Question

素描绘画基础与学习

可以请教祢有关绘画方面的知识吗`?!

Answer 1

按素描---色彩（水粉，水彩）---国画的顺序，循序渐进，一步步的来。
素描，可以锻炼你的塑造形体的能力，是一切绘画的基础，也是所有美术门类的基础，所以应该从它开始 。
水彩画，即是对形体的训练，也是对色彩感觉的训练，审美能力的培养。是学习任何绘画的必经阶段。
然后，是国画，应该从写意的花卉，鸟虫学起。不能太攀高，基础才是重要的。
我觉得应该从素描首先素描是美术基础而且面对以后的社会前景素描比国画占优势，现在水墨国画效果电脑轻易就可以完成
如果你的孩子喜欢画国画,而且只是个爱好,那就学国画,国画有自己的一套学习过程。中国古代人没有学素描的，不也都是大师吗！

色彩也是很重要的（包括考大学）。色彩分为油画，水粉，水彩，丙稀等。

如果你孩子喜欢那就让他画，如果不喜欢为了考大学，那还是别学了，现在考艺术的比考文化课的还要难，比如说黑龙江省2006年招生比例是1.4：1，而艺术生比例是5：1。
先学习儿童画 增加他对画画的兴趣 孩子太小学习素描比较枯燥 容易厌学 根本不出成绩的 要是有了兴趣 不用你督促 他就会把画画当成一种乐趣 先给你的孩子一点自己想象的空间 美术不光是画画 小孩子 摔摔泥巴 捏点什么 锻炼一下造型

Answer 2

我的体会是精神面貌极为重要。理论知道就行。

Answer 3

素描是美术的基础，要天天动手。一幅作品可反复临摹，每次会有新的提高。画的时候要进入忘我的境界，不能急于求成。哪怕一天只画一幅画，只要全身心地投入绘画的状态就会收到意想不到的效果。基础差，在学素描的同时也可以从画山水、鱼虫、蔬菜、瓜果等简单内容开始。 任何一种艺术的提高，来自于对各种关联知识的了解和积累。可以从文学作品、音乐作品、戏曲作品中吸取营养，拓宽自己的艺术视野，培养思维灵感和艺术细胞。

Answer 4

我很喜欢绘画呢，一谈起来就热血沸腾。你既然打算做，可一定要认真对待它。

首先得有良好的绘画习惯，包括大量的基础练习和细致的生活观察：
基础练习中习惯养成很重要，我记得当时老师对线条的要求是中间粗两头细。先估摸着起始，再用手肘发力一笔拿下，定要一气呵成，断不可养成描描改改的习惯。随时随地多练习，多换角度，把胳膊给练出来。再更多的技巧就询问老师吧，我也没啥太多资本，反正就多练；生活观察这就很宽泛了，比如你老远看个人，你要有意注意他的动作，轮廓，表情，服饰褶皱等。即使只是一盆栽，也要观察叶脉，整体造型。这方面做足了，当你想画什么时，自然而然就在脑海出来模板了。总之全是些有意无意的事儿，生活就在于你是不是个有心人儿。

不过以上我还是担心太笼统呐，反正就是：观察，练习，并且加入自己的感情。没有捷径也不局限于素描，我就是靠这基本的东西练出些苗头的，甚至不需要破费去请那所谓的老师，现在很多老师都挺“虚”。当然好老师还是让人肃然起敬啊，要多请教。

最后提醒一下，画手都容易局限在陶醉自我的细部描绘，却忽视整体协调，结果整出来的作品动作匪夷所思。画的时候边描绘细部边整体感知，尤其绘画姿势别“趴”在桌子上，这很不好。其实你把整体感觉把握的好，即使细节不尽人意，还是挺耐看的，反之养成不好的习惯，会阻碍你进步的。多看点实力家作品，别看人家随便扒拉几下就出来个像样东西便不以为意，真正的学问在于精准的把握。比如宫崎骏，先不管人家学没学过素描，单是看他手稿就很震撼——没有华丽铺饰，简单线条就将动作活灵活现，这就是实力。
多带着思考练习吧，技巧我就这么点，自己琢磨吧。