Question

谷丙转氨酶过高会有什么后果？

我的肝功能只是这样过高是怎么个情况？记得高中学过这个。这个有什么作用来？如果过高又会有什么后果？

Answer 1

转氨酶水平的高低不能完全代表肝功能的好坏，更确切地说转氨酶水平与肝功能状态不成平行关系。概要地有这么几种情况：①转氨酶水平正常，肝脏损害持续存在。见于某些肝炎病人，比如所谓慢性乙型肝炎病毒携带者，这些人乙型肝炎病毒指标一直阳性，但转氨酶从来没有升高过，可是如果对这样的病人做肝脏活组织检查却能发现肝脏的炎症反应很严重，有的已经发生了纤维化，甚至肝硬化和肝癌；还有不少急性和慢性丙型肝炎病人也有类似情况。②转氨酶水平很高，但不过是一时性的肝损害，不会给肝功能造成很大影响，后果也不很严重，比如服用某种对肝脏毒性较强的药物。我们医院就曾经有位老教授，生病住院期间，就因为吃了一粒药物，转氨酶升高到2 000多单位，停药后两天就恢复到正常；另外，大多数急性甲型肝炎病人在发病期转氨酶水平很高，经过短期休息和治疗后很快恢复正常；一次性大量喝酒也会有类似现象。③黄疸很深，转氨酶不高，甚至正常。有三种情况：一是胆道阻塞，胆汁排泄不畅，做肝功能试验检查时发现血液胆红素很高，而转氨酶不高或轻度升高，可见于胆管结石、胆道和胰头周围的肿瘤患者；二是重型肝炎。这是一种很严重的肝病，病死率很高。患病的早期，转氨酶有不同程度的升高，胆红素在较高的水平上，但随着病情的进展，胆红素越来越高，转氨酶反而下降，及至正常，医学上称之为“胆酶分离”，这是病情严重的信号，靠药物治疗恐已无济于事，条件允许时最好及时做肝移植手术。我们医院在这两年里就处理过十几例这样的病人，其中有一家三兄弟均为严重肝病，经过肝移植后恢复得很好。三是淤胆型肝炎。可由多种原因引起，以肝内小胆管损害为主，导致胆汁分泌异常，比如各种少数急性黄疸型肝炎、药物性肝炎、妊娠等。④某些肝硬化和肝癌病人，尽管得了晚期肝病，肝功能很糟糕，但转氨酶却是正常的。不少人因为有了大量腹水、消化道出血，或者体检时发现其他异常才得知原发疾病。需要提醒的是，这些所谓“少数”病人在我们医生的病例记载里却不算少，在人们的生活水平普遍提高的今天，每年1～2次健康体检是不可缺少的，能发现不少发病很隐匿、进展很缓慢的疾病，隐源性肝硬化是其中一种。⑤转氨酶长期异常，但水平不高。这多见于慢性肝炎病人，包括慢性乙型和丙型肝炎、自身免疫性肝炎、长期大量饮酒后的酒精性肝炎等。像这种转氨酶水平不是很高，大多在100～200单位之间，或者小于100单位的慢性肝炎病人最需要重视，因为这类病人的人数最众，病情持续发展，预后也最差，最终要发展为肝硬化或肝癌。宜及早采取恰当的治疗，尤其是病毒性肝炎病人的抗病毒治疗。⑥最后还有一类现代文明病，即脂肪肝，表现为转氨酶轻度升高，一般不超过100单位，这种人一般体重超标，或严重超标。近几年来在我们国家“脂肪肝”的发病率逐年上升，这与饮食结构不当、饮食过量、嗜酒无度、缺乏运动等有关，是典型的“富贵病”。过去人们称结核病为“富贵病”，意思是说只有富贵人才生得起的病，实在是一种讽刺。现代人中发病率不断攀升的脂肪肝、高血压、糖尿病、冠心病、胆石症才是真正的富贵病，该引起我们警惕了！

