Question

中国画的梅兰竹菊历史有多久？

Answer 1

　　我印象中梅兰竹菊在宋代以后越来越成为了中国人最喜欢的形象的。当然，在宋代前中国文人也并不是不喜欢这些形象。陶渊明就有名句“采菊东篱下，悠然见南山”。但是在我看来，宋以后对这些形象的偏爱远超过以前。

　　以梅而言，印象中最喜欢它的人是宋人林和靖先生。林和靖一生未婚，号称以梅为妻，以鹤为子。正是在他和像他的一些“高人”的鼓吹下，梅兰竹菊的形象越来越美好。

　　我印象中，梅兰竹菊成为中国人喜爱的形象还有一个原因，就是宋代以后的文人画中，它们是最经常的主角。以至于到现在，代表春夏秋冬的四扇屏上最常见的题材也还是它们。我们如果看宋代以前的名画，比如唐代的绘画，则更常见的主题是人物，或者狗马。固然这也有一些技术原因，比如宋代的画者多为文人，他们不是专业画家，画人物有一些难度而画花草容易一些，但是我以为这并不是主要原因。主要原因，是因为这些植物在象征上，能够表达宋以后的文人的精神状态和追求。

　　梅，枝干苍老虬曲，能在冬天寒冷中开花，能够表达一种在严酷的环境条件下坚守信念的顽强精神。

　　兰，生于幽谷无人之处，没有鲜艳招摇的颜色，而有幽香，能够表达不求闻达，在隐居中独守情操的高雅精神。

　　竹，未曾出土先有节，至凌云处尚虚心，宁折不弯，能够表达士人行为上的品质、操守，谦虚而刚毅的精神。

　　菊，于深秋百花凋落时，还可以傲霜雪而开放，即使枯干残败犹有抱霜枝，能够表达士人在困难来临时的勇敢精神。

　　这些就是宋以及后代中国士人的自我理想，即所谓名节、气节。梅兰竹菊都有一个特点，就是能够“坚守”，在环境不利的时候，还坚守自己的气节――这也就是所谓的“守节”。

Answer 2

　　梅兰竹菊指：梅花、兰花、竹、菊花。被人称为“四君子”。品质分别是：傲、幽、坚、淡。梅、兰、竹、菊成为中国人感物喻志的象征，也是咏物诗和文人画中最常见的题材，正是根源于对这种审美人格境界的神往，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材，号称花中四君子。四君子并非浪得虚名，它们各有特色 ：
　　梅：探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是为高洁志士；
　　兰：空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情，是为世上贤达；
　　竹：筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊，是为谦谦君子；
　　菊：凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势，是为世外隐士。
　　“四君子”是中国画的传统题材，以梅、兰、竹、菊[1] 谓四君子。是传统寓意纹样。明代黄凤池辑有《梅竹兰菊四谱》，从此，梅兰竹菊被称为“四君”。画家用“四君子”来标榜君子的清高品德。《集雅蔡梅竹兰菊四谱小引》：“文房清供，独取梅、竹、兰、菊四君者无他，则以其幽芳逸致，偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。”四君子并非浪得虚名，确实各有它的特色：梅，剪雪裁冰，一身傲骨；兰，空谷幽香，孤芳自赏；竹，筛风弄月，潇洒一生；菊，凌霜自行，不趋炎势。关于梅兰竹菊对梅兰竹菊的诗一般的感受，是以深厚的民族文化精神为背景的。梅兰竹菊，占尽春夏秋冬，中国文人以其为“四君子”，正表现了文人对时间秩序和生命意义的感悟。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心直节，菊冷艳清贞。中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花木草石脱离或拓展了原有的意义，而成为人格的象征和隐喻。
　　大凡生命和艺术的“境界”，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美。

Answer 3

我想想啊