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贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》,它是一部哲理性很强的作品,也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨,手法简练,形象生动,各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大,富有强烈的艺术感染力。
全曲共有四个乐章。
第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。
这一动机发展出惊惶不安的第一主题,它贯穿着第一乐章,推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着,圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
命运动机再次闯入,引出了展开部,威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中,转调非常频繁,这更增加了原有的不稳定性,使音乐显得更加丰富。
再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处,两个主题再次汇合,音乐的气势不可阻挡,进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。
第二乐章
稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律,使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出,然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。
在尾声中,第一主题作了简单的展开,表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
第三乐章 快板、诙谐曲,是决战前夕各种力量的对比。
大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调,小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人,决战的第一阶段仍由命运取胜。但是,黑暗必将过去,曙光就在眼前,伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题,引出了振奋人心的乐段,它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
最后,第一主题在第一小提琴的演奏下,自由地向上伸展,乐队的音域在增大,音响在增强,一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
第四乐章
快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲,先是由乐队全奏辉煌的第一主题,后是由弦乐拉出欢乐的第二主题,表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时,狂欢突然中断,远远地又响起了命运的威吓声,但已是苟延残喘,再也阻挡不住历史前进的潮流了。
于是,辉煌、明亮的第一主题再次响起,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。
全曲共有四个乐章。
第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。
这一动机发展出惊惶不安的第一主题,它贯穿着第一乐章,推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力,具有勇往直前的气势,表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着,圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调,引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。
它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。
命运动机再次闯入,引出了展开部,威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中,转调非常频繁,这更增加了原有的不稳定性,使音乐显得更加丰富。
再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处,两个主题再次汇合,音乐的气势不可阻挡,进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。
第二乐章
稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思,是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律,使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出,然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。
在尾声中,第一主题作了简单的展开,表现出英雄的乐观情绪,以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。
