文人画到底是怎样的画?这种画真的美吗?为什么?
这种画可以是风景画,也可以是表达作者思想感情或者所思所想的画,这种画美,因为画出来的画面代表了作者对某物某人的看法和想法。
比如我们平时所说的中国传统文化文人山水画,它代表的是作者的感悟结晶,需要的是技法上的熟练与感悟上创造从而激发作者的创作灵感,以感人的、情景交融的境界创造出令人叹为观止的意境。这种画能说它不美吗?不,它很美,凡是无数画凝结而成的结晶,是中国人们的富贵财富,是亿万人民为之倾入情感的作品,这样能不美吗?不但如此,历代的作家从上一代的画家继承和学习到的高超技法,更能体会出作者的情感和意境的美妙。
文人山水画的美还在于画家借景抒发感情,它们那种向往大自然、向往自由和塑造完美的理念使艺术更加传神,“神”的出现和提出影响着后来山水画的进一步提升,苏轼曾经说过“诗中有画”这样的追求意境,这样的意境不美吗?
中国的文人山水画的美还在于它不断地变化,不断地创新和不断地前进发展,强调的是笔下的意境美,经过人们长时间的思索和探讨,才开始在大自然与人中达到合一的关系,从而使画家的绘画水平得到了提长,也画出了绘画的本质,慢慢地文人画得到了风格上的创新。例如《秋山问道图》这一作者中的作品描写了江南地方的小山景,山清水秀,郁郁葱葱,在元代中这一个审美方法从神境转向了逸这一个倾向,其“神”的变化在此得到体现。
文人的画不仅让欣赏者得到美的享受,更是画家通过自己的感情传送出来的内涵,画家运用绘画的手法、丰富的笔调,作品的天马行空,与无限的想象,让我们既看到了客观中存在的现象美,更通过作者感受到内在的美,这种美中国文化的博大精深、伟大传承。