Question

分析具象艺术、意象艺术、抽象艺术的特点？

Answer 1

　　先知道什么叫做意象，抽象，具象，艺术。
　　简单的说：
　　1，一看就知道形象，马上能联系到你所有的经验记忆，外形十分相似，“有具体的形象”就叫做具象，以真实再现客观形象为主，比如安格尔的《泉》一类的。
　　2，脱离外在形象，把形象统统抛弃，只留下人为认识的几何形态或者精神理解的，与现实的东西有联系，但是并不以形象的相似为联系，就是抽象，比如杜尚《下楼梯的舞女》，毕加索《亚威农少女》等等。
　　3，意象，以人的感情来掺入客观现实，对客观现实进行有取舍的改造，保留一定形态，却又明显有人为的因素，最终而形成安详的艺术效果，就是意象。比如，所有的水墨中国画都是意象。
　　4，艺术。古人云：“技进乎道。”技，就是技术，技法。道，这里可以理解为人文。技进乎道，那就是把技术上升到人文的高度，用技术来表现人文，叫做艺术。比如，绘画，书法，音乐，舞蹈等都是艺术，因为有完备的技法体系来表现不可取代的独立审美模式。但是体育项目就不能称为艺术，杂技也不可，因为他们虽然有完备的技术体系，但不能表现人文，至少不能全部表现。比如乒乓球打的再好，也感受不到但强大的人文因素在其中，而音乐一旦入耳，就可以沁人心脾，其中有许多情绪，感情，文化等因素。要注意，假如在体育，杂技，魔术等项目中掺入了优美的动作，情节，可以涉及到文学，音乐，舞蹈，那么他又有了艺术感，但这和完全意义上的艺术还是有区别的。
　　知道这些概念，你就明白了，所有的艺术都是意象的，因为都是人的感情在掺入，艺术的结果是要返璞归真，是要“自然”的，但是最初的动机却是要去改造，去“破坏”，又是不自然的。因此，艺术是有人为，有自然，而这本身也是意象的，“以人之意为象”嘛。
　　所以，平常说的抽象与具象的艺术主张不过是从形象是否接近客观世界来判断的。西方人走极端，一般不是写实，就是抽象。不是很像，就是很不像。中国人的艺术一开始就是高度的哲学提炼，提倡有物有我，天人合一，因此是折中了“像与不像”的问题，这也就是齐白石讲的“妙在似与不似之间”。看似很像很生动，其实是抛弃了表面的形象而取其精神，也就是传统文化中说的“气”，这个概念不好解释，你要自己领悟。因为有气而生动，所以尽管颜色差异很大，形体变化很多，但是人一眼就看出其中的精神，这是脱离了“像”的像。
　　说了这么多，你该明白了，其实无所谓什么像，什么像。这都是人为的给的词语，你只需要理解其中的美，就可以了，非要放入一个什么词语，一种分类中，反而是一种束缚和退步。中国人是从来不讲什么“像”的，这是西方的人观点。高级的认识方法本来就脱离了所谓的分类与定格。为什么呢？用中国人最高明的智慧回答，因为“万物为一”啊！

Answer 2

具象艺术是直观的;意象艺术不是直观的，但是看得出是画的什么;抽象艺术看不出是什么