Question

为什么说素描是绘画的基础呢？

Answer 1

素描简单的来说就是单色画，但是它是西洋画造型能力培养的重要过程。素描涵盖与牵连的东西都是非常多的，解决的问题也很多，素描的过程是需要我们同一时间内去考虑许多问题的综合思维活动

那么素描为绘画做了哪些铺垫呢？

1、素描可以帮助你提高观察能力

绘画过程中，不管是创作还是临摹都需要观察周边的食物或者摹本，抓住其特征，所以能很好的提升观察能力

2、最基本的能解决构图问题，确定构图方式。

构图简单的讲就是要把你需要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调完整的画面。

无论是国画的布局，摄影的取景，绘画的构图可以通过素描的方法了解构图的方式方法。

构图的基本原则讲究的是：平衡与对称、对比与视点。

构图的方式也有很多：水平式构图、垂直式构图、S形构图、三角形构图、长方形构图、圆形构图、辐射构图、中心式构图、渐次式构图、散点式构图等等。

3、能学习找准比例，找准形状的方法。

比例在绘画中是非常重要的，只有比例正确，物体才会形象，整幅画面才会和谐。

因为每一个物体都会有高矮胖瘦，比例准确就是找准形状的第一步。

找准形状还有一个就是要抓住物体的特征，这样才能画得形象。

4、理解结构透视，建立空间感和三维立体感

透视指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术，在平面上再线空间感和立体感。

透视主要有：色彩透视，消逝透视、线透视、纵透视、斜透视、重叠透视、近大远小透视、近缩透视、空气透视。而素描涉及到的透视除了色彩透视，其它的都有。

5、理解光线，把握颜色深浅变化。

一般绘画的光线有两种ji

（1）第一种是从窗户射进来的散射的自然光

（2）第二种是灯光

在这种光线下观察出物体的黑白灰三大面以及每个物体之间的深浅对比和深浅变化。结合每个物体的五大调表达出物体的立体感。

能很好地处理好光线后其它的画种的立体感也能轻松拿下。

所以首先需要准确把握物体的形，掌握对于结构与体积的理解和表达，以及对于物体的空间感、质感、虚实、色调的处理等，而解决这些问题的最佳途径就是素描。

当你素描掌握地很好的时候，对于其它的绘画都有极大的帮助，这在艺术造型的实践中得到了充分的证实，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。