李煜《虞美人·春花秋月何时了》原文及翻译赏析
虞美人·春花秋月何时了原文：
春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。(雕 栏 通：阑)
虞美人·春花秋月何时了翻译及注释
翻译 这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
注释 此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。了：了结，完结。砌：台阶。雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。应犹：一作「依然」。 朱颜改：指所怀念的人已衰老。 君：作者自称。能：或作「都」、「那」、「还」、「却」。
虞美人·春花秋月何时了鉴赏
《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）之夜（「七夕」），在寓所命歌妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
「春花秋月何时了，往事知多少！」三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？「春花秋月何时了」表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 「小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。」苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个「又」字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 「又」点明了「春花秋月」的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。
「雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。」尽管「故国不堪回首」，可又不能不「回首」。这两句就是具体写「回首」「故国」的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！「朱颜」一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— 「问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。」诗人先用发人深思的设问，点明抽像的本体「愁」，接着用生动的喻体奔流的江「水」作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。 全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是「血泪之歌」，「一字一珠」。全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。
虞美人·春花秋月何时了创作背景
此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为 北宋 太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：「当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！」大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
虞美人·春花秋月何时了赏析二
蒋雅云
作为一个「好声色，不恤政事」的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的「南面王」（清沈雄《古今词话》语）地位。正所谓「国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工」。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。
这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。「春花秋月」这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想像词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，「往事知多少。」「往事」当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？「小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。」「东风」带来春的讯息，却引起词人「不堪回首」的嗟叹，「亡国之音哀以思」，大抵只能如此吧。让我们来想像：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味？一「又」字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。「故国不堪回首月明中」是「月明中不堪回首故国」的倒装。「不堪回首」，但毕竟回首了。回首处「雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改」。想像中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。「只是」二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。
以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比；三四两句「又东风」和「故国不堪回首」对比；五六两句「应犹在」和「改」对比。「又东风」、「应犹在」又呼应「何时了」；「不堪回首」、「朱颜改」又呼应「往事」。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。
