怎样学习服装设计
一直以来对服装设计非常有兴趣,我想知道怎样自学服装设计,比如需要买什么书,看什么教程,而且要学会使用哪些软件,对绘画的功底要求是怎么样的
希望服装设计专业人士帮我想想办法,小妹在此谢谢先了 ^^ 展开
学服装设计到哪个国家好——意大利
意大利的时装引领世界潮流,意大利很重视服装品牌的积淀,很精心地维护自身品牌的价值,孕育了上百家百年悠久历史的品牌,也培养了无数世界顶级设计师。
国际知名的四大时装周之一 ——米兰时装周,凭借着各种精华元素迅速地成为了时装周的领头羊,国内的时尚界,影视圈明星都会聚集在米兰时装周。
意大利马兰欧尼学院是世界公认的时尚界最高学府,世界公认的最著名的设计学院,时装教育最高殿堂。
学院创校至今,马兰欧尼服装设计学院已为时装界培养了 30000 多名专业设计人才,其中包括有Dolce & Gabbana公司的创始人Domenico Dolce和MOSCHINO的创始人Franco Moschino,华伦天奴前任设计总监、Tod's新任女装系列创意总监Alessandra Facchinetti女士等。
世界著名的服装公司Versace和Prada的 80% 的员工毕业于马兰欧尼设计学院。马兰欧尼学院是第一所被意大利教育部认可的专业艺术与设计院校,同时也得到了英国和法国教育部门的认可。学院所颁发的文凭与学位的价值就体现于马兰欧尼建校 70 年来不断努力所取得的国际声誉。
学服装设计到哪个国家好——法国
法国是世界著名的时尚王国,能够在法国学习时装设计专业成了许多中国学子梦寐以求的选择。
服装设计在法国属于私立职业教育,和综合类大学相比于社会的接轨性更强,就业机会也更多。通常在这类学校就读的学生,业内认可度很高。也有更多的机会直接接触公司,从而获得更好的职业训练。
巴黎ESMOD,时装界的哈佛大学,拥有悠久的历史,对时装界有卓越的贡献,在整个行业中声名显赫。、
ESMOD的内衣设计、男式时装、女式时装、童装、舞台装、纺织服装及时装营销尤其有名。每年学校选十五名最优秀的学生,帮助他们创立自己的时装品牌。
学服装设计到哪个国家好——美国
美国艺术学院服装设计专业主要以培养学生设计创新能力,以及设计表达手法的专业程度为目标。除了日常的设计作业以外,服装设计专业还会以竞赛和商业展出的方式为学生提供个人展示的平台,为优秀的设计生提供就业的机会。
服装设计留学美国,除了设计技能的提升,经营规划、生产管理等商业知识也会被普及。学生可以受到更全面的教育。
美国帕森斯设计学院或帕森设计学院,是享誉世界的设计学院,它的服装设计专业是全美第一名的,著名校友包括:为 LV 打响服装设计名号的 Yohji Yamamoto (山本耀司), Richard Chai, Narciso Rodriguez, Prabal Gurung,,COACH的现任首席设计师Reed Krakoff,Gucci 前首席设计师Tom Ford等。
学服装设计到哪个国家好,以上内容是对意大利、法国、美国等服装设计专业的介绍,小编认为服装设计留学国家应视你的个人风格而定。适合自己的才是最重要的。
2017-01-05
1,我很惊讶,依然那么多人以为没有良好的绘画基础,就不能做好设计。给你举个例子,中外优秀院校的差异。国内服设都从绘画开始,国外是从三维思考开始。比如给你一个石头剪刀布,让学生用布把石头包起来,没有任何褶子。
2,国外也有绘画课,课时比我们少许多。绘画是表达。但对服设来说,有的设计师是直接拿剪刀在人台上构思的。所以绘画对设计表达有帮助,但是画不好不代表不能成为一个优秀设计师
3,但是艺术修养对设计还是很重要滴
4,大家都提了很多书名。个人感受零基础应该至少去课堂学些裁剪课,还有面料知识。这些技术对设计是基础。
5,国内出版的书大多大同小异。个人感觉选哪本没有太大差异。个人推荐parsons设计老师steven faerm写的设计教程,有中文版。他最大的好处,是把服设作为一个整体讲。包括技术,人文,历史,商业。国内的书基本上都是碎片信息。你要看很多书才有个完整概念。这也是国内老师和国外老师差异最大的地方。国外优秀院校的设计老师都是行业出生,对实践的了解很完整。不像国内是打散的教学。打板的只会打板,画图只会画图。至于画图,打板,和最后销售有啥关系,老师自己也不知道。
6,最后说个平庸设计师和优秀设计师的区别。平庸的设计师把设计当作纯粹的技术活,优秀的设计师把设计作为一个服务于人的工作。所以优秀设计师都是博览群书,包括文史哲,高科技等。具体的,可以看我写过的”服装设计师必须读的10本书”。
2015-12-02 · 知道合伙人互联网行家
第一:没时间的情况参加培训:培训分为在职与不在职
培训的话,目前来说大学比较好的上海就是上海中法埃菲时装设计学院,北京就是北服
第二:有时间的前提自学
你应该先从服装效果图入手,一定要自己设计,有创意才有饭吃!多看一些服装杂志,提高自己的欣赏水平,色彩感觉一定要有!接下来就要付出实际行动了,先用牛皮纸练习裁剪,这样会节省耗材。
服装效果图就是在纸上画出一些你设计的服装穿在模特身上的效果图画,不用太复杂,开始先练习一些简单的全身人物速写,后来再练习着色,自己买些这方面的书看一看,网上这方面的东西不多。
服装设计可是多数女孩心中的梦,但能完成这个梦想的人不多。。。自学会有一定的难度,因为服装设计不是单画好一个图就好了,它的知识面很广:
1.首先美术功底要好,效果图:从事服装设计工作必须熟练地掌握服装画的画法,因为服装画是表现服装设计意念的必需手段。今天,服装画越来越为人们所重视,它的功能不断扩大,形式也不断增多,最初主要是作为服装的设计效果图,后来又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手,从一种制作图发展为一种艺术形式。服装画应该比服装本身、比着装模特更具典型,更能反映服装的风格、魅力与特征,因此更加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、艺术水平高,已具有独特的欣赏价值。服装设计师画图时,表现的方法并不一定,有的画得很精致,或像真人一样,有的画很省略简单,必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画,虽然画法可以自由,但仍要以传达衣服款式为目的,所以要受到某种程度的约束。
至于怎么画,这个最好经过培训或是自己到书店买些服装效果图书来看,时装画有好多种类,有水粉、水彩、水溶性铅笔等很多种类的,服装设计还需要懂些电脑的软件,比如CAD,CDR,等一些基本的。
2.对面辅料的了解,因为做服装不懂面料的属性,就算你画了一张再美的图也没有用,做不出你设计服装来,各类服装面辅料市场也要知道,经常要跑市场,找面料,辅料的搭配等。
3.要对服装工厂的流程和服装工艺都要有所了解,设计出的图是要先找好资料再打版,修改,你要会看版,懂纸样,如果版师做不出自己想要的效果,必要时,还要亲自动手去做工艺,包括平车,手工,打纸样等。
3.要有一定的审美观,有跟时尚的意识,每年流行什么东西,跟踪每年的发布会,跑各类批发市场或是商场品牌等。也要懂得时装的搭配。
做服装设计需要积累好多的知识,还要有吃苦耐劳,恒心,耐心,坚持。。。它是多人梦寐以求的职业,它也隐藏了很多人看不到的血汗泪,但我永远相信有梦想的一定会成功。希望能帮到你,祝你成功