Question

如何看待黄渤的《一出好戏》？

Answer 1

这是一部披着戏剧外衣的 社会 寓言故事，一开始黄渤在他自己的小破车中的演技，以及和张艺兴之间的对角戏中，我就感觉到了演技的在线，一开始我看到张艺兴还觉得啧，小鲜肉的演技嘛。。。可是看到后面真的是很佩服张艺兴了，路转粉了！再说，中间穿插着“马尔克斯”式魔幻现实主义的设置。荒岛求生的故事题材相信大家也以及见过不少了，一开始我觉的这种题材还能讲出些啥啊，没想到看到后面被演技硬生生拉住了双眼，黄渤导演巧妙的利用这个题材为观众呈现了一出人性实验，内里是物竞天择的 社会 缩影，人类的进化史啊。在剧情中，刚开始我觉得宝强饰演的这个王还不错，知道后面我开始有点带入 情感 了，也不得佩服宝强的演技啊，一直以为宝强只适合演那些傻傻的角色，打脸了。一群团建的人，高高兴兴的出游却踏上了荒岛，从那一刻起，大家都不是人了 是动物。竞争，反抗，都能体现出动物最原始的本能。无论是大局还是细节上都处理的言之有物，就像黄渤自己说的那样“看着热闹，琢磨也有的琢磨”。

一出好戏真的只是一部荒岛求生记吗？藏在其中的细节，却令人不寒而栗

其实在大头中彩票的那一刹那

他就已经疯了

而精神病人的世界总是充满各种光怪陆离的东西

在大浪打下来之后

其实他们就已经全死了

之后的一切都只是大头刚中彩票却要面临死亡的不甘罢了

都只是他最后的意识所幻想出来的

其实影片中有很多不可思议的地方

第一：大浪把船打翻后所遇到的鲸鱼总让人觉得很玄幻

以及鲸鱼一个摆尾甩在船上

可那么小的冲浪鸭却一点损伤都没有

这一切都显得那么不现实

疑点2之后，众人上岛，竟然所有人都安然无恙

还有一个被认为已经死了的人

竟然也活了过来

仿佛就在预示众人其实都死了

只是大头幻想他们还活着

疑点三还有那一艘一开始就被大浪掀翻的大船

也被大浪拍到了岛上

可船里有许多物资

却空无一人

其实从一开始公司团建

而张总又是大公司老板

却乘坐那么小的冲浪鸭我就觉得不对劲

再看看这艘倒置的大船

会不会其实这才是他们出来团建所坐的船

而小小的冲浪鸭只是大头心里的孤岛

疑点五好，既然说到了大船

那么，为什么大船就刚好12天来一次

而精神病患者也是刚好每12天出席听证会自诉，由法官判决是否需要继续住院

这只是巧合还是在暗示

而且大船经过时放的烟花也很诡异

可能这艘船就是他们团建时所坐的船

而烟花也就是他们在遭遇大浪时所发的求救信号

疑点六还有后来岛上的众人都穿着清一色

蓝白相间的条纹衣服

与电影彩蛋中精神病人所穿的衣服一模一样

疑点七还有那下鱼的片段

虽然现实中真的有那么一回事

但是却刚好下在兑奖期限的最后一天

这一切就显得更不真实了

既然鱼也是假的

那么大头把鱼做成鱼干挂在树上的那一幕

就让人有点细思极恐了

第八，还有小绵羊为什么来岛上那么久

都没有长胡子

再想想那天晚上两人的双簧

配合得如此天衣无缝

会不会小绵羊本来就不存在

而是大头分裂出来的

自己内心的阴暗面

第九还有结尾大头醒来

珊珊对她说

电影原片段

（船走了，人等不了）

怎么看都有一股诡异的感觉

而且就算大头昏过去了

也完全可以把他带走啊

而且影片中的很多片段都有一种奇怪的感觉

由这众多点所连接出来的画面

仿佛都在说明

其实一切都在那艘大船被大浪吞噬后不复存在了

而孤岛上发生的一切也都是幻想

而最后大头掉落山崖也预示着他终于

解脱了

一出好戏是黄渤自导自演的处女座，作为处女座的黄渤对其作品也是吹毛求疵。反反复复修修改改的，最后还删除了最好朋友孙红雷的戏份。就连电影名字也是最后才确定下来。期间用心良苦不言而喻！

黄渤不愧是黄渤，人生第一部电影就带给大家的太多太多了，这绝对不单单是个不痛不痒的喜剧电影，通过这个电影，你甚至能看出来导演所要展现的世界观、价值观、人生观和所要表达的人生在面对不同情境下的心理挣扎、对欲望的追逐、对真相的反抗、以及最后内心的舒适与升华，我相信，这将是2018众多好电影里面，最有深度的电影之一。是为数不多的可以看三遍的电影。剧中的很多角色塑造的都很鲜明，我只挑一个来说，那就是身份为公知+专家学者的史教授，这不是主角，甚至男二男三都不是，但这确实是个很有意思的配角。