第三乐章 快板、诙谐曲,是决战前夕各种力量的对比。
大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调,小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人,决战的第一阶段仍由命运取胜。但是,黑暗必将过去,曙光就在眼前,伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题,引出了振奋人心的乐段,它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。
最后,第一主题在第一小提琴的演奏下,自由地向上伸展,乐队的音域在增大,音响在增强,一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。
第四乐章
快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲,先是由乐队全奏辉煌的第一主题,后是由弦乐拉出欢乐的第二主题,表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时,狂欢突然中断,远远地又响起了命运的威吓声,但已是苟延残喘,再也阻挡不住历史前进的潮流了。
于是,辉煌、明亮的第一主题再次响起,以排山倒海的气势,表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战,终于以光明的彻底胜利而告终。
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1841年3月,恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说:“如果你不知道这奇妙的东西,那么你一生就算什么也没有听见。”他说,他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀,那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”,又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话,揭示了《命运交响曲》的精髓。
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不屈,激昂,压抑中的抗争,必胜的信心。
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对于古典音乐的喜爱,缘于一次人生的失意,也许音乐尤其是古典音乐天生就是来抚慰人类心灵创痛,给人以面对生活的勇气、追求幸福的动力。而对于每个刚刚步入其门径的人来说,提到古典音乐就不能不提到一个伟大的名字——贝多芬,就像说到唐诗就不能不谈及李白一样。贝多芬是跨越在古典主义与浪漫主义的巨人。
贝多芬的交响曲就是英雄主义的交响曲。贝多芬曾说过:“我们的时代需要精神健壮的人物”因此,他作品中的主人公,已经不是少年维特,而是埃格蒙特;不是调皮的苏姗娜,而是勇敢的列奥诺拉;不是机智的费加罗,而是斗争的英雄。他把英雄的主题放在他的交响曲的首位,赋予他所表现的英雄以哲学家与战士的品格和思想家的头脑。他所塑造的英雄生活在人民中间,把为人民争取自由作为生活的目的,他为实现正义的事业而战斗,他在斗争中甚至牺牲了自己,直至赢得了斗争的胜利。
贝多芬的九部交响曲可以比作一篇完整的大型交响叙事诗——描写英雄生活的长篇诗史,其中虽然没有故事情节贯穿,但个别篇章都是英雄生活的描绘,都揭示出英雄的活动和思想的各个则面。贝多芬总是让英雄处在一切最重要的问题之间——英雄和他的斗争,英雄和大自然,英雄和他的内心世界,英雄和人民等等。在各个不同的交响曲中,虽然所涉及的只是其中某一个比较突出的主题,但是它们彼此之间又有着相互交错的密切联系。《第一交响曲》好像是英雄青年时代的景象,是新生力量和光辉理想的表现。《第二交响曲》虽然也还是表现英雄的青年时代,但已经有行动的意志和建立功勋的渴望。《第三交响曲》体现了贝多芬理想中的英雄形象、英雄的生活和斗争,以及英雄为崇高的目的而死的思想。《第四交响曲》揭示英雄的幻想——沉溺于个人体验和感情的世界,以及在安宁环境中的休息。《第五交响曲》重又提出英雄斗争的意义和目的这一重大主题,英雄同人民一起通过斗争走向胜利。《第六交响曲》是另一个新的主题——英雄与大自然,体现出英雄对大自然的哲学式理解和大自然对人的思想感情起的影响。《第七交响曲》也可以叫做英雄和人民,但在这里并不是斗争,而是节庆欢乐的心情使英雄同人民结合在一起。《第八交响曲》又回到那种比较平凡的日常生活印象的世界。最后,《第九交响曲》宣告了贝多芬理想的目的——全人类的团结友爱。可以说,他的创作集中体现了他那巨人般的性格,反映了他那个时代的进步思想,它的英雄主义的形象可以用“通过苦难——走向欢乐;通过斗争——走向胜利”加以概括。
“我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服”贝多芬如是说。在听贝多芬的《命运交响曲》时我们一开始感受到了“命运在敲门”, 之后这个主导动机发展成为惊慌不安的主部主题:这个由主部动机派生的主题抒情如歌,像是在诉说、讲理。但这些终于让位于一个充满暴力的乐句,此后“命运”的阴影再度出现,提醒人们斗争是曲折的。第一乐章描绘出一幅宏大的斗争画卷,在这里我看到了一个在与命运抗争中立马横刀、性格倔强、不怕挫折的贝多芬,感受到他所提倡的精神:号召人们起来和“命运”抗争,揭示出从黑暗到光明,从苦难和斗争上升到欢乐和胜利。在我消沉的岁月中,我听到命运交响曲响起时,我流泪了,在这音乐的背后我感到的是一种热情,是一种力量,是一种震撼。
