Question

音乐对人社会的影响

Answer 1

音乐对人的作用不可与一顿饭对人的作用相比。音乐是用旋律书写的作品，表达作者的欢乐、喜悦、彷徨、忧愁、愤怒、激情、沧桑、坚强、希望的情绪。与文字作品不同，音乐具有模糊性和不确定性。音乐更像是一种互动的交流。音乐作品所表达的情绪对不同的人是会有不同的结果，对一部分人来说，音乐所包含的信息是无限的，但对另外一部分人，它也可能什么也不是。音乐是双向互动的。在某种程度上，音乐的作用是唯心的。不同的人从音乐中获得的感受不尽相同。音乐是一种精神产品，它的形式，它的旋律，会令人陶醉、引人遐想。不可否认的是，受体必须具备认同产品的基本要素。从这个意义上说，音乐是一种高层次的精神产品，理解音乐必须以理解人生为基础。或许中国古代的先哲们明白其中的差异，区分出了下里巴人和阳春白雪。
音乐不是简单的声音元素的组合， 一般认为，它承载了作者对物质精神生活的主观感受，演奏者对作品的理解和再现作品的技巧和能力，以及传播音乐的载体的形式。作者的深刻和作品的内涵是基本条件，演奏技巧和理解力是必要条件，传播载体是重要条件。
于是，经过了这样的三个过程，我们听到了各种音乐作品。从资源论观点出发，资源各环节之间必然存在着损耗，这里指的是音乐作品本来的完整性受到的削弱。比如理解能力、演奏技巧对原作的削弱，传播载体对演奏效果的削弱等等。尽管存在着不能避免的削弱和损耗，尽管它到达我们的时候已经不一定是最初的模样，但它还是来了，音乐还是音乐，而且一样带给我们许多的感悟。从音乐产生的过程，我们知道我们获得的是这样一种过程产品。它唤醒我们内心精神某种共鸣的情感，鼓励我们寂寞、脆弱的神经，抚平我们的躁动，安慰我们的心灵，激发我们的灵感。
正因为音乐是多种过程的综合产品，现在对音乐的其它过程给予了越来越多的关注。音乐已不再是传统意义上的音乐作品本身了。我们把目光更多地投向音乐的表现形式，甚至音乐的载体和传播方式。作者、表现者和载体越来越被认为是一个音乐作品不可分割的整体。从原始的歌唱到美声、民族、流行、ACAPPELLA唱法，从原始乐器的发明，到古典、室内乐，蓝调，乡村音乐，摇滚乐，NEW AGE，人们注重各种流派的音乐类型，注重它们对社会文化的影响以及商业价值。音乐在不断地与时俱进，更加关心时代潮流中的人们，更加华丽和媚俗，离思考和感悟越来越远。
音乐的模糊性是音乐具有无穷魅力的最重要的原因之一，因为模糊，便有遐想空间，每个人都可以在想象的空间自由驰骋。我们大多数人对音乐的感受其实来源于联想，就是我们说的音乐形象，现实环境和音乐容易互为印象，因此便容易产生这样的联想。把音乐当作作品来听的只是一部分人，这部分人毫无疑问对生活有着较为深刻的理解和认识。原因之二是音乐的旋律性。音乐的使用场合都是相对重要的礼仪场所，旋律的庄重和优美的形象已经在几千年的社会生活中给人留下了不可改变的深刻印象。说到音乐，联想到的自然是优美、陶醉、浪漫、热情、素雅、写意，人们不吝啬颂扬的词藻，反映了音乐的旋律性带给人们的自然印象。
音乐是没有国界的？音乐是人类的第二种语言，音乐所要表达的情绪相对于语言更易于理解，但是音乐的表现形式、表现元素不可能不打上地域的民族烙印。所以音乐首先是民族的，然后才是世界的。音乐只是某个社会文化的一种表现方式，离开文化是不能单独存在的。

Answer 2

疗伤`