最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句「问君能有几多愁？恰似一江春水向东流」。以水喻愁，可谓「前有古人，后有来者」。刘禹锡《竹枝词》「水流无限似侬愁」，秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》「便作春江都是泪，流不尽，许多愁」。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有「恰似一江春水向东流」来得打动人心，所谓「真伤心人语」也。把愁思比作「一江春水」就使抽像的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。
全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余味无穷。难怪王国维有如是评价：「唐 五代 之词，有句而无篇。 南宋 名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。」（《人间词话》删稿之四○）（蒋雅云）
虞美人·春花秋月何时了赏析四
这是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。春花浪漫，秋月高洁，本令人人欣喜，但对阶下之囚来说，却已了无意趣了。"何时了"三字虽问得离奇，实含两层意蕴：往昔岁月是何时了却的？劫后之残生又将何时了却呢？这表明了他对生命的决绝心态。 "小楼昨夜又东风"更具体印证了春花秋月无法终了的事实。由小楼进而联想到故国， "不堪回首"四字乃心中滴血之语。"月明中"既是呼应起句"春花秋月"之"月"，也是将小楼、故国，人生等等统统笼罩在永恒的月色中，则李煜个人之悲哀自然就直逼人类之大悲哀。 换头承故国明月，点出物是人非之意。全词到此为止的六句，都是两两对照，写出永恒与无常的巨大反差，表现作者对宇宙与人生关系的思索。但柔弱的李煜已经不可能由此激发出进取的 *** ，而只能在与生命决绝前，放纵一下悲哀的心情，任凭自己沉溺在这种无边的生命悲歌中，静静地等候人生终曲的奏起。 煞尾两句自问自答，以具象的流水比喻抽像的愁怀，写出愁思之无边无际、无穷无尽、无休无止、无法遏制。 以水喻愁，李煜之前已有许多，但此句不仅新颖警辟，而且既贴切又富有力度。遂为名句。可与李颀"请量东海水，看取浅深愁"；刘禹锡"蜀江春水拍山流，水流无限似侬?"；秦少游"落红万点愁如海"等参读。 唐圭璋《李后主评传》指出："他身为国主，富贵繁华到了极点；而身经亡国，繁华消歇，不堪回首，悲哀也到了极点。正因为他一人经过这种极端的悲乐，遂使他在文学上的收成，也格外光荣而伟大。在欢乐的词里，我们看见一朵朵美丽之花；在悲哀的词里，我们看见一缕缕的血痕泪痕。"
虞美人·春花秋月何时了参考教案
教学目标： 1、将李煜的词纳入中国古代帝王诗歌文学这个背景中去品味，增加其文化积淀韵味和历史厚重感。2、知人论文和读文识人结合，使这一课不仅仅停留在诗歌本身技巧、语言等分析上面，也倾向于挖掘诗歌内在的人文精神。 教学时间：1课时
一、 导： 1、在历史的那一端，间或几个帝王也拿起笔，写一些表现人物情感的合韵或不合韵的句子，自然引起人们更多的关注，这就形成了一种十分独特而又悠久的文化——中国古代帝王文学。帝王诗歌之作，当推汉高祖的《大风歌》大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。全诗直抒胸臆，格调高昂，气势雄浑，给帝王诗歌开了个好头。可惜这位马上得天下的皇帝对于诗文小道并不放在眼里，除了这首作品外，其他成就也有限。在帝王中，才气最高的要数李后主了。今天，我们就来感受一下这位南唐后主的词艺。 二、 背景及作者介绍 1、 清代 赵翼有诗：「江山代有才人出，各领 *** 数百年。」 唐诗 过后是 宋词 。好诗在 唐代 已被诗人们写尽了， 宋代 文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使 宋词 成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。 2、李煜，是 五代 最有成就的词人。也是整个词史上一流的大家。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别绪。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情，亡国之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。978年7月7日（七夕）他的生日，他与家人歌唱他的新词《虞美人》，触怒 宋朝 皇帝赵光义，下令将其毒死。李煜死的很惨，死时年仅四十一岁。 3、问：那这首词到底是一首什么词呢？竟会招来杀身之祸？
二、读 1、学习诗词，先从诵读开始。请两位同学来朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意比较，评析谁朗读得更好。（一男生、一女生诵读） 2、他们读得怎么样？应该什么样的感情？——低沉、凄凉，在声调曲折有致 3、怎么样才能处理好作者的这种情感？ A、 把握节奏：「语气可于四字作逗，或上二下七，但终以一气呵成为佳。」 B、 把握词语：何时、多少、又、不堪、应、只是、几多。这些词特别能表现诗人的内心痛苦的世界。 4、再来试试读读。（一张一弛，一顿一挫，好像把我也带入到那个忧伤的世界了，这才是入情入境、高质量的诵读。还有没有同学向他挑战？） 5、听录音。小声跟读 5、一起背诵，背诵的时候争取眼前能浮现出词中的景象。
