电影《霸王别姬》究竟好在哪里？
我觉得这片的演员挑的很到位。
现在大家熟知的张国荣，，巩俐，英达，葛优，蒋雯丽，这几个演员的表演方式其实可以划分为两个类型，一种是自然流畅型，表演朴素自然大方，符合大众想象，另一种是看起来好像跟影片风格不搭，一看上去会觉得突兀，有人说葛优阴阳怪气，有人说张国荣用力过度话剧感强烈，其实细致分析，简直是搭配得不得了，导演挑演员的功力是很厉害的。
第一种类型的：巩俐，英达，张丰毅，这三个人，观众不会第一眼觉得好吸引眼球，却也不是观众第一眼就觉得怪异的类型，因为他们用的就是最普通自然的演技方法去展现人物，但是这绝对不表示演得不好，张丰毅演出了段小楼性格里的“虚硬”，看起来是大男人，其实一辈子大部分时间被两“女人”挟持着，程蝶衣和菊仙，他整个人是没什么大主义的，只是面子上装得像“大爷”，其实柔韧度远不如他身边那两个人厉害，我以为段小楼这个人物其实是中国很多男性的“代表性格”，看起来像个爷们，一捏就软了，更谈不上去依靠他。巩俐也把菊仙演得非常合理，菊仙这个人跟程蝶衣可以对应来看，菊仙跟程蝶衣两个人简直是硬币的正反面，一样能演，只是程蝶衣演是“虚”演，追求很虚，而菊仙是实演，看她在窑子里遭到调戏，跳到段小楼怀里那段戏，她是多么懂得去迎合段小楼“虚张声势”的虚荣，最后从良，抓着段小楼，扮可怜，她这是算准了段小楼这种性格的人会钻她的套子，菊仙“演”是“实演”，就是要缠着段小楼，估摸自己也吃得住段小楼，平平安安过普通老百姓日子，比呆妓院强，她对程蝶衣那套“虚”的可没兴趣。英达是个什么情况呢？他就是实实在在的商人，为的就是挣钱，就这么简单粗暴。
片中的这三个人物，他们采取的朴素自然演法来自于人物设置，他们就是“实实在在”的人，所以他们“实演”，本本分分，初看不惊艳，但是细分析，几乎人物全部到位，一点问题都没有。
而获得过无数奖项的《霸王别姬》就是这么一部好电影。这个电影是汤臣电影有限公司出品的文艺片，改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性罪恶的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录 。
1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片；此外这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖，并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。1994年张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。2005年《霸王别姬》入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。
经典台词1：青木要是活着，京戏就传到日本国去了。
经典台词2：楚霸王都跪下来求饶了，京戏能不亡吗？
经典台词3：你可真是不疯魔不成活。唱戏得疯魔，不假，可要是活着也疯魔，在这人世上，在这凡人堆里，咱们可怎么活呀？
经典台词4：一个人有一个人的命。
经典台词5：虞姬她怎么演，最后都是一死。
如果说电影开始的“烟锅”事件，让小豆子在自我性别意识上成为一个女人，那么后来出演霸王别姬，以及之后被张公公“强奸”，让小豆子成为了英雄美人故事中的虞姬，成为了程蝶衣。段小楼的一句戏言：有了这把剑，早把刘邦杀了，你就是正宫娘娘了。程蝶衣记住了，并把它作为自己一生都在追求的信念，也注定了他一生的悲剧。在男性权威的暴力规训之下，在中国传统艺术的熏陶之下，具有男性生理性别的小豆子被一步步塑造成为一个“女人”——程蝶衣。
而程蝶衣的性格注定是悲剧式的，因为她处于那个人性泯灭的时代，无论她怎么演，都是一死。还因为在那个黑白颠倒的时代，死去比活着更体现人的尊严。这已经不是一个人的悲剧，而是整个社会和时代的悲剧，是整个中国当时愚笨、狡诈、残忍的人性斗争的悲剧。
经典台词6：自古人生于世,，需有一技之能；我辈既务斯业，便当专心用功，以后名扬四海，根据即在年轻。
经典台词7：要想人前显贵，必得人后受罪。
经典台词8：人得自个儿成全自个儿。
经典台词9：我是假霸王，你才是真虞姬。
经典台词10：我本是女娇娥,又不是男儿郎。
在一个只知其母，不知其父的环境中，在这样的环境她接触最多的是女性，在妓院里躲躲藏藏，只因为自己是个男孩。所以在小豆子的童年生活中，他对自己的认知一直都是迷茫或者是否定的。而且在母亲为了让他进入戏班时说：“他托生错了，要是个女孩还能养着，是个男孩，实在是藏不住了。”这一番话在小豆子幼小的心中，埋下了一个深深的烙印，也为他的性别扭曲打下了基础。
经典台词11：人纵有万般能耐，可终也敌不过天命呀！
经典台词12：差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子。
看完了以上12句经典台词，是不是觉得有些地方正是说的自己呢？如果是的话，那就赶紧调整，改进吧！天命咱们虽然敌不过，但是人的命运我们一定要抗争到底。
电影霸王别姬当时在影院上映的时候并没有很多人觉得他是非常好的。但当张国荣去世以后，这个电影却成了绝版。所以这样的电影一般都在后期被称作佳品。当然，电影当中有很多的知名演艺明星参演。也给这部电影增添了很多看点。本来霸王别姬就是讲项羽的故事。再加上整个电影的故事，逻辑性。就让这部电影别出心裁的好。
一，假如这部电影讲的是“爱情”主题，则不论作为LGBT电影还是非LGBT电影，都是表达“爱情”主题，并不存在“LGBT爱情主题”这种特殊类型，取消预设立场不影响主题的理解。二，倘若影片表达的并非是爱情而是其他，那么在代入LGBT标签之后则会严重干扰观众对影片的观感，会让观众将故事主角的一系列行为逻辑和内心变化主观判断为是“为爱痴狂”，而忽视了他其他方面的心理动因，这样就无法更好的理解故事角色从而梳理出影片真正的主题。三，对影片世界观干扰，在影片摆出“人是被环境逼成LGBT人群”这样的态度后等于是承认“LGBT是人类悲剧”这样一种三观不正的立场，这就又错了。
当然，为了避免由此观点引发的一系列争议，几句话说在前面：对影片主题的理解是很主观的，我仅代表我自己，仅以个人立场来表达观点，既不代表其他观众，也代表不了导演和真理。因此愿意接受这个前提条件的看官们请随我来，不妨把“LGBT电影”的这个标签先拿掉，仅把主角程蝶衣作为一个“自然人”，将这个角色的成长轨迹和内心变化再梳理一次：
幼年蝶衣：渴望母爱——反抗命运——被迫接受命运——产生新的执念：渴望做男儿郎
少年蝶衣：渴望做“男儿郎”——反抗命运——被迫接受命运——产生新的执念：和师哥（霸王）唱一辈子戏
青年蝶衣：渴望和师哥（霸王）唱一辈子戏——反抗命运——难以接受命运——崩溃，迷失自己。
晚年蝶衣：和师哥重逢，同台唱戏——唤起“男儿郎”和“想好好唱戏”的执念—夺过霸王剑自刎
所以在我看来，这就是一个“个体对抗命运”的故事，核心讲的是“命运”，也就是影片中反复提及的“命”。既然是以影片主题为切入点，那么答主就片中主要角色内心变化的关键点做梳理，没有按照故事线索的时间线严格来走，下面进入具体分析：
幼年蝶衣:
