Question

如何评价《海上钢琴师》这部电影？

Answer 1

《海上钢琴师》前段时间刚刚看完，说实话看完之后真的是感觉，并没有什么特别的想法，但对于这样的比较好的电影，会有一种特殊的感觉，就是它能够延续在我们的生命里面，会像一个小河水一样一点一点的融入到我们的生命中，而对于那些比较搞笑的电影，我们哈哈一笑，然后很快就忘了，但是对于这样一部电影在看的时候可能感觉到非常的一般，但是在看完之后真心感觉这是一个非常非常好的电影。

在这个世界上，最无法忍受的悲哀，是把自由的灵魂妥协于无尽的街道，是把轻盈的羽翼湮没于凡尘俗世。他只是为自己选择了一条路，只是在走属于自己的人生。能够选择，说明他是自由的，没有谁可以强迫他。

生于船，长于船，死于船，那艘船承载着1900所有的生命、梦想、和热情，它跟随一个音乐灵魂漂流到了海中央。变幻莫测的海浪，一如往昔，摇晃着熟悉的节拍,海风则舒缓自然地伴奏着。最终，1900回到了属于他自己的世界、自己的路，任那满腔沸腾的音乐激情，驰骋在专属于他自己的“陆地”之上。

那么对于海上钢琴师这部电影，那么从我自身的角度理解来说可能就是孤独，有的时候可能我在想，如果我是1900，我会不会在轮船将要毁掉之前下船？我想我可能会，然后站在真正的土地上面不再漂泊，享受着万人崇拜，但是这只是一个非常熟的人的想法，那么对于孤独的1900，船才是他最后的归根。

Answer 2

但凡你看过这部电影，我相信99%的人会被这个电影里头这种情节打动。这个片子拍摄起来既磅礴大气，而又低沉深婉。有好多地方通过优美的音乐来表达人物内心的情感。这部电影在音乐史上也占有重要的地位。在电影配乐史上，它现在经常被当做一部教材来使用。

当然在这部电影里，我们得说里边的主要演员扮演得非常成功，就是里边演1900这个蒂姆罗斯。蒂姆罗斯在里边展示出来的那种忧郁烂漫，天真的像孩子一样的气质。在船上生，在船上长，没有经过太多陆地上那些世俗的污染这么一个形象。麦克斯刚上船的时候，不适应这船的颠簸，呕吐。这时候1900走到他身边把钢琴的轮锁解开，坐到钢琴前弹琴。弹奏的时候，麦克斯在那看着。结果风浪一起，船一颠簸，整个钢琴在宴会厅里走到这走到那，在地上滑动，在滑动的过程当中，仿佛是在一首乐曲之下，大海和船，与船上的人一起跳舞。使麦克斯当时感觉也很兴奋，这种感觉前所未有。一下子就沉浸在音乐给人带来的欢乐当中。

很多人看完这部电影之后觉得里面的钢琴肯定不是蒂姆罗斯弹，认为他不可能弹得这么好。其实蒂姆罗斯是自己用半年的时间从零开始学的，包括电影里面的所有的特写都是蒂姆罗斯的。这部电影给人们带来更深的印象更主要在与它的音乐，这部片子几乎说得上是一个音乐片。从头到尾钢琴曲，小号，还有其他舒缓的爵士乐，都会给我们留下深刻的印象。

麦克斯当时劝这个1900。你这钢琴弹这么好，你还喜欢那女孩，为什么不走下船，和她一起生活。而且你这水平到陆地上能赚好多钱。1900就听从他劝告，收拾好东西准备下船了。来到纽约，在下船之前跟船员们告别。可在他下船的时候，看到繁华的纽约的时候他楞了。

为什么？因为他有点害怕了。他突然发现，这个花花世界不是自己想要的。自己真正的精神家园不在这里。如此庞大的陆地，如此光怪陆离的世界，他恐惧了，他不知道何去何从了。回头再看看船上，那是生他养他的家园，是他精神的乐园。在这里有他的音乐，有他的梦想。
这部片子它获得一种巨大成功还在于这里边对于人生价值，社会内涵的一种变现。其实看了这部电影，你就会有体会，象征着我们人生过程中一种俭朴淡薄的人生观和价值观，就是不就追求过分的欲望。这个船象征着我们理想当中淳朴的人生观。陆地象征着无边无际的欲望。1900坚守着自己的人生观和价值观，不被物欲所俘虏。而这部电影最后，1900和弗吉尼亚号一起沉到海底象征着导演朱塞佩.托纳多雷对这种朴素人生观和价值观的一种基本坚守。这个电影的最大隐喻应该是我们人生在世的时候，你可以被一些无穷的欲望所沉迷，但是千万不要忘记在合适的时候，回归自己的心灵。在自己心灵里放着一艘像弗吉尼亚号这样的船。在适当的时候，我能不被物欲所迷失，能回到自己的理想之舟当中。

Answer 3

《海上钢琴师》，是部荡气回肠的诗意旅程电影作品，用回忆跟现实交叉的叙述方式讲述一位名钢琴天才在一艘远洋客轮上的传奇一生。用无处不在的钢琴声将观众带入主人公心灵深处。影片采用浪漫主义风格，以娴熟大气的拍摄手法，时而气势磅礴，时而温柔抒情的音乐，以及演员出色的表演，成功打造了这部经典影片。

Answer 4

可以说是学钢琴的，对音乐感兴趣的必看电影。
好电影，值得一看。
从情节设置还是人物出演都达到一个很高的高度。

Answer 5

从情节设置还是人物出演都达到一个很高的高度。