甲壳虫乐队的专辑资料
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专辑列表
(1963) Please Please Me (1963) With the Beatles (1964) Hard Day's Night [UK] (1964) Beatles for Sale (1965) Help! [UK] (1965) Rubber Soul [UK]
(1966) A Collection Of Beatles Oldies (1966) Revolver [UK]
(1967) Magical Mystery Tour (1967) Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
(1968) The Beatles [White Album] (1969) Abbey Road (1969) Yellow Submarine (1970) Let It Be (1973) 1962-1966 [Red Album] (1973) 1967-1970 [Blue Album] (1976) Rock 'n' Roll Music (1977) Live at the Hollywood Bowl (1977) Love Songs (1980) The Beatles Ballads (1982) 20 greatest hits (1988) Past Masters
(1994) Live at the BBC (1995) Free As A Bird (US Single) (1995) Anthology 1 (1996) Anthology 2 (1996) Anthology 3
(1999) Turn Me on Dead Man - The John Barrett Tapes (1999.Reissue)yellow.submarine (2000) No.1 (2000) in the beginning (2001) Rarities (2002) 19-Unpublished (2003) Let It Be...Naked (2004) The Capitol Albums, Vol. 1 (2006) Love
重要专辑介绍
《橡胶灵魂》（Rubber Soul）
《橡胶灵魂》 首先从封面上看就与前不同。"披头士"四个人的面孔都有点变形，这种多多少少的超现实手法暗示了后来被称作"迷幻摇滚"的音乐。专辑中包括了《单字》（The word）、《米歇尔》（Michelle）、《在我的生活中》（In my life）等歌曲，其中另一首歌曲《挪威的森林》（Norwegian wood）中运用了印度的西塔尔琴（Sitar）而独具特色。
《昨天和今天》（Yesterday and Today）仅在美国发行。其中《哪里都不去的人》（Nowhere man）的歌词受民谣摇滚的影响，显示了更多的社会评论的性质。
《左轮手枪》
（Revolver） 《左轮手枪》中，《埃莉诺·里格比》（Eleanor Rigby）使用了弦乐八重奏形式，这种歌曲从很多方面预示了后来发表的《佩珀军士的孤心俱乐部乐队》的风格
《佩珀军士的孤心俱乐部乐队》
（Sergeant Pepper's lonely hearts club band） 1967年，最经典的一张专辑由"披头士"与管弦乐队合作，在制作人马丁的监制下用了四个月的时间制作而成。它不仅是"披头士"长时间艺术探索的鼎盛之作，同时在摇滚乐历史上也占有重要的地位。 《佩珀军士》是一套组歌，共12首歌曲。标题曲《佩珀军士》不仅是组歌的开始曲，也作为统一全曲的主题反复出现。这里的佩伯军士实际上就是代表"披头士"乐队自己，他们在一种迷幻音乐会的气氛中进行一系列的演唱。比如《缀满钻石的天空中的露西》（Lucy in the Sky with Diamond），歌名几个单词的开头字母LSD即明显暗示了此曲与麻醉药有关，歌词中又出现了各种迷幻景象，但是列农辩白说，这是从他4岁大的儿子的绘画中获得的灵感。