品，里面的故事生动有趣，也可以作为课外读物分享给孩子。
如果孩子能够享受音乐带来的快乐，能够把钢琴当作一个可以表达他们情绪的培养，那么何愁孩子会抛弃它呢。
文：秋风tocat
小明再也不想爬上琴凳了，每天固定要练琴的时间成为与父母拉锯战的开始。
一个小时过去了，妈妈的说教已经不再管用，被按在凳子上的小明痛苦的抬起手指，磨蹭着不愿意动弹。。一年过去了，家里的钢琴不再被孩子想起，成为了咸鱼市场上的待售品，又或者一直期待小主人的临幸。
也许钢琴曾是一代人“高雅"的向往，于是大批大批的孩子们前仆后继的涌上了这条道路，即便她们根本就不知道这玩意到底能带来什么，只是当初一时好奇或者说家长们的一厢情愿罢了。
但，问题是，钢琴只是乐器的一种而已，它真正的功能只是”演奏音乐”。
是我们误会了它的用途，一开始就让孩子们进入了“难以攀登的高峰"，在浩如烟海看不见头的枯燥练习中终于放弃了这个曾经可以成为她们朋友的“乐器之王”。
（一）保护孩子们学习的积极性
研究表明，6岁以下孩子的注意力集中低于15分钟，12岁以下儿童大脑集中精力的时间不超过30分钟。
孩子天生活泼、好动、对新鲜事物充满兴趣、喜爱探索，这些特质都为他们进入新领域的学习建立基础。
但同时，他们也天然排斥枯燥、无味、机械、缺乏探索、发掘乐趣的事物，也容易受再受到自信心打击的情况下，对某些事物产生厌烦、放弃。
所以有一句话叫做：成功的教育，就是保护孩子们学习的积极性。
钢琴教育也是一样，要用合适的方法，引导孩子们喜爱这个乐器，避免一开始就展现其重复、鼓噪、单调、难度的一面，导致孩子的半途而废。
（二）理解音乐与钢琴的关系
音乐是人类的天性。远古时期人们就开始用敲击、有节奏的发声来表达活动、劳动、交流的情绪。在漫长的人类发展时期，音乐被运用到任何领域，如宗教、礼仪、生活。
中国的音乐在《礼记》中有表达：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感於物而动，故形於声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及 干戚 、羽旄，谓之乐”。中国古代“诗歌”是不分的。现存最早的汉语诗歌总集《 诗经 》中的诗篇当时都是配有曲调，为人民大众口头传唱的。这个传统一直延续下去，比如汉代的官方诗歌集成，就叫《 汉乐府 》，唐诗、宋词当时也都能歌唱。
而西方的古典音乐是中世纪的 伊利莎白 时期发展而来的，这个时期的音乐主要以格里高利 宗教音乐 占主导地位，主要用来宗教礼仪。最开始只是单音音乐，利用人声或者某种乐器进行无和弦的演奏。民间的音乐则形式多样，以行吟诗人为主流，他们将各个地方的故事，编织成常常的叙事诗边旅行边唱。
随着人类知识还播体系的逐渐发达，音乐逐渐有了各种形制，就像文章一样，有了节奏、旋律、速度、调式、曲式、织体、音色、配器等等规范。就像文章，它用韵律和节奏来传播故事、表达情感。
音乐可以分为 声乐 和 器乐 两大类型，钢琴就属于器乐的一种。
因为钢琴具有丰富的表现力，所以被称为“乐器之王”。一是因为它音域宽广，涵盖了音乐中所使用的所有的88个乐音。二是音量洪亮而宽阔，因为它的发音体和传声体都是钢材，用坚硬木材所做的共鸣箱也相当宏大，音量强弱变化非常之大。三是音色自然动听，丰富而统一。低音区浑厚深沉饱满，中音区优美抒情如歌，高音区清脆明亮飘逸，富有穿透力。第四，钢琴延音的长短也是渐变的，低音长而高音短。又因为在古代，钢琴的制造复杂、体型巨大，只有公共活动及贵族家庭能够使用，普通人很难拥有，故被赋予一种"高大上“的错觉。
在古代欧洲，弹奏钢琴的基本都是世代相传的宫廷乐师、教堂乐师等家庭的孩子们。他们地位并不高，常常作为达官贵人家的奴仆存在，诸如我们所熟悉的”巴赫、莫扎特、柴可夫斯基等等“。
所以，钢琴并不“神秘”。
学习钢琴，要放平心态，理解它作为一种乐器的优势和局限，最重要的是理解“音乐“本身。
（三）如何让孩子爱上钢琴
法国的小学音乐课，教师每节课都会演奏一段乐曲，给孩子们讲述乐曲里面的故事，孩子们听的津津有味，课后纷纷用自己的方法在琴键上重复刚才听到的乐曲，这种音乐的热爱和直觉的培养，一直贯穿整个学琴过程。而纠正弹琴姿势，则只是下个阶段的任务了。
但是，我们中国的钢琴教学却存在一个普遍性的问题。
一开始让孩子就端坐在键盘前面，通过枯燥的练习曲、枯燥的手指练习让孩子们扎进看不见天花板的”天梯”，让她们过早的失去兴趣。而不是让孩子去欣赏音乐、理解音乐、表达音乐。
孩子没有领略过高山的壮美，怎么能够忍受攀爬的艰辛呢?
我们怎么可能让一个从来不听故事的人，学会讲故事呢？
我们怎么可能让一个很少听音乐的人，学会弹奏乐器呢？
孩子没有听过很多曲子，很难去产生音乐的直觉，通过演奏表达出来。这一点和“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”的道理类似。
所以，如果孩子们要学钢琴，更重要的是选择合适的，优美的，故事性十足的音乐，每天让她们领略音乐之美，她们才会主动想要去表达，才会逐渐爱上音乐，爱上钢琴。
（四）如何选择乐曲
像胎教一样选择乐曲把。很多爸妈很注重胎教，却在孩子出生以后，陷入繁忙的日常琐碎中，再也很少播放音乐给孩子们听了。
那些古典主义的、浪漫主义的、现代的、流行的、各类风格的，都可以成为选择的类别。
《古典音乐一本通》——阿森（长江出版社）等书籍可以帮助家长们理解各个时期的音乐，大师的作品，里面的故事生动有趣，也可以作为课外读物分享给孩子。
如果孩子能够享受音乐带来的快乐，能够把钢琴当作一个可以表达他们情绪的培养，那么何愁孩子会抛弃它呢。
文：秋风tocat
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