Answer 2

上`海`新`科`医`院`肝`病`科021灬527灬306灬79
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辑调色，甚至字幕翻译、包装宣发的人才，也就是能够适应电影的工业大发展、适应电影国际化竞争的工业人口严重不足，而我们现有的高校影视教育体系不能满足这一日益增长的人才需求，这就是我们面临的现状。三、国内高校现有影视教育体系存在三大短板我国的影视教育起步较晚，历史不长，20 世纪80 年代有些大学陆续开设了电影鉴赏类课程，属于人文素养课。大规模的发展，起源于 90 年代电视产业的勃兴。应该说，二十年来，中国高校的影视教育基本满足了电视产业对人才的需求，最近十几年来，也同时提升了影视专业的学术水平，使影视传媒研究迅速成长为高校人文艺术学科学术研究的显学。但是面对最近五年突然爆发的中国电影产业，现有的高校影视教育体系也暴露了短板，急需转型。
( 一) 国内影视教育集中在大众普及教育国内高校的影视教育除了作为通识教育课程外，专业设置以“广播电视编导”最多，这一专业的培养目标是广播和电视行业的编导人才，教学内容较为驳杂粗浅，缺少在专门方向如摄影、灯光、剪辑、录音的深化，其毕业生很难进入电影和电视剧的生产团队。 迄今为止，能够培养影视剧创作精英人才的，几十年来仍然只有北京电影学院、中国传媒大学这两支国家队，其他如中央戏剧学院、上海戏剧学院等少数院校仅部分专业如表演、导演和编剧专业可以跻身其列。因此，形成了低端影视编导人才过剩，高端影视精英人才、包括专业的“片场工匠”不足的局面，急需进行影视人才的“供给侧改革”。
( 二) 国内影视教育实践教学投入不够影视行业是艺术与技术结合的行业，影视教育是艺术学科和工科结合的复合学科，这一专业的教学既需要对学生天赋的激发，也需要建立在艺术感悟基础上的精细的技术训练，换言之，这一专业需要大量设备和空间的配置，是一个高投入的专业。然而国内绝大多数高等影视教育机构由于投入不足，在专业教学空间和教学设备配置上大多未能达标，教学停留在黑板教学或半业余训练状态，培养的人才自然就难以符合电影工业要求。
除了高端电影设备配置不足外，高水平实践师资的匮乏，也是导致国内高等影视教育水平不高的原因之一。这一方面是混淆了大众普及型影视教育和实践操作型影视教育的性质和教学方式，错置教育公平诉求，学费普遍偏低，教育经费的投入又没有照顾到专业特殊性，普遍不足 ;另一方面则是国内高等教育机构人事政策荒谬僵化，片面强调学位及学术能力，粗放式而不是精细化对待各类人才，对引进实践型师资，甚至是聘任业界兼职教师设置障碍过多。
影视实践教学是一个至少应该参照工科实验教学开展的，需要设备、资金支持，需要团队人力投入和一定周期完成的教学活动，教育投入的不足和教育理念的偏差使得“实践教学”这一必备环节在绝大多数高校开展得并不尽如人意，人才质量不高也就不难理解了。
( 三) 国内影视教育未能充分尊重专业特点国内影视教育不尽如人意，不仅体现在硬件上的不足，在专业设置、课程体系和教学方式上也存在偏差。例如，教育部学科目录里与电影有关的专业有十几个，招生入学也是按照这些细分的专业从高中生里直接遴选，然而这种零基础一入校就限定专业方向的方式，与北美电影教育大多经过一两年的基础学习和多工种实践后，才会让学生根据自己的兴趣和优势选择专业方向的模式相比，有不尽合理处。招生方式的单一，也阻挡了那些年龄多元、专业背景不一、社会经验丰富的电影爱好者接受专业训练。
作为一个实践性极强的专业，影视人才的培养应该是在片场、在工作室、在项目实践中，而非课堂完成的，这有点类似于临床医生，一定是在医院、手术室、门诊部、在与一个个病人接触中学成的，而不是在教室和实验室学成。项目操作式的教学练习在空间上无法局限于教室，在时间上无法被 45 分钟一节的课堂所约束，在授课方式上无法满足于讲台介绍和 PPT 播放。然而，目前国内绝大多数综合性大学的影视教学面临被学校制度格式化为课堂教学的压力，这违背专业教学规律，因此也就难以培养合格的专业人才了。
四、影视教育供给侧改革的方向是
“高端应用型”综观世界各国，特别是电影产业与教育发达的北美，电影教育始终存在两个方向，一是把电影教育学术化，把电影作为学术研究、文化研究的对象进行史论研究，并将此知识结晶传授给学生，提高学生的人文素养，这一学科通常存在于综合性大学的人文学院甚至文学系。另一个方向就是培养能够从事电影创作和制作的应用型人才。无论是北美的美国、加拿大，还是欧洲的英国、法国、德国、俄罗斯、波兰，亚洲的韩国、日本等，都不乏培养电影创作人才的专门学院，成为电影艺术家的摇篮，当然，我们中国的北京电影学院也跻身其中。而在后者队伍里，除了颁发学位的大学及学院之外，还有一支队伍，就是非学历的培训机构，如著名的洛杉矶电影学校、纽约电影学院( 近年增加了学历教育)、温哥华电影学院等。
国内的影视教育改革虽然刚刚起步，但是不约而同地指向了“应用型”人才培养。2014 年，上海大学与加拿大温哥华电影学院合作成立国内首家全外教、全英文教学，“原汁原味”引进北美电影工业规范的上海温哥华电影学院，“学院立志用十至十五年的时间建成世界一流亚洲最好的电影学院，成为培养富有创意并符合国际电影生产需求的高端艺术人才摇篮”;2016 年 11 月，阿里巴巴影业与上海戏剧学院、 复星集团联合成立“上戏—阿里电影学院”，提出“在全球范围内招聘顶级的师资队伍和管理人员，在其原有办学模式上进行深度创新，用以培养适应全球化市场需求和产业应用需求的影视行业高素质人才”，“要通过产学研结合创新电影人才培养体系，源源不断地培养出具备优秀专业能力和全球化视野的高端电影人才，成为未来中国电影行业的中坚力量” (6) ;2016 年 12 月 19 日，“2016 中国影视艺术创新峰会暨第四届中国影视产业推介会”在杭州拉开序幕，在峰会上，浙江传媒学院华策电影学院宣布启动，将于 2017 年 9 月正式开学，据报道，“该学院立足于‘国际化、高端化、项目化’的人才培养理念，整合互联网新媒体资源，探索政产学研一体化人才培养模式，采取创新型人才培养方案，着力培养应用型高端影视专业人才”。 (7)
上述创新型电影学院的纷纷诞生，标志着中国电影教育的改革迈出了实质性的步伐。鉴于国内电影人才的短缺不仅仅指满足中国内部电影产业需求，同时还要应对国际电影市场竞争。因此，通过国际合作，从国外直接引进先进的师资和课程、培养国际化的高端应用型人才成为电影教育改革的优选。对这一路径最早觉悟并付诸行动的是国际化都市上海。2013 年，上海市启动“人才引领、全面发力”振兴电影产业战略，在全面评估了电影教育改革的可能路径后，确定了通过国际合作的电影教育实现影视人才培养的跨越式发展，也就是俗称的“弯道超车”战略。
与上述两所学校不同，上海及合作办学方上海大学的步伐走得更远。由于体制内教育改革的复杂性和滞后性，上海在合作办学的摸索中，在教育部的指导下，直接放弃通过学历教育进行首先合作的选项，选择了通过非学历教育合作，以最快的速度实现国际化人才的更迭。这就是已经成立三年的上海温哥华电影学院办学模式。而上海市和上海大学之所以敢大胆地走出这一步，也是基于电影行业重能力不重学历，重创意不重学术的专业特点。 三年来，该校不仅吸引了大量已经拥有大学、研究生学历的从业者和跨行业者前来学习，而且其高达 80% 以上的影视创作一线从业率，特别是大量学生进入国际公司和国际合拍项目，印证着这条道路的可行。
五、上海温哥华电影学院
——作为案例的教育探索
2014 年 9 月正式开学的上海温哥华电影学院，作为目前唯一一所已经进行了创新型教育改革实践的学院有些探索或许值得借鉴。
( 一) 选拔师资：不重学历学术，重视资历能力上海温哥华电影学院长期保持了 20 名外教和十余名中方教学及辅助人员的教学队伍。在选拔教学人员时，学院以“能否胜任高水平实践教学”为最高原则，摆脱掉以学历衡量师资的包袱，而是着重看他们的资历和能力，即，一看他们是否有在业界工作的履历 ;二看他们是否参与过项目生产、是否有代表作;三看他们是否有教学经验。 在这一标准下，化妆专业、录音专业甚至电影专业的有些专业老师，或没有对口专业的学位，或高中毕业后进入非学历的专业学校学习，没有高学位，但他们都有丰富的业界一线工作经验，参与过众多影视作品创作，有能力带给学生实践技能，适合培养工匠型电影人才。目前这支国内绝无仅有的可以使用全英文进行高水平电影实训教学的国际化师资团队，在培养国内学生的同时，具备了辐射国际的教学能力，同步招收了来自欧美的留学生。
( 二) 专业设置： 打破常规另起炉灶，引进北美专业作为国际合作学院，在专业设置上，该院“原汁原味引进”了北美的“电影制作专业( 融合制片、导演、摄影、美术、剪辑等五大方向，另外还有编剧、 助理导演、 录音等课程)、 视觉媒体声音设计专业、三维动画与视觉特效专业、影视化妆专业、影视编剧专业、影视( 双语) 表演专业”等，既有综合型专业，也有细分型专业，不仅在专业名称上不同于教育部的学科目录，有些专业更在目录上找不到，国内也并未开设。
( 三) 教学内容：不求全才通识，集中专技实践由于学员主体为大学毕业或研究生毕业，加上主干课程仅有一年，所以在教学内容上，学院把全年不少于 1200 小时的教学集中于所学专业的实践技能提高，学生接受专业训练的时间大大超过了一般大学的四年学习，以确保培养出当前电影行业里急需的“片场工匠”。当然，学院也适当开设了一些跨专业的史论课程，以建立学生的全球视野和比较视野、“形成学院自己的美学共识” ( 贾樟柯语)，在“打磨工匠”的同时，给“未来大师”的出现留下通道。事实上，由于学员大多已经受过良好的影视史论教育，或者拥有文史哲等跨学科的背景，学院教学不过是给他们补上了至关重要的最后一块短板，“有深度的电影人”可能更容易从这种教学模式中走出。
( 四) 教学方式：围绕实践实行高强度实训
上海温哥华电影学院实行工作室制模拟项目教学。在硬件上，学院 24 小时开放，学生刷卡可进入自己的专业教室、工作室，免费使用本专业的设施设备。在课程设计上，教学围绕实践展开，以电影制作专业为例，每两个月即八周为一个学期，第一、二学期的最后一周为拍摄周，每六个学生为一个组，一周至少拍摄六部作品，学生在不同的作品中轮岗。第三学期则是经过遴选，平均每组遴选一个剧本，用三天拍完。此后学生在选定方向、深入方向课学习的同时，第四学期打磨遴选毕业作品剧本，第五学期准备并完成实拍，第六学期完成后期合成，并有机会继续拍摄一部短片。整个学制安排，就是一个学习知识、训练技能、完成作品的过程。但是学院的短片项目并非来自产业的实际项目，而是高仿真的模拟项目，以确保训练自身的科学性、完整性和循序渐进性。
( 五) 教学语言：瞄准国际，坚持英语教学该院师资队伍主要为外籍老师，兼有部分双语助教，实行全英语教学。实践证明，经过三个月到半年英语环境的强化，绝大多数学员可以突破语言关。当然，学院也提供半年到一年的免费英语预科。从学院毕业生的就业看，外语能力成为学生重要的附加值和竞争力。电影行业日益成为一种全球化产业，不仅国际合拍已渐成常态，国际化剧组，即剧组成员来自世界各国更是比比皆是，能够使用英语进行片场交流将越来越成为新一代电影人的必备技能。
( 六) 招生方式：不看分数看重作品和潜质作为一所既面向国内生源也面向国际生源，既面向高中毕业生也面向成人的国际电影学院，该院招生不参加全国统一考试，而是整合了国外高校的申请制和国内通行的校内测试，其中申请人的履历特别是创作专业履历、已有作品和推荐信是录取的重要参考，专业热情、专业潜质和专业基础是学院招生的三大考察点。虽然该院入学没有国家统一考试，但其学员质量不逊于一般大学，其中一个重要的筛选门槛是高学费。在市场经济社会里，作为理性人，只有那些怀有强烈的学习欲望，致力于未来从事电影行业的学员及其家长才会越过学费高的门槛申请入学。
( 七) 产学合作：毕业生可获学院终生支持谈到产学合作，一般大学所做的通常是让学生能够到企业实习，或者承接一些产业项目。上海温哥华电影学院的产学合作则指“师资来自产业、学生来自产业、教学内容来自产业、教学产品及学生( 有能力)服务产业”。与一般大学在校期间参加实习不同，上海温哥华电影学院规定学生在学习时间不得参与商业项目，但是学生毕业三年内，学院通过学院出品、联合出品、校友支持等政策，对校友主导的项目予以设备、场地、资金、人力协调上的支持。学院还在上海大学科技园区和环上大国际影视产业园区设置孵化中心，孵化校友项目和公司。院长贾樟柯更提出，要对校友终生服务，每年学校会组织两场专门针对校友的创投活动，让校友通过在学院的学习，不仅学到真本事，找到团队，还可以找到资金和上下游的合作方。
结语
电影是一种娱乐产品，是一种文化工业，但不仅仅是娱乐和工业，更是以工业为支撑、以娱乐为先导的文化载体。美国电影给我们做出了“寓教于乐”、文化输出的榜样。中国作为正在崛起的大国，特别是在“一带一路”战略推行的背景下，如何在确保本土文化阵地不失的前提下，利用影视这种喜闻乐见的艺术形式，向世界展示中国文化和中国崛起，为世界提供中国智慧和中国方案，不能不成为中国电
辑调色，甚至字幕翻译、包装宣发的人才，也就是能够适应电影的工业大发展、适应电影国际化竞争的工业人口严重不足，而我们现有的高校影视教育体系不能满足这一日益增长的人才需求，这就是我们面临的现状。三、国内高校现有影视教育体系存在三大短板我国的影视教育起步较晚，历史不长，20 世纪80 年代有些大学陆续开设了电影鉴赏类课程，属于人文素养课。大规模的发展，起源于 90 年代电视产业的勃兴。应该说，二十年来，中国高校的影视教育基本满足了电视产业对人才的需求，最近十几年来，也同时提升了影视专业的学术水平，使影视传媒研究迅速成长为高校人文艺术学科学术研究的显学。但是面对最近五年突然爆发的中国电影产业，现有的高校影视教育体系也暴露了短板，急需转型。
( 一) 国内影视教育集中在大众普及教育国内高校的影视教育除了作为通识教育课程外，专业设置以“广播电视编导”最多，这一专业的培养目标是广播和电视行业的编导人才，教学内容较为驳杂粗浅，缺少在专门方向如摄影、灯光、剪辑、录音的深化，其毕业生很难进入电影和电视剧的生产团队。 迄今为止，能够培养影视剧创作精英人才的，几十年来仍然只有北京电影学院、中国传媒大学这两支国家队，其他如中央戏剧学院、上海戏剧学院等少数院校仅部分专业如表演、导演和编剧专业可以跻身其列。因此，形成了低端影视编导人才过剩，高端影视精英人才、包括专业的“片场工匠”不足的局面，急需进行影视人才的“供给侧改革”。