史教授在剧中是个经常上电视广播、满口引经据典的典型知识分子、专家学者，他的角色几乎存在于电影中每一次的转折和矛盾点中，在这里，我说一下史教授在剧中的四次打脸。我认为剧中的史教授一共有四次打脸，第一次是电影开头，在包括美国、法国在内的多国专家都论证了陨石撞击地球的可能性之后，史教授在座谈节目中仍然谈笑风生的说这是个“极小的小概率事件”，在他看来根本不会发生，让大家大可不要为此担心，嗑瓜子买汽水，该吃吃该玩玩。结果公司一行人的船在出海嗨皮时，正好遇到陨石坠落引起的一百米高的风浪，一下子把所有人拍在了一个原始的荒岛上——当众人猜想原因时，史教授这才反应过来，怯怯地说可能外国专家才是对的，但这个时候他们已经身处孤岛，眼前一片荒芜。就这样，史教授用一次黑色幽默拉开了大家痛苦而荒诞的求生帷幕。

第二次打脸紧接着第一次，在公司一行人在困到小岛后，史教授断言外面的世界已经不复存在，作为一行人中学历最高，知识程度最深的一个人，他的言论对一行人都起着至关重要的作用，这个世界已经不复存在的推论就此诞生，在四处都是荒岩野丛的情况下，大家由近及远，推己及人，由眼前的荒芜到想象到世界另一端也已经荒芜了，很自然的也意识到世界可能没有了，于是，史教授的这一推论又经过大家的认可和传播，奠定了全电影的 历史 背景，解释了之后在荒岛上一系列看似荒诞的故事发生的合理性。

困到荒岛上，一切在现代城市的生存规则都变化了，在这个吃野果子，住洞穴、取暖靠火堆的原始环境里，有多年野外生存经验的小王迅速占了上风，而金钱在荒岛上已经失去了效力，昔日的领头羊、公司领导人张总，他的人气和势力迅速下降，最终小王成了大家的领头人，但小王当导游时还好，当了领头人逐渐暴戾苛刻起来，比如有次马进没有带食物进山洞，就遭到了小王大声的责骂和惩罚。史教授的第三次打脸就发生在这个时候，当小王与张总两位新老带头人意见发生分歧时，小王先是把手中的烤鱼甩给史教授，史教授心急的狼吞虎咽了下来，然后小王抓起史教授手中的烤鱼摔倒地上，大吼着是尊严重要还是肚子重要的时候，史教授默不作声，在那一刻，也就默认了肚子重要，甘愿放弃尊严。

张总因为跟小王闹翻，带着包括黄渤、小兴等一行人从小王处离开，把大家安家在张总事先寻到的一艘巨大的、装满很多食物和用具废船上，于是，史教授开始了他的第四次打脸，也可以说是变节——有天小王带着史教授在内的他的团队去张总的大船上要吃的，小王和他的团队被张总的团队赶了出去，但史教授带着一句“识时务者为俊杰”躲在船舱留了下来，谄笑不已，重新跟随了张总，跟随了更多的食物和更好的生存条件。虽然史教授后来又跟随的黄渤，但那不叫变节或打脸，因为黄渤用计谋引领了大家走向团结和走向生产，而不是继续剥削和内讧。

综合来看，电影中的史教授刻画的形象而生动，虽然是知识分子，大学问家，但跟我们古代中知识分子天生就有的那种倔强和拘谨是绝不一样的，他的心思反而是最灵活的，骨气也是最弱的，小王把他吃的鱼打翻他不吭一声，问他尊严重要还是肚子重要时，这个引经据典，满口仁义道德的史教授一直沉默，同时也是最趋炎附势的，张总在的时候拍张总马屁，小王得势时巴结小王（并讽刺挖苦张总），看到张总那里的食物多，又从小王的队伍中最先变节投靠张总，在张总跟小王各自带着队伍理论时，史教授被小王打翻在地，又慌慌张张向张总告状，从而成了火拼的直接导火索（根本导火索是食物资源的不均衡配置）……黄渤用诸多细节，刻画了史教授这个角色，在和平年代掌握着话语权，但不尊重科学，闭门造车；在遇到困难时像墙头草，谁得势就倒向谁。可谓是惟妙惟肖，入木三分。