在贝多芬的《欢乐颂》里面,我可以找到人类最圣洁的理想——“只有人类成为兄弟,幸福才会降临”。虽然当时贝多芬在写这部作品时,正是他精神和物质生活都很不顺的日子,但如罗曼·罗兰所说:贝多芬自己并没有享受过欢乐,他把伟大的欢乐奉献给所有的人们。
起初,《欢乐颂》的主题由大提琴和低音提琴用喑哑的声响奏出,好像从远方传来的一支纯朴的旋律。这支酷似德国民歌的欢乐颂第一次陈述时,没有任何伴奏但是在反复出现时,它用变奏的方式从弦乐器转到管乐器,逐渐增强音响,并结合进对位的声部,发展成整个乐队的全奏造成强有力的声势。但真正的欢乐还没有到来。这时,乐章开始时的那个“可怖的号角合奏”又闯进来了,宣叙调再次出来回答它,但这一回,已经用人声——男中音独唱明确表达了:“哦,朋友,何必重弹老调,还是让我们的歌声汇合成欢乐的合唱吧!”在此之后,男中音独自歌唱席勒的诗句,木管、弦乐器轻轻地伴随着它:(1)
欢乐啊,美丽的神的火花,
极乐世界的仙女,
天女啊,我们如醉如狂,
踏进你神圣地天府。
为时尚无情地分隔的一切,
你的魔力又把它们重新连结;
只要在你温柔的羽翼之下,
那里的人们都结成兄弟。
…… ……
我听这个男声的宣叙调的感觉,就像看到黎明前黑暗中那第一屡阳光。“沉默啊,沉默,不在沉默中爆发,便在沉默中灭亡。”(鲁迅语)贝多芬最终是选择了爆发,光明终究要战胜黑暗,人类也终将解放自己。
其实可以将贝多芬的英雄观总结为:人类的解放需要英雄的(但具体英雄是谁,贝多芬没有说),英雄的使命就是与命运的抗争,并取得最后的胜利,带领人类解放。也许贝多芬自己就是这样的英雄吧。
贝多芬的交响曲就是英雄主义的交响曲。贝多芬曾说过:“我们的时代需要精神健壮的人物”因此,他作品中的主人公,已经不是少年维特,而是埃格蒙特;不是调皮的苏姗娜,而是勇敢的列奥诺拉;不是机智的费加罗,而是斗争的英雄。他把英雄的主题放在他的交响曲的首位,赋予他所表现的英雄以哲学家与战士的品格和思想家的头脑。他所塑造的英雄生活在人民中间,把为人民争取自由作为生活的目的,他为实现正义的事业而战斗,他在斗争中甚至牺牲了自己,直至赢得了斗争的胜利。
贝多芬的九部交响曲可以比作一篇完整的大型交响叙事诗——描写英雄生活的长篇诗史,其中虽然没有故事情节贯穿,但个别篇章都是英雄生活的描绘,都揭示出英雄的活动和思想的各个则面。贝多芬总是让英雄处在一切最重要的问题之间——英雄和他的斗争,英雄和大自然,英雄和他的内心世界,英雄和人民等等。在各个不同的交响曲中,虽然所涉及的只是其中某一个比较突出的主题,但是它们彼此之间又有着相互交错的密切联系。《第一交响曲》好像是英雄青年时代的景象,是新生力量和光辉理想的表现。《第二交响曲》虽然也还是表现英雄的青年时代,但已经有行动的意志和建立功勋的渴望。《第三交响曲》体现了贝多芬理想中的英雄形象、英雄的生活和斗争,以及英雄为崇高的目的而死的思想。《第四交响曲》揭示英雄的幻想——沉溺于个人体验和感情的世界,以及在安宁环境中的休息。《第五交响曲》重又提出英雄斗争的意义和目的这一重大主题,英雄同人民一起通过斗争走向胜利。《第六交响曲》是另一个新的主题——英雄与大自然,体现出英雄对大自然的哲学式理解和大自然对人的思想感情起的影响。《第七交响曲》也可以叫做英雄和人民,但在这里并不是斗争,而是节庆欢乐的心情使英雄同人民结合在一起。《第八交响曲》又回到那种比较平凡的日常生活印象的世界。最后,《第九交响曲》宣告了贝多芬理想的目的——全人类的团结友爱。可以说,他的创作集中体现了他那巨人般的性格,反映了他那个时代的进步思想,它的英雄主义的形象可以用“通过苦难——走向欢乐;通过斗争——走向胜利”加以概括。
“我要扼住命运的咽喉,它不能使我完全屈服”贝多芬如是说。在听贝多芬的《命运交响曲》时我们一开始感受到了“命运在敲门”, 之后这个主导动机发展成为惊慌不安的主部主题:这个由主部动机派生的主题抒情如歌,像是在诉说、讲理。但这些终于让位于一个充满暴力的乐句,此后“命运”的阴影再度出现,提醒人们斗争是曲折的。第一乐章描绘出一幅宏大的斗争画卷,在这里我看到了一个在与命运抗争中立马横刀、性格倔强、不怕挫折的贝多芬,感受到他所提倡的精神:号召人们起来和“命运”抗争,揭示出从黑暗到光明,从苦难和斗争上升到欢乐和胜利。在我消沉的岁月中,我听到命运交响曲响起时,我流泪了,在这音乐的背后我感到的是一种热情,是一种力量,是一种震撼。
在贝多芬的《欢乐颂》里面,我可以找到人类最圣洁的理想——“只有人类成为兄弟,幸福才会降临”。虽然当时贝多芬在写这部作品时,正是他精神和物质生活都很不顺的日子,但如罗曼·罗兰所说:贝多芬自己并没有享受过欢乐,他把伟大的欢乐奉献给所有的人们。
起初,《欢乐颂》的主题由大提琴和低音提琴用喑哑的声响奏出,好像从远方传来的一支纯朴的旋律。这支酷似德国民歌的欢乐颂第一次陈述时,没有任何伴奏但是在反复出现时,它用变奏的方式从弦乐器转到管乐器,逐渐增强音响,并结合进对位的声部,发展成整个乐队的全奏造成强有力的声势。但真正的欢乐还没有到来。这时,乐章开始时的那个“可怖的号角合奏”又闯进来了,宣叙调再次出来回答它,但这一回,已经用人声——男中音独唱明确表达了:“哦,朋友,何必重弹老调,还是让我们的歌声汇合成欢乐的合唱吧!”在此之后,男中音独自歌唱席勒的诗句,木管、弦乐器轻轻地伴随着它:(1)
欢乐啊,美丽的神的火花,
极乐世界的仙女,
天女啊,我们如醉如狂,
踏进你神圣地天府。
为时尚无情地分隔的一切,
你的魔力又把它们重新连结;
只要在你温柔的羽翼之下,
那里的人们都结成兄弟。
…… ……
我听这个男声的宣叙调的感觉,就像看到黎明前黑暗中那第一屡阳光。“沉默啊,沉默,不在沉默中爆发,便在沉默中灭亡。”(鲁迅语)贝多芬最终是选择了爆发,光明终究要战胜黑暗,人类也终将解放自己。
其实可以将贝多芬的英雄观总结为:人类的解放需要英雄的(但具体英雄是谁,贝多芬没有说),英雄的使命就是与命运的抗争,并取得最后的胜利,带领人类解放。也许贝多芬自己就是这样的英雄吧。
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