水彩画的作画技巧：
1、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次是干画法的特长。但干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
①层涂：即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。
②罩色：实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。
③接色：干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。
④枯笔：笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。
湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。
①湿的重叠：
将画纸浸湿或部分刷湿，未干时着色和着色未干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。
②湿的接色：
邻近未干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。
2、水分的掌握
水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。
①时间问题：
进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。
②空气的干湿度:
画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。
③画纸的吸水程度：
要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。
3、“留空”的方法
与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。
一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。
水彩画的颜色搭配：
配色的话有很多种~
基本配色——友善
配色设计要想表达友善之意时，常会使用到橙
色。这种色彩组合，开放、随和，又有一切表现能
量和动力的素质。能够创造出平等、有序气氛，却
没有强势和支配的霸气。
橙色和它邻近的几个色彩常应用在快餐厅，因
为这类色彩会散发出食物品质好、价钱公道等诱人
的讯息。橙色有耀眼、活力的特质，所以被选为在
危险地区的国际安全色。橙色的救生筏和救生设备
（例如救生衣等）可以让人轻易地在蓝色和灰色的
大海里发现踪迹。
基本配色——神奇
紫色透露着诡异的气息，所以能制造奇幻的效
果。各种彩度与亮度的紫色，配上橘色和绿色，便
是刺激与新奇的最佳代言人。
如果紫色配上黄绿色或黄橘色，色调不合、怪
异，而且俗不可耐，但如果配上它真正的补色——
黄色，便能展现怪诞、诡异的感觉，令人不禁要驻
足，欣赏一番。
以现代流行语来说，紫色象征“青涩”或“未
成年”，常被用以代表两代关系之间的沟通桥梁。
基本配色——热情
采用黄橙、琥珀色的色彩组合，是最具亲和力
的。添加少许红色的黄色会发出夺目的色彩，处处
惹人怜爱。如果充分表现出这类色彩组合的强度时，
会使人联想到耀眼的金光或是珍贵的番红花。
把番红花色（saffron）加上白色，来作单色
配色的设计时，会产生一种古典的美感，令人心动
神摇。
淡琥珀色组成的配色，使人有舒适、温馨的感
觉。这类色调可作多种应用，像淡黄的明色可以营
造出欢乐、诚恳的气氛
基本配色——柔和
当我们要设计出柔和的色彩组合时，使用没有
高度对比的明色，是最明智不过的了。桃色在无言
的调色板上传达出诱人、甜美的色彩讯息，非常适
合任何场所，无论是在餐厅，展示商品的店里，还
是在流行服饰中，这类色彩都展现出可爱、迷人的
一面。
和紫色、绿色搭配起来，虽然色彩渐趋柔和，
但是另一番奇幻的神韵却油然而生，成为一种二次
色的配色设计。
居室内的装潢，如果采用这类轻柔、缓和的色
彩来设计，往往是非常理想的，因为这类色彩不但
表现出开朗、活泼的个性，同时也表现出平和大方
的气度。
等等很多种~~
要自己慢慢理解~~
基本上注意观察，耐心调色就可以。反复的调色，观察之间的区别。
1，少用白粉，对白粉掌握不熟练的话容易灰，脏等问题，所以前期本着能不犯错就不犯错的原则，少用！
2，临摹单个物体，从水果什么的开始，学会简单的塑造，也可以石膏像单色水分写生~
3，不要在调色盒里放黑，坚决不用黑，根据环境色迢黑，如冷色时大红+普兰
4，不要调匀颜色再用笔，让颜色在你的画面上去融合
5，画时把一张废纸放旁边，在上面试色再画到画面上，以免不好修改
6，画笔保持干燥，洗笔完了要甩干水，水少了干湿变化少，也便于2次上色
7，写累了~给分吧，不懂的再问我
的。添加少许红色的黄色会发出夺目的色彩，处处
惹人怜爱。如果充分表现出这类色彩组合的强度时，
会使人联想到耀眼的金光或是珍贵的番红花。
把番红花色（saffron）加上白色，来作单色
配色的设计时，会产生一种古典的美感，令人心动
神摇。
淡琥珀色组成的配色，使人有舒适、温馨的感
觉。这类色调可作多种应用，像淡黄的明色可以营
造出欢乐、诚恳的气氛