个人觉得《一出好戏》还是一部不同的作品。

为什么这么说呢？

虽然颠覆了大家觉得会是一部特别 搞笑 的片子的设想，但是片子里的蕴含的深层思考却是很值得大家去细细品味。

这部片子汇集了黄渤，于和伟，舒淇，王宝强等一干实力演员，故事发生在一个孤岛之上。相信大家对这种封闭环境情景的电影都有所了解。什么《荒野求生》《禁闭岛》都属于这么一个类型。

但本片在将故事锁定在了孤岛的同时，将片子的重点展现在了对于 社会 的演绎。

从刚开始的由王宝强饰演的角色带领大家在物资紧张的情况下进行野外生存，根据物资上缴，按劳分配的原则，对于而其本身也被尊称为王，可对不服从的人进行体罚，恰似一种古代农耕 社会 的情形。

而随着于和伟饰演的角色找到了一个物资仓库后，物资已经变得不在辣么紧张。原来的人员形态也分崩离析，进入了新的架构。这个新的架构类似于资本主义 社会 。拥有物资的于和伟通过扑克牌的形式来获取其他人的劳动成果，而大家可以拿扑克牌换取物资。大家一下子就会想到这个扑克牌是不是就是钱的作用。

而随着时间进程的推进，大家都听过一句话，温饱思淫欲。当物质需求得到满足后，精神追求自然也要跟上。所以当黄渤和张艺兴能为大家联系上岛上人的家人时，他们又成为了新的领袖。那这会不会成为未来 社会 的心态呢，我也不得而知。但从大家现在对于抖音快手爱不释手的样子来看，这也不是不会发生。

所以说，这部电影并不是表面的那样简单，当你深入思考你会发现很多。

在观看黄渤执导并主演的新片《一出好戏》时，多少人心头一度掠过四个字“极限挑战”？恐怕不在少数。只因《一出好戏》里穿插了太多《极限挑战》的梗。

演员表上，黄渤、张艺兴、王迅三人都是《极限挑战》的常驻嘉宾；影片主线内容里，荒岛求生的戏码本身符合“极限”“挑战”的意味；更不消说，从角色的性情转变到部分台词细节，都与综艺节目的设置如出一辙。

应该看到，黄渤的导演处女作有不少可圈可点之处。他把一座荒岛当成从“生命”到“生而为人”的舞台空间，用反乌托邦式的故事来讽刺 社会 关系的真相，用狂喜到大悲的戏剧张力来构建电影庞杂的癫狂味，又用一只眨巴眼睛的蜥蜴营造“上帝视角”注视众生——大银幕上确乎一出寓言式的好戏。

不过，也有观众中途“走岔路”。黄渤与张艺兴划船无功而返时，他们臆想彩票奖金分成、并说“我只要六”时，张艺兴的角色从单纯转变为“腹黑”时，王宝强揶揄黄渤“这就是命”时，许多观众分了神，从大银幕穿越到了小荧屏。加之几个阿谀逢迎者的人物刻画过于脸谱化，影片的“综艺感”又坐实了几分。

如今的电视综艺常爱把“电影质感”当成节目制作的工业标杆。玩腻了棚内综艺、 游戏 综艺后，越来越多节目组不惜花重金制作户外的剧情式综艺，并按脚本精心营造各嘉宾的性情，即俗称的“人设”。原本，电影是造梦的。场灯暗下，银幕里的人从演员变身角色，由戏外的真人转为虚幻的影像，一场好戏后，场灯亮起，现实回转。但随着一期一会的综艺节目反复强化某嘉宾在观众心头的形象，那么他作为演员的神秘感也渐渐透支殆尽。出现在大银幕上的好戏究竟是否另一出“真人秀”，引人混淆。

事实上，被“综艺感”伤了的不止《一出好戏》。

黄磊执导并主演的《麻烦家族》本土化不成功固然是遭遇差评的缘由之一，但演员本人在《爸爸去哪儿》《向往的生活》等多个综艺节目的形象太过根深蒂固，也是令观众无法入戏的重要原因。包括张艺谋导演的《影》，一群“跑男”能否打破“综艺感”和“电影感”的壁垒，也是让人担忧。

作为导演处女作，黄渤的《一出好戏》完全值得鼓掌称道。但硬币的另一面是，作为一名想在表演上有所建树的演员，是否应当警惕自己被 “每周见”的综艺人设固化形象？

这是一部理想与现实的对比。在复杂环境下，现实里的一切都是浮云，人性在荒岛上得以体现出来，这可能就是我们所谓的人为财死鸟为食亡吧各自占山为王。本片中的黄渤一心只想回到现实去兑奖，甚至欺骗了很多人，说他自己没中奖，直到后面什么都没有了，一切落空

谢谢猴子邀请。可能我的智商不够，竟然没看懂这部电影。这部电影会像《源代码》《大话西游之大圣娶亲》一样吗。十年之前看的是 搞笑 。十年后看的是伤感现如今看的是绝望,