想要学习国画,应该从何处入手?
引言:在生活中有很多同学对学习国画比较感兴趣,因为他喜欢国画,感觉国画非常美。国画里面有山水画有花之类的画,所以要学习一些书法上的线条,同学就得准备买一些工具纸墨笔砚。接下来就跟着小编一起去看一看学习国画应该从何处入手吧。
一、开始学习国画的过程
国画说简单也比较简单,但是对于内行人比较简单等于从未了解的人来说就比较难了。要想把国画学习好就得非常用心,要不是连入门都比较难。所以你想学习国画,就得找一个大师带着你一起学习来教导你。有的人会发现齐白石的画特别的好看,而且有的人也会说齐白石画画就是自己学的。但是齐白石是一个天才,他有着超人的天赋,而且西白石个人比较努力有毅力,而且他的机遇也比别人要好,所以才有了他今天的成功。所以学习国画的开始,首先要端正自己的态度,要有一个毅力,要勤奋才能将一件事情做好。
二、国画学习起来是有难度的
国画的学习首先需要学生的毅力,国画是一门比较有学问的,有难度的一种画画方式。当你想学国画是看视频跟老师学习,还是买几本书自己观看,这样的话是没有什么效果的。如果这样的学习,你可能连入门的手法笔法都学不会。所以很多人学习国画的开始是报一个辅导班,请专家以及专业的教师来教导自己,引领自己,指导自己的错误之处。所以国画的学习开端是从线条开始的,只有将线条运用的合理,你的画才会栩栩如生。
所以想学习国画的朋友,首先需要找到一个老师来教自己,先将一些基本的线条运用得当,你的话就会比较美。加上自己的毅力和自己的兴趣所在,相信在国画的道路上你会走得比较顺畅。
我觉得可以抽出一段时间先进行线条练习,首先进行线条单独练习;接着临《芥子园画谱》;而后临陈洪绶《水浒叶子》,然后先摹后临《永乐宫壁画》,通过练习,使画出线条达到放松和有弹性的程度。
刚开始练习时线条会有“变虚”的问题,这其实是用笔问题。一开始练习线条的时候,一般人可以分为两类:
一类,只会按下去,手提不起来,号致前面粗壮,墨汁浓重,到后半段干枯了,变成拖笔。
二类,只会提笔,不敢压下去,用笔尖划在纸上,越划越没有力气,到最又飘了。
这两种情况,都忽略了一个行笔过程中的问题,就是线条画过去的时候,提与按是结合的。一根好的线,就如同一个乐句,必定有高低起伏强弱有序,不会一直一个调到底。
经过一段时间的练习后,争取画出放松而又有弹性的线条。
放松的线条就是行笔时,提按结合的力度刚刚好。放松的线条会比较灵动有生气。相反紧张的线条就会比较僵硬,虽然看着也很有力度,但就是过于硬和实。就如一个人, 在较放松的时候表情会特别自然,看着也赏心悦目些,相反一个情绪紧张的人,脸部表情和动作都会不自然。松和紧是一个相互的概念,松紧是结合的,太放松,线条就没有了精神。
开始握笔的时候肯定是紧张的,因为不了解毛笔的性能,手和腕的经脉和肌肉都还没有经过一定的训练,所以紧张僵硬是自然的。但是到了一定阶段,我们有一定熟练度后,就要放松手臂与手腕,让它们不那么拘谨,这样用笔和线条才会更加自然丰富。
弧度大的线条,要追求它的弹性。一根长弧度的线条,做到圆、转、通,才能有弹性。
圆,就是线条从头到尾需要圆润;转,就是有弧度的时候手腕要随着一起转过来,但线条还是中锋用笔,这样整个线条就通了;通就是顺畅,没有停滞感,就如血管没有梗 塞,是流通的。可以想象一根铜丝弯成园弧的形状和一根绵线摆成圆弧形状,两相对 比,铜丝是圆润有弹力的,绵线则有形无 神。
待线条质量稳定,造型能力也有一定基础 后。可以选择明清名家如金农、陈洪绶、沈周、恽寿平等的作品临摹;之后根据兴趣选择宋人小品,元四家、清四家等等作品临 摹。