音乐上每段节歌都是从三拍子转到四拍子的叠歌，在摇滚乐中是首次出现拍子的转换，这使歌曲不再具有通常摇滚乐的舞蹈性质。录音效果上运用了加大混响和正常人声的对比等等。《拥有你，失去你》（within you without you）则显得缺少规整，乐句长短不匀；从整体上看，迷幻成分较浓，给人带来一种类似催眠的效果。《当我64岁的时候》（when I'm sixty-four）是麦卡特尼为他刚过64岁的父亲而写的，歌曲把人们带回到30年代类似拉格泰姆的风格中。《生活中的一天》（A day in the life）是最后一首曲子，歌词明显地涉及吸毒，内容比较消极，表现了对日常生活的厌倦，因此引起了听众的争议。 《佩伯军士》是流行音乐历史上一项空前的创举，此专辑荣获1967年格莱美最佳唱片奖，但这也成了"披头士"乐队走向散伙的转折点。
《披头士》
是一套双张唱片，封面是全白的，故又名《白色专辑》（The white album）。
《白色专辑》共30首歌曲，风格极不相同，其实这张专辑并不是乐队的集体创作，只是把个人的作品巧妙的凑到了一起而已。这张专辑被简单地命名为“披头士”，也被人叫做“白色专辑”，它与过去乐队发行的所有唱片有着显著的不同。 在“白色专辑”中披头士依然把他们的音乐才华发挥得淋漓尽致。也许，这是乔治·马丁唯一的一次失算，他希望乐队做一张精致得无可挑剔的专辑，放弃过去那种玩笑似的音乐态度，而披头士则希望把他们的所有元素都运用到这张专辑中。因此，乐队混乱状态反而使他们展现了多方面的才华。这是第一次，也是最后一次，乐队在一张专辑中融合了摇滚，骚灵、布鲁斯、民歌、乡村、雷鬼还有那些只属于披头士的奇妙声音。 这张专辑被录制成了单声道和立体声两个版本，而当时立体声版本的价钱比单声道要贵一英镑。这也是最后一次乐队为同一张专辑录两个版本。披头士在录制时尽可能地拉开两个版本之间的效果，而最后导致立体声版要比单声道版长出二十秒。 比如：《回到苏联》（Back in the U．S．S．R）是一首主流摇滚歌曲；《为什么我们不在路上这么做》（Why don't we do it in the road）采用的是传统的节奏布鲁斯演唱风格和12小节布鲁斯曲式结构；《蜂蜜馅饼》（Honey Pie）是一首古老的波普歌曲复制品；风格最特别的是列农创作并坚持放在其中的《革命之9》（Revolution 9），它的长度超过了8分钟，由各种各样的声音拼接而成；接着同样是列农创作的《晚安》（Good night），是由管弦乐伴奏的一首地道的波普歌曲；《无情的浣熊》（Rocky Raccoon）是一首幽默的叙事歌，由麦卡特尼创作并演唱，用原声吉他和口琴伴奏。《白色专辑》在音乐上和商业上都取得了很大的成功，在专辑排行榜上获第一名，持续9周。
《修道院路》
（Abbey Road） 标题指的是百代公司（EMI）的录音棚所在地，"披头士"在那里录制了大量的作品。像《白色专辑》一样，四个人都贡献了自己的作品，由整个乐队演唱并演奏。这张专辑中包括了哈里森的《某事》（Something）、《太阳出来了》（Here comes the sun）；列农的《一起来》（Come together）、《我需要你》（I want you）；麦卡特尼的《哦，亲爱的》（Oh，darling）、《因为》（Beause）等歌曲，都具有很强的吸引力，使《修道院路》成为"披头士"最畅销的专辑，在排行榜上连续11周夺冠。
《顺其自然》
（Let It Be） 1970年4月，"披头士"的又一部电影《顺其自然》（Let it be）上映，同时也发行了同名专辑。这些歌曲实际上都是一年以前录制的，"披头士"成员们谁也没兴趣对它投入精力，最后由美国一位制片人帮着编辑、混合而成，但是专辑的主打歌曲《顺其自然》中以"柱式和弦"为主要伴奏织体的方法被日后的摇滚乐队普遍采用。 影视 1964年，披头士乐队出演了第一部电影《A Hard Day's Night》赢得巨大的票房成绩和影评界的广泛好评。在这部电影原声中，乔治·哈里森成为第二个拿起电吉他来演奏摇滚歌曲的人，直接推动了摇滚音乐的变革。 1964年到1965年，披头士乐队又主演了电影《Help!》。 1967年，自编自导拍摄的第一部电影《Magical Mystery Tour》在BBC播出，
(1963) Please Please Me (1963) With the Beatles (1964) Hard Day's Night [UK] (1964) Beatles for Sale (1965) Help! [UK] (1965) Rubber Soul [UK]
(1966) A Collection Of Beatles Oldies (1966) Revolver [UK]
(1967) Magical Mystery Tour (1967) Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
(1968) The Beatles [White Album] (1969) Abbey Road (1969) Yellow Submarine (1970) Let It Be (1973) 1962-1966 [Red Album] (1973) 1967-1970 [Blue Album] (1976) Rock 'n' Roll Music (1977) Live at the Hollywood Bowl (1977) Love Songs (1980) The Beatles Ballads (1982) 20 greatest hits (1988) Past Masters
(1994) Live at the BBC (1995) Free As A Bird (US Single) (1995) Anthology 1 (1996) Anthology 2 (1996) Anthology 3
(1999) Turn Me on Dead Man - The John Barrett Tapes (1999.Reissue)yellow.submarine (2000) No.1 (2000) in the beginning (2001) Rarities (2002) 19-Unpublished (2003) Let It Be...Naked (2004) The Capitol Albums, Vol. 1 (2006) Love
重要专辑介绍
《橡胶灵魂》（Rubber Soul）
《橡胶灵魂》 首先从封面上看就与前不同。"披头士"四个人的面孔都有点变形，这种多多少少的超现实手法暗示了后来被称作"迷幻摇滚"的音乐。专辑中包括了《单字》（The word）、《米歇尔》（Michelle）、《在我的生活中》（In my life）等歌曲，其中另一首歌曲《挪威的森林》（Norwegian wood）中运用了印度的西塔尔琴（Sitar）而独具特色。
《昨天和今天》（Yesterday and Today）仅在美国发行。其中《哪里都不去的人》（Nowhere man）的歌词受民谣摇滚的影响，显示了更多的社会评论的性质。
《左轮手枪》
（Revolver） 《左轮手枪》中，《埃莉诺·里格比》（Eleanor Rigby）使用了弦乐八重奏形式，这种歌曲从很多方面预示了后来发表的《佩珀军士的孤心俱乐部乐队》的风格
《佩珀军士的孤心俱乐部乐队》
（Sergeant Pepper's lonely hearts club band） 1967年，最经典的一张专辑由"披头士"与管弦乐队合作，在制作人马丁的监制下用了四个月的时间制作而成。它不仅是"披头士"长时间艺术探索的鼎盛之作，同时在摇滚乐历史上也占有重要的地位。 《佩珀军士》是一套组歌，共12首歌曲。标题曲《佩珀军士》不仅是组歌的开始曲，也作为统一全曲的主题反复出现。这里的佩伯军士实际上就是代表"披头士"乐队自己，他们在一种迷幻音乐会的气氛中进行一系列的演唱。比如《缀满钻石的天空中的露西》（Lucy in the Sky with Diamond），歌名几个单词的开头字母LSD即明显暗示了此曲与麻醉药有关，歌词中又出现了各种迷幻景象，但是列农辩白说，这是从他4岁大的儿子的绘画中获得的灵感。音乐上每段节歌都是从三拍子转到四拍子的叠歌，在摇滚乐中是首次出现拍子的转换，这使歌曲不再具有通常摇滚乐的舞蹈性质。录音效果上运用了加大混响和正常人声的对比等等。《拥有你，失去你》（within you without you）则显得缺少规整，乐句长短不匀；从整体上看，迷幻成分较浓，给人带来一种类似催眠的效果。《当我64岁的时候》（when I'm sixty-four）是麦卡特尼为他刚过64岁的父亲而写的，歌曲把人们带回到30年代类似拉格泰姆的风格中。《生活中的一天》（A day in the life）是最后一首曲子，歌词明显地涉及吸毒，内容比较消极，表现了对日常生活的厌倦，因此引起了听众的争议。 《佩伯军士》是流行音乐历史上一项空前的创举，此专辑荣获1967年格莱美最佳唱片奖，但这也成了"披头士"乐队走向散伙的转折点。
《披头士》
是一套双张唱片，封面是全白的，故又名《白色专辑》（The white album）。
《白色专辑》共30首歌曲，风格极不相同，其实这张专辑并不是乐队的集体创作，只是把个人的作品巧妙的凑到了一起而已。这张专辑被简单地命名为“披头士”，也被人叫做“白色专辑”，它与过去乐队发行的所有唱片有着显著的不同。 在“白色专辑”中披头士依然把他们的音乐才华发挥得淋漓尽致。也许，这是乔治·马丁唯一的一次失算，他希望乐队做一张精致得无可挑剔的专辑，放弃过去那种玩笑似的音乐态度，而披头士则希望把他们的所有元素都运用到这张专辑中。因此，乐队混乱状态反而使他们展现了多方面的才华。这是第一次，也是最后一次，乐队在一张专辑中融合了摇滚，骚灵、布鲁斯、民歌、乡村、雷鬼还有那些只属于披头士的奇妙声音。 这张专辑被录制成了单声道和立体声两个版本，而当时立体声版本的价钱比单声道要贵一英镑。这也是最后一次乐队为同一张专辑录两个版本。披头士在录制时尽可能地拉开两个版本之间的效果，而最后导致立体声版要比单声道版长出二十秒。 比如：《回到苏联》（Back in the U．S．S．R）是一首主流摇滚歌曲；《为什么我们不在路上这么做》（Why don't we do it in the road）采用的是传统的节奏布鲁斯演唱风格和12小节布鲁斯曲式结构；《蜂蜜馅饼》（Honey Pie）是一首古老的波普歌曲复制品；风格最特别的是列农创作并坚持放在其中的《革命之9》（Revolution 9），它的长度超过了8分钟，由各种各样的声音拼接而成；接着同样是列农创作的《晚安》（Good night），是由管弦乐伴奏的一首地道的波普歌曲；《无情的浣熊》（Rocky Raccoon）是一首幽默的叙事歌，由麦卡特尼创作并演唱，用原声吉他和口琴伴奏。《白色专辑》在音乐上和商业上都取得了很大的成功，在专辑排行榜上获第一名，持续9周。
《修道院路》
（Abbey Road） 标题指的是百代公司（EMI）的录音棚所在地，"披头士"在那里录制了大量的作品。像《白色专辑》一样，四个人都贡献了自己的作品，由整个乐队演唱并演奏。这张专辑中包括了哈里森的《某事》（Something）、《太阳出来了》（Here comes the sun）；列农的《一起来》（Come together）、《我需要你》（I want you）；麦卡特尼的《哦，亲爱的》（Oh，darling）、《因为》（Beause）等歌曲，都具有很强的吸引力，使《修道院路》成为"披头士"最畅销的专辑，在排行榜上连续11周夺冠。
《顺其自然》
（Let It Be） 1970年4月，"披头士"的又一部电影《顺其自然》（Let it be）上映，同时也发行了同名专辑。这些歌曲实际上都是一年以前录制的，"披头士"成员们谁也没兴趣对它投入精力，最后由美国一位制片人帮着编辑、混合而成，但是专辑的主打歌曲《顺其自然》中以"柱式和弦"为主要伴奏织体的方法被日后的摇滚乐队普遍采用。 影视 1964年，披头士乐队出演了第一部电影《A Hard Day's Night》赢得巨大的票房成绩和影评界的广泛好评。在这部电影原声中，乔治·哈里森成为第二个拿起电吉他来演奏摇滚歌曲的人，直接推动了摇滚音乐的变革。 1964年到1965年，披头士乐队又主演了电影《Help!》。 1967年，自编自导拍摄的第一部电影《Magical Mystery Tour》在BBC播出，
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