Question

《天空之城》在宫崎骏的作品序列里是什么水准和地位？

天空之城属于宫崎骏的什么水准？

Answer 1

我认为当人们普遍讨论宫崎骏和高畑勋之间的互动时，他们都认为高畑勋是理性的、平静的，宫崎骏是深情的。但事实是，如果你对宫崎骏的作品有更系统的欣赏，你会发现宫崎骏实际上更加内向和冷静。这种内向和冷静，我认为在"天空之城"之后变得非常突出和明显。

宫崎骏甚至用"红猪"来告别过去的美好时光，这是他最后一次浪漫的活力，然后他搬出了"风谷"和"幽灵公主"，直接挤压了观众，直到现在。看看这位老人在"风"中说了些什么，并在屏幕上提到了东映动画的研讨会。你认为这是一个对观众或东方的老人的自我娱乐的悲伤爱情故事吗？这是很长的路要走。

对天空之城知之甚少的朋友们"知道，"天空之城"是一项暂时的工作，用来还清债务。当时宫崎骏和高田有一颗伟大的心啊，拿了"风谷"的钱拍刘川剪东西，"我没说没几个人见过这个东西，所以欠了一屁股债。如何处理债务，拍摄"天空之城"来赚钱。事实上，"天空之城"基本上是宫崎骏思想的零散集合体，这基本上是宫崎骏所熟悉的。

地位方面很简单，"分界线"，前面是浪漫活泼的，基本上遵循"未来青年柯南"一贯的故事风格，后面的宫崎骏的作品中没有这样的东西，不是它不能被拍下来，而是它不想被拍下来，否则就去看红猪，实际上"天空之城"可以算是宫崎骏之前作品元素的总结和收集。

原来在电视动画中讲述的故事被移到大屏幕上，呈现的层次完全不同。宫崎骏的作品中会有大量的飞行、奔跑和追逐。这些东西在电视动画和戏剧动画中的水平根本不是一个数量级。事实上，这就是宫崎骏从电视到戏剧动画发展如此顺利的原因。他不是一个好的"省钱"监督。事实上，你可以看看"福尔摩斯夏洛克"中的追逐，以及天空之城和偷空气贼之间的追逐。生产时间非常短，但如果你看效果，它是完全不同的。

Answer 2

毫无疑问是最高峰……

当然很多人是更爱龙猫，更爱千寻的，我个人也情感上更喜欢魔女宅急便和红猪，今年刚刚龙猫千寻重映，屁颠去看了，感动得不行，还跪求把天空之城幽灵公主都再上一遍……但如果说水准和地位，那毫无疑问是幽灵公主第一，水平过高以至于没有千寻那么可爱了……

这是一部怎么样的作品呢，先不说她的制作的艰辛过程，彼时还没有更先进的技术加入（千寻开始，第一次加入了计算机和3D的技术，千寻里几次背后穿梭行走高速移动和魔法的镜头都变得很华丽），幽灵公主单纯地是靠手绘传统工艺完成，以至于老爷子在完成此作后宣布收山（当然了，他也是因为喜欢大包大揽才那么累，但感觉大师总会如此，而老头此后最爱食言，我们也乐得他反悔）

由于是当时的收山之作，这部作品融合了宫崎骏多年来沉淀的思考、三观和几乎全部的技艺。

除了显而易见的人与自然的话题，幽灵公主显然讨论了非常宏大的内容和思辨内容，每一个提出来都值得讨论和深思……这就好像一个食物足够丰富和美味时候，不同的人都可以品味自己的理解，找到自己的爱的点。

而承载这一切的主角们，也是电影史上最深刻的角色之一：

幽灵姬桑，人类侵犯自然的弃子，却被自然之神慷慨抚养，为信仰与恩情与自身的种族敌对……

被诅咒的王子阿席达卡（飞鸟），为保护村落而弑神，遭受诅咒背井离乡；

守护妇女与病人的幻姬，坚毅勇敢，正直善良，自立而骁勇，却因挖矿冶铁与自然而战；

此外还有众多自然神灵、僧侣恶棍，各种利益，纠葛其中……

当你还是个孩子时候，自然而然地会支持小桑，憎恶破坏森林伤害神灵的“大人们”，这是一种似乎天然符合天性的选择，不然狼神也不会抚养襁褓中的未沾染尘事的桑。而自然神灵亦非圣洁，甚至宫崎骏和东方的神灵并非西方宗教中那样遥不可及且至高无上，神话故事志怪聊斋如此，日本百鬼传说亦如此，他们只是比普通人类强大怪异的生命，也有自己的喜怒哀乐和不足，只要被憎恨缠绕就会变为恶灵，亦很容易被其他生灵杀死……而几次恶灵爆发的场面对于孩子来说，也是非常震撼的（宫崎骏的这点画风，其实非常可怕，即使在千寻和哈尔移动城堡里亦是如此）……对成人来说，神灵们凶残强大，对人的生命似乎也并不关心，成人世界，对待如此强大且不可降伏的东西，恐惧和敌对肯定是第一想法……而且当你成长，你会觉得貌似“罪魁祸首”的幻姬也是非常伟大，她救助了那么多弱者，女性，病人，孩子，带着大家自力更生，采矿冶铁，抵御强敌……哪有什么问题？难道不值得支持？后来虽然是她导致了神灵的暴走，但那对他们来说无法是一次狩猎，而她也为此付出了自己的代价……再退一步讲，你也会发现武僧们也没有什么错误，对他们来说，对森林对自然神灵的感知并不重要，那是神经质的歪门邪道，堂堂世间，自然是利益，功名甚至主子的命令更为重要……这贯彻了宫崎骏电影没有“坏人”的特点，即使在早期改编的几部也一样，明确的正邪二元对立是不存在的，冲突都是因为利益，偏见，狭隘等等等等……