三、析 1、要朗读得好，必定要把握全词的情感核心。请问，文中哪个词可以概括全文的感情。 2、大家说说李煜的愁有哪些。（板书「愁」） A、往事之叹；B、亡国之恨；离开君主宝座的失落，没有了妻妾的幸福，家已经支离破碎。 对往事的怀念，命运越来越差。C、离家之痛 3、这层层叠叠的愁，铺天盖地，接踵而至，真是「这次第，怎一个愁字了得」 ！真是「剪不断，理还乱」无限忧愁，虽然真实存在，但毕竟过于抽像。那么，问问大家， 4、作者是怎么样来写「愁情」的？ 选取典型的景物，如春花秋月表达忧愁。（春花秋月是美好的事物，能直接表现愁情吗？ 结尾的名句用了比喻，把抽像的感情写得很形象。 虚实结合。对往事的回忆，引起现在的愁苦，前虚后实。 春花秋月、往事、小楼、东风、故国、明月、雕栏玉砌、朱颜、一江春水 作者运用这么多意象，创设了生动形象的一幅幅画境：春花秋月图、小楼东风图、故国月明图等。 A、春花秋月与往事的对比（锦衣玉食，后宫佳丽，尊严、自由、生存的安全感等）/小楼东风与故国明月的对比 /雕栏玉砌与已改朱颜——真是「物是人非」——思国 B、「故国不堪回首月明中」「春花秋月何时了」－－－「月」的意象的沉淀意义。（怀念故乡，怀念亲人等）「举头望明月，低头思故乡」 「月是故乡明」 「海上生明月，天涯共此时」 小结：可谓比喻含泪，对比生情。我看除了对比、比喻外，作者的发问也很有特色。先问天：「春花秋月何时了？」再问人：「往事知多少？」最后问自己：「问君能有几多愁？」可以说是，问天天不应，问人人不知，问己泪满面。层层叠加，曲折回旋。最后以「一江春水」作结，这哪是一江春水啊？简直就是一江愁水，一江苦水，使抒情达到了极至。 5、这首词到底是一首什么词，竟会招来杀身之祸？ 本词表现了一个亡国国君的故国之恋。念念不忘过去的美好生活，念念不忘东风是故国吹来，春水又向故乡流云，这在宋太祖看来是不是会有「东归故国」之意吗？可以这样说，两个「东」字，断送了一代文章圣手的性命。
四、评 1、我还想问问：同学们是如何看待李煜的「愁」的？ 这是封建帝王的愁，不值得同情。谁叫他声色犬马，不务正业呢？/我觉得这愁愁得美。因为它很有人情味，人性化。/我也是「哀其不幸，怒其不争」吧。 我说说我的看法：我无暇去责备他纵情声色以至丧失了南唐美丽的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣后的平民式的抒情。「问君能有几多愁，恰似一江春水向东流」。这种花帝王之愁为凡人之愁的做法，已经总艺术从审美的角度深深感染著古往今来的李煜的读者。再由审美的通道回过来看，我们又能看到李煜独有的天堂炼狱般的大绝望，苦难风流的大哀伤，那叹息般的眼光，丁香般的惆怅——如果说，我们要同情李煜的话，那只能是审美上的同情，而不是道德上的怜悯。 2、词家中不乏「写愁」高手，如寇准「愁情不断如春水」（《夜度娘》）；秦观「便作春江都是泪，流不尽，许多愁」（《江城子》）；李清照「只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁」（《武陵春》），等等。窃以为他们或不够「鲜活」，或不够「含蓄、深邃」，「愁」之意境均不及后主词。 作者将一腔愁绪化为有形的流水，无穷无尽，无边无际，丰盈而且沉重。这哪里是江水，分明是一滴滴负载着愁情的李煜的眼泪。这样的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒发的感情兼有了无边的广度。 3、后人总结说，这首词的风格凄丽。李煜的词缘何显得如此凄丽？ 从「红锦地衣」的南唐后主，到「故国不堪回首」的宋室囚徒，词人李煜天上地下的身世沦落以及内心的巨大沉痛，绝非常人所能体味点滴。如果以亡国为分界线，对照李煜前后期的词作，我们能否可以这样说，是亡国的代价成就了一位可追 唐诗 的伟大词家？这也让我想起了《吊屈原赋》里的经典诗句：文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘明失明，厥有《国语》；孙子膑脚，兵法修列； 李煜后期词，多折射出词人内心的亡国之痛，把传统诗歌里的那种个体间的离愁别恨升华为对故国家园的思念，境界豁大而深远。 王国维评价说，「后主之词，真所谓以 *** 者也。」
虞美人·春花秋月何时了简析
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开「雕栏玉砌」的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：「春花秋月」人多以美好，作者却殷切企盼它早日「了」却；小楼「东风」带来春天的信息，却反而引起作者「不堪回首」的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句「一江春水向东流」，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》「水流无限似侬愁」，稍嫌直率，而秦观《江城子》「便作春江都是泪，流不尽，许多愁」，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽像化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——「恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有「恰似一江春水向东流」那样的外部形态。由于「形象往往大于思想」，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
虞美人·春花秋月何时了赏析
李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽像化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——「恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有「恰似一江春水向东流」那样的外部形态。由于「形象往往大于思想」，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。
李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开「雕栏玉砌」的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：
