Question

宋词与元曲的区别

Answer 1

古人根据不同的内容表达需要，创造了诗、词、曲这三类诗歌体式，并在各自体式中拥有不同的样式种类，可谓源同流分，各臻其妙。 诗歌是任何一个民族最早产生的文学样式，我国也是如此。从《诗经》算起，诗歌发展历史已有几千年，诗歌的形式也难以言计。大而言之，诗可分为不大讲格律的古体诗和讲究格律的近体诗。古体诗中又有诗经体、楚辞体、乐府体（古乐府、新乐府）、民歌体、七言古诗、五言古诗等。这种区分，除了时间上的不同外，在表达形式方面也各有不同。它们总的特色是古朴、凝重，反映现实比较直接，表达形式自由。近体诗包括五、七言律诗和五、七言绝句，它们总的特色是精练、优美、含蓄，反映现实间接，格律严整，诗句间跳跃性大，绝句更强调蕴藉空灵的韵味。 唐宋后，词这一新的诗歌样式开始出现，并迅速发展，与诗并驾齐驱。词由于要和乐歌唱，而且一般是由女子在宴会上歌唱，因而比诗更讲究含蓄蕴藉、形式精巧、音调和谐。词又分为小令、中调、长调。小令精巧轻盈，空灵蕴藉，韵味悠长；中调与七言近体诗规模相近，分为上下两阙，但讲究变化，晓畅中见蕴藉，分隔中见整体；长调因其歌唱时一般节拍舒缓、篇幅较长，故又称慢词。由于长调篇幅长，容量大（最长的《莺啼序》，256字），因此词人可以充分施展自己的才华，叙事、抒情、写景、议理从容展开，结构上讲究转折变化，浑成统一。 元代兴起的曲（元曲分为剧曲、散曲，前者指杂剧中的唱词，这里指后者），虽有配乐歌唱，承词而发展，但又别有风味。 诗词曲的不同体式，就如人们不同的服饰，以适应不同季节和审美的需要。认识到这一点，再来阅读，不能不让后人佩服古人创造不同诗体的聪明才智。对于三者的不同，古人早已认识到，作过不少论述。但有的太抽象，如王国维认为“诗之境阔，词之言长”；有的过于直观，如王士祯以晏殊词句“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”与汤显祖《牡丹亭》唱词“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”为例说明词、曲的不同；有的过于简单，如李渔认为词“上不似诗，下不类曲，不淄不磷，立于二者之中”。其实，三者之间不同的特色体现在题材、意境、风格、手法、形式等诸方面。

Answer 2

词，又叫曲、曲子、曲子词，还被称作乐府、近体乐府、诗余、长短句。萌芽于隋唐、兴于晚唐五代、极盛于宋。广义来说，词本属诗之一体，用于歌唱，后逐渐成为一种新的格律诗体。句子大多长短不等，不同的词牌在写作上有十分严格的不同的韵律规定。一般分成以柳永、秦观、周邦彦、李清照等为代表的“婉约”和以苏轼、辛弃疾、张孝祥等为代表的“豪放”两大类。
元曲有剧曲、散曲之分，剧曲又叫杂剧，有完整故事情节，有唱词、宾白（对白独白）和科泛（表情动作）的戏曲。名作如《窦娥冤》、《西厢记》。
散曲又叫清曲，是根据某种曲调创作的供人清唱的曲词，仅从文字上看是诗歌。散曲有套数、小令和带过曲之别。小令是一韵到底的单曲，为了表现更多的内容，小令又可以带上一两首与之韵律相连的曲子，这就是带过曲。套数是由同一宫调的多首曲子联缀而成的有头有尾的一套组曲。
从艺术形式看，元散曲继承了诗词的清丽婉转，突破了诗词的格律约束；语言清新明快、自然朴实，有民间口语特点；表现风格讲究直率明快毕露无遗，直述白描。从内容和思想方面看，元曲多有反映现实之作。当时的读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而元曲的反抗的情绪最强，锋芒直指社会弊端。元曲描写爱情的作品比历代诗词泼辣、大胆，描述自然山水的作品虽不及诗词典雅，但有清新自然的特点。

Answer 3

fgdg

Answer 4

一个是宋，一个元