Question

谁知道关于唐诗宋词的作文

Answer 1

“唐诗宋词”塑造民族精神 中国文学中博大深厚、富于文化底蕴，其中既有高度成就又易于大众接受的，是代表中国韵文最高成就的唐诗宋词。“唐诗宋词”由于其高度的思想艺术成就和民族文化底蕴，早已成为中国文化的代名词。我们在此无意夸大“唐诗宋词”的内涵外延，但它对培养民族的文化素质，确实是十分重要和直接的。唐诗宋词的情感意蕴，最容易为人们所接受，并使人们在接受的过程中，不知不觉地陶冶了情操，提高了素质。首先，要了解唐诗宋词的一些基本知识，如什么是古体诗、近体诗、平仄、押韵、对仗、词牌等。这些内容大致了解即可，不必深究。同时要知道所读唐诗或宋词的字面意思。
其次，了解作者的生平思想及该诗或词的写作背景。这一点看似简单，却十分重要而又容易被忽略。因为只有了解了作者的生平经历、思想倾向，以及该诗的创作背景，才能深入地理解其思想情感内函，从而进入较深层次的理解。
如读杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”。如果你不了解杜甫的经历思想，不知道他对国家和人民强烈热爱的情感，不理解人民的喜怒哀乐时刻牵挂着他心魂的话，就很容易把这首诗理解成一般性喜爱春雨的作品。在本诗中，杜甫对春雨的喜爱，是出于他对人民生活的关心，因为好的春雨能滋润禾苗生长，能带来好的收成，让百姓吃饱饭，过好日子。因此诗人一开篇就以喜爱的口吻赞之为“好雨”，说其“知时节”而下。他的心、他的情、他对事物的喜怒哀乐都是以人民的利益为前提的。由此可见，如果我们了解了杜甫的生平思想，不但能透过字面意思，理解作品的深层意蕴，而且能在感受其对祖国和人民热血情怀的同时受到感染和熏陶，渐渐地萌生爱国爱民的情感，并融化为一种更高层次的素质。 又如李白的诗歌，在充分表现自己“奋其智能，愿为辅弼”的积极进取精神的同时，洋溢着对祖国大好山河无限热爱的情怀：“天生我材必有用”（《将进酒》），“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”（《行路难》），“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等等。每当我们读起这些诗句，无不热血沸腾，深受感染。如果能再了解一些李白的生平思想，那就更好了。再如读岳飞的《满江红?怒发冲冠》，只有了解了北南宋时期国家破败、家园沦丧、爱国志士满怀爱国情怀壮志，却报国无门的特定历史状况，以及岳飞的生平思想后，才能真正理解一位爱国将领内心深处那种“莫等闲、白了少年头，空悲切……壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙”的民族情怀，进而受到感染和启迪，并转化为自己的民族情操和民族文化素养。
再次，感悟诗词情感意蕴，吟诵使之融为素质。在完成了上述“知其然，又知其所以然”后，还要“感其然，悟其所以然”，深入到对作品“情”的感受和“蕴”的感悟中，由学习知识进化到培养素质。那么怎样才能感受其“情”、感悟其“蕴”呢？方法只有一个：读→ 朗读 → 朗诵 → 吟诵。一定要出声地读，而且由一般的“读”逐渐进入到“吟诵”。这样才能感受到作品中那犹如人体内流淌着的血液一样的“情”，感悟到如人的灵魂般的“蕴”。在经常地、多篇目地、反复吟诵“唐诗宋词”的过程中，陶冶了情操，也培养了素质。久而久之，你就会觉得自己真的“雅”了点，“和”了点，“儒”了些。 随着“唐诗宋词”的感受、感染、感悟及民族情感蕴蓄的加深，特别是更高层次的民族情感素质就渐渐地培养出来了。随之而来的是，所培养出来的文化素质将释放为我们前面所提及的能量，获得意想不到的人文效应和经济效益。尤其是具有民族情感、爱国情感，更会在获得成功快乐的同时，享受着身为华夏子孙为国献力的一种特殊的精神愉悦和幸福，那是生命的最高意义和价值！

Answer 2

与生命相遇
——读苏轼《东栏梨花》
作者：陈楚周
一首诗的优劣，并不取决于该诗篇幅的长短！苏轼诗《东栏梨花》：

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明！
短短二十八个字，却成就了千古名篇！究其原因，还是在于作者在下笔之前灵魂已有着深深的触动，换一种说法，即苏子之生命与整个大自然之生命不期而遇。
东栏一株梨花仅仅是大自然中的一个小小个体，苏子望梨花而有感，也仅仅是一刹的触动；但这两者又不仅仅是孤立的个体和表层的、肤浅的一时感觉。“梨花淡白”“柳色深青”“柳絮纷飞”让人们看到的是一幅春已深的景象，“花满城”更是一语道出整个大自然的消息。
春深意味着春去，极盛意味着衰败，因此，传统文人对春有着深深的眷恋和嗟叹。惜春之吟多矣，不乏佳作，自然也不乏劣作。苏子惜春，以“人生”与“春深”碰撞，有着深深的生命之体悟——人生如白驹过隙，稍纵即逝！
问题是：作者对于生命为什么有这样的体悟，这种体悟的内涵到底是什么。
苏轼诗文的评论者好以“贬谪”（或“外放”），即“官场失意，仕途多舛”来诠释苏轼诗文中流露的伤感、惆怅。苏轼于“乌台诗案”发生前的外放是否有官场失意之感？笔者认为：回答是肯定的。苏轼《江城子·密州出猎》有“持节云中，何日遣冯唐?”句，该句引用汉文帝派冯唐持节到云中重新起用魏尚为云中郡守这个典故寄寓自己希望早日再次得到朝廷重用的心情，换成大白话，即“朝廷什么时候派使者来宣布对我的再次重用呢？”，在苏轼身上，官场的失意之感由此可见一斑。《东栏梨花》一诗创作于苏轼外放徐州期间，正值他离任密州不久，而此时他已年逾不惑，自称“老夫”，自然对自己的仕途、人生有着隐隐的担忧，从而感叹时不我待，人生其短。
而实际上，仅仅以“官场失意，仕途多舛”来诠释苏轼的感伤、惆怅，乃至诠释他对生命的体悟，那是很危险的，很偏狭、浅薄的——它容易让人误以为苏轼是个一心慕求高位的“禄蠹”。宋神宗朝三位文坛奇才——王安石、司马光、苏轼——有一个共同的特点即“于官位不太用心，于功业特别在意”。王安石早年于地方任上政绩颇丰，名声大震，却多次拒绝上级提拔；司马光于王安石为相期间自请外放，把主要精力都用在了编撰《资治通鉴》上；苏轼和司马光一样强烈反对新法，最终也自请外放，先后到过杭、密、徐、湖等州任职。苏轼在地方任上每到一处都造福一方，不见得有非到中央任职才能实现其抱负的想法。他在杭州兴修水利；在密州捕煌抗旱，缉拿群盗；在徐州抗洪救灾并未有屈才之怨，消极之举。可见，苏轼为官志在功业，不在职位。
年逾不惑，而功业未成，自有来自生命价值方面的隐忧，而最直接、最容易挑拨那根生命价值之弦的便是“时光”。
苏子目睹东栏一株梨花，为《东栏梨花》诗一首，该诗却有那么大的感染力、震撼力，实在是因为苏子以生命写诗，一刹那的触动以整个人生为依托；而梨花也不仅仅是单纯的个体，她以整个春天、整个大自然为背景，是整个大背景的显现。
苏子目睹东栏一株梨花，猝然与他的生命相遇！

Answer 3

妾发初覆额，折花门前剧。
郎骑竹马来，绕床弄青梅。
同居长干里，两小无嫌猜。
十四为君妇，羞颜未尝开。
低头向暗壁，千唤不一回。
十五始展眉，愿同尘与灰。
常存抱柱信，岂上望夫台！
十六君远行，瞿塘滟预堆。
五月不可触，猿鸣天上哀。
门前迟行迹，一一生绿苔。
苔深不能扫，落叶秋风早。
八月蝴蝶来，双飞西园草。

Answer 4

“大江东去浪淘尽，千古风流人物。”这首诗让我读到了苏东坡的粗犷豪迈；“多情自古伤别离，更哪堪，冷落清秋节！”这首诗让我读到了柳永的多情怅惘；“帘卷西风，人比黄花瘦。”这首诗让我读到了李易安的慵惓情思；“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。”这首诗又让我读到了杜牧兴趣盎然、优雅恬淡的心境。

古人有道：“腹有诗书气自华。”在怎样的环境里，造就的是怎样的一个人。对于诗词歌赋，从儿时起就觉得这里面有一种特殊的感情，每每读完然后自我评析，便因氤氲其中而感到由衷的陶醉，似乎是神魂颠倒，伴随着“为伊消得人憔悴”，觉得“衣带渐宽终不悔”。

然而，读诗，读词，不仅是享受灵魂的洗礼，更是对人格的历炼。

在诗词中，我读到了易安的黄花。

易安的黄花，是外美如花，内秀如竹。生得聪颖，灵逸却因生不逢时而收敛了光芒。易安自小聪明绝顶，虽然年龄小，但胆识丝毫不逊色于其他人。只可惜命运是残酷的，易安虽找了一位志同道合的伴侣，然而没有白头携老，丈夫不幸中年病故。独守空房的易安，发出了怎样的唏嘘！然而，在第二位丈夫道貌岸然的行为下，易安再一次陷入不幸。面对丈夫贪婪、懦弱，虚伪而又毫无风骨，她又发出了“生当作人杰，死亦为鬼雄”的痛斥！但是，一把黄花撒在瘦骨嶙峋的庭院，“应是绿肥红瘦”。

在诗词中，我读到了太白的花间。

怎样的壮志凌云？怎样的才华横溢？怎样的灵思？只是面对无能的君主，他没有办法将自己的抱负兑为现实。于是“白发三千丈，缘愁似个长”代替了豪气，“直挂云帆济沧海”直抒了胸臆。做个随心所欲的侠士不好吗？“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对饮成三人。”啊，这又是怎样的洒脱！

在读诗中寻觅，在赏词中畅游。如果梦想可以成真，我愿在诗词的指引下幻化顾蝶，不惜一切代价。如蝶般，飘然莅临于吾心，翩翩却不失秀姿；如诗般，生逸灵动却唯美绝妙。

我读诗读词，更爱读诗人如竹的风格！