( 二) 国内影视教育实践教学投入不够影视行业是艺术与技术结合的行业，影视教育是艺术学科和工科结合的复合学科，这一专业的教学既需要对学生天赋的激发，也需要建立在艺术感悟基础上的精细的技术训练，换言之，这一专业需要大量设备和空间的配置，是一个高投入的专业。然而国内绝大多数高等影视教育机构由于投入不足，在专业教学空间和教学设备配置上大多未能达标，教学停留在黑板教学或半业余训练状态，培养的人才自然就难以符合电影工业要求。
除了高端电影设备配置不足外，高水平实践师资的匮乏，也是导致国内高等影视教育水平不高的原因之一。这一方面是混淆了大众普及型影视教育和实践操作型影视教育的性质和教学方式，错置教育公平诉求，学费普遍偏低，教育经费的投入又没有照顾到专业特殊性，普遍不足 ;另一方面则是国内高等教育机构人事政策荒谬僵化，片面强调学位及学术能力，粗放式而不是精细化对待各类人才，对引进实践型师资，甚至是聘任业界兼职教师设置障碍过多。
影视实践教学是一个至少应该参照工科实验教学开展的，需要设备、资金支持，需要团队人力投入和一定周期完成的教学活动，教育投入的不足和教育理念的偏差使得“实践教学”这一必备环节在绝大多数高校开展得并不尽如人意，人才质量不高也就不难理解了。
( 三) 国内影视教育未能充分尊重专业特点国内影视教育不尽如人意，不仅体现在硬件上的不足，在专业设置、课程体系和教学方式上也存在偏差。例如，教育部学科目录里与电影有关的专业有十几个，招生入学也是按照这些细分的专业从高中生里直接遴选，然而这种零基础一入校就限定专业方向的方式，与北美电影教育大多经过一两年的基础学习和多工种实践后，才会让学生根据自己的兴趣和优势选择专业方向的模式相比，有不尽合理处。招生方式的单一，也阻挡了那些年龄多元、专业背景不一、社会经验丰富的电影爱好者接受专业训练。
作为一个实践性极强的专业，影视人才的培养应该是在片场、在工作室、在项目实践中，而非课堂完成的，这有点类似于临床医生，一定是在医院、手术室、门诊部、在与一个个病人接触中学成的，而不是在教室和实验室学成。项目操作式的教学练习在空间上无法局限于教室，在时间上无法被 45 分钟一节的课堂所约束，在授课方式上无法满足于讲台介绍和 PPT 播放。然而，目前国内绝大多数综合性大学的影视教学面临被学校制度格式化为课堂教学的压力，这违背专业教学规律，因此也就难以培养合格的专业人才了。
四、影视教育供给侧改革的方向是
“高端应用型”综观世界各国，特别是电影产业与教育发达的北美，电影教育始终存在两个方向，一是把电影教育学术化，把电影作为学术研究、文化研究的对象进行史论研究，并将此知识结晶传授给学生，提高学生的人

Answer 3

楼主您好 1 如果肝功能谷丙转氨酶持续异常，而且进行性升高，有可能是爆发性肝炎，或急性肝炎发作 2 此时应考虑积极的治疗，如果治疗延误时机，有可能会导致炎症控制不住，并进一步紧张为纤维化、肝硬化，甚至肝癌 3 治疗方面，需要定期检查肝功能，同时最好能够治疗和保养兼顾 4 平时戒酒限烟，避免过于劳累，避免长期熬夜，饮食清淡、营养全面、三餐规律，避免长期高脂高糖饮食。

Answer 4

没大问题。只是偏高，注意少饮酒，清淡饮食

Answer 5

转氨酶是在肝脏内的有用的东西，在血液里应该是没有的，所以血液里的转氨酶正常值应该是0到40。
肝脏是解毒的，解毒过程中会伤肝，伤肝后，少量的干细胞坏死，转氨酶就释放到血液里了。
检测血液中的转氨酶，可以测到肝脏问题。
除肝病外，劳累、剧烈运动、喝酒、吃药、脂肪肝等，都会造成转氨酶升高。
所以，转氨酶升高并不是对身体有害的原因，肝受损才对身体有害。