人像摄影是什么？
所谓人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同:人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。
一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和:神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均要达到较高的境界，它们是一个总体的各组成部分。
很早以前，人们就以各种需要、各种方法描绘自己的形象。最早，人像画面出现在绘画中，尤其到19世纪早期，当时的油画肖像已经非常时髦，创作上也日臻成熟，产生了不少优秀的肖像绘画作品。而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别，在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的，不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的，不管是否带有情节，只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片，都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节，反映的是一定的生活主题，被摄者的相貌并不很突出的摄影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能属于人物摄影的范畴。当然，从广义上来说，它属于人物摄影。人像摄影 不久，当摄影术发明之后，人像开始进入摄影领域。当然，由于受到当时技术条件的局限，人像的拍摄还仅仅处在初始阶段。随着摄影科技的不断进步和人们艺术观念的发展，人像摄影在今天已经有了很大的变化。如今，电子闪光装置、高速自动聚焦镜头、新型感光材料的诞生，使一个摄影师在一天内就能为许多被摄者完成一些逼真而自然的人像杰作，大大丰富了摄影师的创作可能性。
人像的特写，指画面中只包括被摄者的头部(或者有眼睛在内的头部的大部分)，以表现被摄者的面部特征为主要目的。这时，由于被摄者的面部形象占据整个画面，给观众的视觉印象格外强烈，对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格，摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。
无论是35毫米照相机或120照相机，若用标准镜头拍摄特写是比较困难的，也是不正确的做法。因为，标头拍特写必须离被摄体很近，在较近的距离拍摄人像时，鼻子到照相机的距离比额头、下巴、耳朵到照相机的距离近，在照片上鼻子显得大，容易歪曲被摄者的面部形象。同时，如果被摄者稍微低头，额头会显得大，下巴显得短;稍微仰头，就会下巴显得长，额头显得小。因此，最好是用中长焦距的镜头拍摄。那样，照相机到被摄者的距离就可以稍远一些，避免透视变形。
一般照相机虽都能用于人物摄影，但因型号和结构有所不同，性能和特点各有差异。人物摄影究竟怎样选购照相机为好，通常可从摄影用途、个人爱好和经济条件三方 面来考虑。这是指照相机的使用范围。初学者如果仅是拍摄家庭合影、个人留念的全身和大半身等照片，选购一架普通小型135照相机，即可应付自如;这类 照相机一般装有标准镜头，既可以拍摄黑白人像，也可拍摄彩色人像。或者可选购 一架"傻瓜"照相机;它体积小，构造简单，而且附带闪光装置，不仅使用方便，拿起来就可以拍照，又不需要另外单独购置闪光灯。如果拟将照相机用于人物题材艺术创作，就要考虑选购单镜头反光照相机;这类照相机一般可以更换不同焦距镜头，自动 化程度比较高，能用来拍摄全身、半身和头像特定等各种体裁人物照片。