「春花秋月何时了」表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。「春花秋月」人多以美好，作者却殷切企盼它早日「了」却；小楼「东风」带来春天的信息，却反而引起作者「不堪回首」的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。「往事知多少？」回首往昔，身为国君，过去许许多多的事历历在目。据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，不难看出这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 「小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。」苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个「又」字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 「又」点明了「春花秋月」的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。
「雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。」尽管「故国不堪回首」，可又不能不「回首」。这两句就是具体写「回首」「故国」的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！「朱颜」一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— 「问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。」诗人先用发人深思的设问，点明抽像的本体「愁」，接着用生动的喻体奔流的江「水」作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》「水流无限似侬愁」，稍嫌直率，而秦观《江城子》「便作春江都是泪，流不尽，许多愁」，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。
全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、比拟、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。
虞美人·春花秋月何时了赏析三
田德义
这首词，是李煜被俘到汴京后所作。开头说，春花秋月的美好时光，何时了结。因为一看到春花秋月，就有无数往事涌上心头，想到在南唐时欣赏春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看见春花秋月。在东风吹拂的月明之夜，金陵的故国生活不堪回顾了。那里宫殿的雕栏玉砌应该还在，只是人的容貌因愁苦变得憔悴了。倘若要问有多少愁苦，恰恰像一江春水的向东流去，无穷无尽。一江指长江，用一江春水来比愁，跟南唐故国金陵在长江边相结合，充满怀念故国之情。 宋代 王绖《默记》卷上：「又后主在赐第，因七夕，命故妓作乐，声闻于外。太宗闻之，大怒。又传『小楼昨夜又东风』及『一江春水向东流』之句，并坐之，遂被祸云。』王国维《人间词话》：「尼采谓一切文学，余爱以 *** 者。后主之词，真所谓以 *** 者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》词亦略似之。然道君不过自道身世之戚，后主则俨然有释迦，基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。」李煜被毒死，跟他写这首词有关，这真是用血写的。所谓「有释迦、基督担荷人类罪恶之意」，就是说，李煜这样的词，不光是写他个人的愁苦，还有极大的概括性，概括了所有具亡国之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到过去的美好生活。再如故国的美好景物已经不堪回顾。故国的景物象雕栏玉砌等还在，但人的容颜因愁苦改变，这里还含有人事的改变，人的主奴关系的改变。再像以一江春水来比愁。整首词正是反映了有亡国之痛的人的感情，担负了所有这些人的感情痛苦。这正说明这首词具有高度的概括性、代表性，这正是这首词的杰出成就。
宋朝 陈郁《藏一话腴》：「太白(李白)曰：『请君试问东流水，别意与之谁短长。』(《金陵酒肆留别》)江南李主曰：『问君还有几多愁，恰似一江春水向东流。』略加融点，已觉精采。至寇莱公(准)则谓『愁情不断如春水(《夜度娘》)，少游(秦观)云『落红万点愁如海』(《千秋岁》)，肯出于蓝而胜于蓝矣。」这里对这首词用「一江春水向东流」来比愁作了评论。李白的诗句是写别情的长可以跟东流水比，诗在金陵写的，这个东流水是指长江。李煜的词，是在汴京被拘禁中写的，他看不到长江，长江成为他怀念故国的一部分。因此李白的诗是用眼前景物来作比，李煜的词是用远离自己的长江来作比，在这个比喻里就有怀念故国之情，情思更为深厚。再说，「一江春水向东流」，比东流水」的形象更为鲜明。又「东流水」是比「别意」的「短长」，「一江春水向东流」是比愁的无穷无尽。这是两者的不同处，说明李煜的故国之痛更为深沉，并不是「略加融点」。寇准的词：「日暮汀洲一望时，柔情不断如春水。」这是用春水来比柔情，这个柔情也指别意，跟李白的句意相同，可以说是摹仿李白的词意。「如春水」，也不能与李煜词句相比。秦观的词句：「春去也，落红万点愁如海。」是写「离别宽衣带」的离情别绪，再加上伤春，加上「镜里朱颜改」的憔悴，配上「落红万点」，确是名句。不过李煜的词写的是亡国之痛，比离情别绪更为深沉，也写「朱颜改』，是结合亡国之痛来的，加上「一江春水向东流」的形象鲜明壮阔，从情思到形象，也不是秦观的词句所能比。（田德义）
诗词作品： 虞美人·春花秋月何时了 诗词作者：【五代】 李煜 诗词归类： 【宋词三百首】、【婉约】、【思念】、【感叹】、【哲理】