我觉得从风之谷开始，老宫思辨的东西就非环保这么简单……自然与人类，与社会的冲突，似乎总是被归纳为可持续发展这个主题上来，但这只是结果而非思考，那像天空之城，红猪，又怎么理解呢？

我觉得这涉及到一个问题，就是宫崎骏自身作为一个日本人，其精神内核深处的东方哲学的根源——节制（与敬畏），即你如何与自己，与他人，与自然相处？

与西方崇尚自由，英雄主义，人的伟大不同，东方推崇节制与敬畏，无论是人与人之间，还是人与自然之间。这从古代的中国，到受古中国影响的东亚文化圈，都是一样，日本在这个基础上更是深入思考，并有了自己独特的认识。西方的现代思想，经过不断的发酵和近代史各国的崛起席卷全球，普世价值——所谓的自由，平等，民主等，广为人接受……这从生物性来说，有非常正当的合理性，每个生命都是为了生存，那生来平等，做自己想做的事，享受快乐，符合这基本的生物性……但早在春秋时候，百家争鸣时候，先贤就悟出了节制之道，后来虽然儒家兴盛，但其相互的影响作用和更新，不去肆意自由似乎深深地印在东方民族的内心……这是历史，哲学，宗教和社会生活方方面面的渗透……虽然在当今，这也饱受非议，感觉东方人拘谨，精神压力大，内向，但节制不是简单的被过分歪解的“存天理灭人欲”那样被片面，无休止的自由，放大的欲望，对自然和他人的索取，必然引发冲突，而一味顺从生物性的欲望，也让人的价值模糊，人之所以为人，是因为节制，可以克制自身的动物性，可以感受其他人、有同理心，可以违逆生存的本能主动去牺牲，彼此努力理解和克制，才会可能和谐，于此思考，巴别塔的传奇，生命之树的神话，似乎都在暗示这些，人类不完美，人类努力寻找完满，因此人类创造差异，创造变化，创造美和残忍……

老宫似乎是思考了很多的，所以他谈偏见，谈人与人、人与神灵的互不理解，谈贪婪，谈残忍，最像他自己的红猪，浪漫不羁，不管世俗，自由自在……

因此你可以回想，似乎所有宫崎骏的片子都会有环保的影子，千寻里也有被掩埋的河川，金鱼姬也有人类对大海的破坏，因为环保，这个概念，其实只是文明与自然最简单、最显然作用的结果……回过头来想，崇尚自由的西方，最后也需要法的精神来规范内部，讲究宗教与美德的作用，也需要各种公益和环保活动去博弈盲目扩张，似乎这样的主题，是幽灵公主早早就遇见到了的……所以你说它讲了一个环保的故事，当然也不是错的，只是浅显了一点。

幽灵公主是宫崎骏自身传统美学的最高峰，森林，原野，城寨，月夜神游……美不胜收，久石让也为老伙伴贡献难以磨灭的动人旋律，磅礴，幽婉，感人肺腑……虽然也有刻板的正义、勇敢少女、少年的格局，但瑕不掩瑜，他们为故事而生，完整滴传达了作者的故事和内涵，虽然相比之后复出作里的千寻没有那么惹人怜爱——明显四年后的千寻人物的塑造和主题上有了更深更成熟的想法——也足够让人铭记，体会，毕竟虽然是主角，但他们却不是英雄，他们无家可归，被他人憎恨，却也被另一些人爱着，面对残酷的命运，保留了勇敢、坚定和温柔……

Answer 3

宫崎骏肯定是世界级的大师，但是所有的作品不一定都是世界级，《千与千寻》是世界级的作品，而《天空之城》是属于日本级的，但是《天空之城》的配乐确实世界级的。如果真的要定位的话，画质绝对一流，故事一般；制作属于精良，寓意却有些模糊；配乐大师级，脱离感较大不太让人产生共鸣。水准一如既往的好，但是低位只能属于上等偏下。仅代表个人观点。

Answer 4

天空之城里的宫崎骏的作品系列水平，达到了国际水准和奥斯卡金奖的地位。因为不管他从系列的三维空间以及画面的多角度渗透到观众的内心都能做到深入人心的国际标准。

Answer 5

天空之城里的宫崎骏的作品系列水平，达到了国际水准和奥斯卡金奖的地位。因为不管他从系列的三维空间以及画面的多角度渗透到观众的内心都能做到深入人心的国际标准。天空之城里的宫崎骏的作品系列水平，达到了国际水准和奥斯卡金奖的地位。因为不管他从系列的三维空间以及画面的多角度渗透到观众的内心都能做到深入人心的国际标准。