面对调查组组长李维民的再三追问，蔡大队一句“我是警察我讲证据，有证据他就有问题，没证据他就没问题。”直接封死李维民的提问。
回答这句话的时候，调查组和李飞，包括大部分的观众，都认为蔡大队是黑警嫌疑人。可人家无论是做事还是说话，都滴水不漏毫无破绽。在不知道对方是敌是友的情况下，这是最好的回答。
你怀疑我就让你怀疑，我问心无愧做好自己就行。后来蔡大队继续接受询问的时候，经常化被动为主动，反问调查人员“你能证明我收钱了吗？”“我有这方面的暗示吗？”他不卑不亢地应对调查，把一个久经岁月、沉着冷静、成熟稳重的男人诠释得非常到位。
把脾气压下去是本事
和蔡永强遇事波澜不惊的表现相比，年轻气盛的男主李飞就像倔强的公牛。虽然他嫉恶如仇，为办案奋不顾身英勇冲锋，但是他冲动的性格和火爆的脾气是险些致命的缺点。
如果不是性格冲动孤身犯险，李飞就不会轻易被人下套设局。如果不是脾气火爆，就不会人际关系太差导致在缉毒大队被人孤立。当然，年轻人敢闯敢拼也是优点，但“有时候优点就可能变成缺点”这句话，也是蔡大队说的
谣言和真相是一对双胞胎
谣言和真相是一对双胞胎，谣言性子急，走在前面，大家发现它是冒充的，被拍死了。 等真相慢慢出了门，大家发现原来谣言和真相， 原来一模一样。不是每个人都能看得见真相，但是每个人一定能成为真相……
蔡永强的“真相论”，形象精辟，见解深刻，进一步加强了观众对他成熟睿智的认识。而这些话如果换一个剧中的其他角色来说，好像都不如蔡大队来说合适。
唐旭老师把蔡永强敏锐的强洞察力、缜密的逻辑思维表演得自然而然，他出彩得并不耀眼，却有一种温润持久的光芒。正是：好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。
《破冰行动》一剧中，许多演员的表现，都很出彩。
我认为，几位老演员的扮演最为出彩。
比如，剧中出生于六十年代的演员，如吴刚、王劲松和张晞临，演技都很为精湛。
演员吴刚1962年出生，张晞临1966年出生，王劲松是1967年出生。吴刚在剧中和两位小老弟张晞临和王劲松，有不少对手戏，都很精彩。
其中有一场戏，是李维民大骂局长马云波的，让观众记忆深刻。
吴刚在拍这场戏时，脚下的小动作不断，骂人则骂到声音撕裂和沙哑。而且，他脸上的肌肉和皱纹，也随着他的生气而颤动，观众一下子被带入戏中，感受老戏骨演戏之专业，是一种享受！
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张晞林饰演的马云波，男主李飞的师父，东山市公安副局长，李维民的爱徒。剧情初期是个实打实的好人，到最后却成了一个反面的悲情人物，为了妻子放弃正义，在林耀东面前流露屈辱和无助，张晞林演绎的形象：内心挣扎，不是好警察，却是一个疼爱妻子的好丈夫。真实而又丰富的表演技巧，牢牢揪住了观众的心。
与其正好相反的是唐旭饰演的蔡永强，一个让观众觉得亦正亦邪的角色。剧情开始，蔡永强的反常举动让人生疑，放走嫌疑人，举枪威胁李飞，拥有许多毒贩亲戚。直至说出那段身为缉毒警察的心酸生活，为了捍卫自己作为缉毒警察的光荣和使命，为了保护家人和手下，为了进一步挖掘真相，他选择隐藏自己。唐旭的内敛深沉大大加深了这个角色的人格魅力。
除了那些缉毒警察，那些代表生活百态的小人物则更是为这部戏增添了不少亮点。其中最典型的就是林水伯，他有着文化人的气质却为了儿子染上毒品委曲求全，恨自己堕落却又无能为力。演员把这种内心纠结演得淋漓尽致。林水伯救了毒贩伍仔一命，并且让伍仔住进了他们的临时住所，叫伍仔起床的时候，林水里相当谨慎，一双无处安法的手，把林水伯当时战战兢兢，如履薄冰的情绪表达的极其到位。
可以说，这部剧哪怕有不少bug，不少和原著不符的逻辑问题，但有吴刚，任达华，王劲松等几位老戏骨演技的支撑下，不妨碍它成为一部不仅仅聚焦于缉毒警察这隐秘而又伟大的职业，而且在社会深度方面作出更深一层突破的作品。
剧中的大太监杨金水曾经春风得意，但也有被落井下石的时候。其中有几场戏是被一群小太监折磨，浇冷水、扎针、火烤，受尽侮辱。这一连串的戏是在北影厂的明清跨院拍摄的。当时春寒料峭，北京还有雨夹雪，王劲松第一次去等了很久，结果通知不拍了，原因是天太冷，导演张黎担心演员受不了，因为这一串戏拍下来最少需要大半天，还必须半裸上身。
第二次去的时候，制片主任带着一个中医大夫过来，拿着很多获奖证书跟王劲松介绍说，这位是非常专业的针灸大夫，因为需要真实的把针扎进皮肉拍特写，他来负责扎针，可以放心。一会儿导演黎叔过来了，他说刚才找工作人员试了一下往身上浇热水，但是在镜头里能看见水中的热气，而剧情中的水是从深井打出来的，不能有一点热气，所以就问王劲松能不能坚持一下。王老师二话不说就答应了。实拍的时候，在零下好几度的天气下，王劲松身上被浇了整整十桶冷水。关键是后面的戏中杨金水是浑身湿漉漉的被扎针，所以那天是在寒风里带水作业。扎针的时候还要求不能有反应，然后王劲松忍住寒冷和剧痛，面无表情地被扎了大概40针左右。
