Question

不插电演唱会是什么意思(降噪不插电是什么意思)

Answer 1

表演一场不插电的演唱会很难吗？


不插电演唱会还是比较难的。对于不插电的演唱会，电声设备基本上只是为了扩音的需要。与色彩非常饱和的全电声带效果相比，尽可能利用原声乐器干净的音色，可以达到更为原始简单的“不插电”效果。不插电演唱会是指不使用电子乐器，不经过电子设备改装的现场流行音乐表演。


不插电演唱会意味着


不插电是从国外引进的一个词。大家学了之后都知道那个叫plug的英文单词的意思了。tnpltgged是一个没有插头的窗体。原来有很多乐队都是这么做的，音箱都要插电，包括吉他。很多东西都是插的。一旦停电，我该怎么办？音乐会不会有任何影响。这种效果完全是通过工业化电流的一种令人震惊的方式。例如，一个大的采访室可以容纳20名听众。如果有200个、300个、500个、1000个听众，你这辈子基本传达不了。一旦下面有任何声音，你就听不到你的声音了。但音乐不是电声乐器，而是一种通过麦克风传导出来的感觉。


什么是不插电演唱会？《不插电》不是清唱剧。一场“不插电”的演唱会也需要灯光、乐队或者和声。“不插电”并不完全排斥电声器件，但电声器件的主要用途是放大声音，比如麦克风。


不插电的意思是不插电，字面翻译为不插电。现在指的是一种摒弃全电乐队效果的音乐形式。它尽可能地使用声学乐器来获得纯净的音色，从而达到更原始、更简单的“不插电”效果。


拔是电声乐器发展到饱和的产物，是对当前“多声道录音和电子声音合成技术”的一种抵制。相对于被电子设备修饰过的失真声音，“不插电”的音乐人尽量用地道的声音和“钢琴、木吉他、木贝司或人类的掌声”等原生乐器来保持音乐的简单。


但是，《不插电》不是清唱剧，《不插电》演唱会也需要灯光、乐队或者和声。“不插电”并不完全排斥电声器件，但电声器件的主要用途是放大声音，比如麦克风。


“拔”不仅是吉他等电声设备的问题，也是人的嘴巴的问题。例如，许多磁带中人声使用的合唱效果，或颤音效果，通常在“不插电”表演中不被接受。


对于一场相对纯粹的“不插电”演出，即使是编曲和声部的编排也会尽量体现简约、朴素的特点，会与磁带CD等录制的版本有所不同。


不插电音乐在欧洲很受欢迎。在中国，雪夜公爵、陈奕迅、卢巧音、李宇春等歌手都举办过不插电演唱会。《不插电》在某种程度上更接近音乐的原始状态，具有强烈的怀旧色彩。


对了，这里提到一个词“声学”。《不插电》演唱会中，乐队使用的乐器多为原声乐器，如木吉他；原声低音，原声是电子的反义词，意思是“非电声乐器”


相对来说，不插电的现场离观众比较近，很安静。许多音乐家坐着表演，伴随着非常安静的原声吉他。音乐的副歌，在失真的吉他中，往往是配音墙，更细的音符和色彩的副歌没有任何变化。一般来说，听众会忽略音乐中的内容。不插电的时候，所有的因素都会通过木吉他的颗粒感表现出来。而且离观众很近，交流很亲切，声音也比较轻松。所以非常容易进入这首音乐的意境。不插电可能就是这样一种感觉。


不插电乐队成员的技术要求和现场控制能力极高。没有了厚重音色的掩护，近距离的将很多细节呈现给观众，对任何一个音乐人来说都是一个挑战。不插电的意思是不插电，字面翻译为不插电。现在指的是一种摒弃全电乐队效果的音乐形式。它尽可能地使用声学乐器来获得纯净的音色，从而达到更原始、更简单的“不插电”效果。


拔是电声乐器发展到饱和的产物，是对当前“多声道录音和电子声音合成技术”的一种抵制。相对于被电子设备修饰过的失真声音，“不插电”的音乐人尽量用地道的声音和“钢琴、木吉他、木贝司或人类的掌声”等原生乐器来保持音乐的简单。


但是，《不插电》不是清唱剧，《不插电》演唱会也需要灯光、乐队或者和声。“不插电”并不完全排斥电声器件，但电声器件的主要用途是放大声音，比如麦克风。


“拔”不仅是吉他等电声设备的问题，也是人的嘴巴的问题。例如，许多磁带中人声使用的合唱效果，或颤音效果，通常在“不插电”表演中不被接受。


对于一场相对纯粹的“不插电”演出，即使是编曲和声部的编排也会尽量体现简约、朴素的特点，会与磁带CD等录制的版本有所不同。


不插电音乐在欧洲很受欢迎。在中国，雪夜公爵、陈奕迅、卢巧音、李宇春等歌手都举办过不插电演唱会。《不插电》在某种程度上更接近音乐的原始状态，具有强烈的怀旧色彩。


对了，这里提到一个词“声学”。《不插电》演唱会中，乐队使用的乐器多为原声乐器，如木吉他；原声低音，原声是电子的反义词，意思是“非电声乐器”


相对来说，不插电的现场离观众比较近，很安静。许多音乐家坐着表演，伴随着非常安静的原声吉他。音乐的副歌，在失真的吉他中，往往是配音墙，更细的音符和色彩的副歌没有任何变化。一般来说，听众会忽略音乐中的内容。拔掉后，所有的因素都会用木吉他的颗粒感表现出来。

出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。
不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。

不插电音乐会是什么意思？

不插电，就是“Unplugged”，直译为“拔掉电源插头”。现在多指一种摒弃全电声乐队效果的音乐形式。它通过尽量使用原声乐器，以获得纯净音色，来达到一种更原始朴实的“不插电”的效果。
不插电是电声乐器发展到饱和期的产物，是对目前“多轨录音和电子音响合成技术”的一种反抗。相对于经过电子设备修饰加工后的失真音响，“不插电”音乐人尽可能用本真的声部和“钢琴、木吉他、木贝司或人的掌声”等原生乐器来保持音乐的纯朴性。
但是，“不插电”不是清唱，一场“不插电”音乐会也需要灯光、乐队或和声。“不插电”也并不是完全排除电声设备，但电声设备的主要用途是为了扩音，如麦克风。
“不插电”不仅仅是吉他等电声设备的问题，连人的嘴巴也有讲究。比如很多磁带里面人声用到的合唱效果（chorus），或者tremolo效果，在一个“不插电”的演出里，一般是不被接受的。
对于一场比较纯粹的“不插电”演出，甚至连编曲和声部安排都会尽量体现简洁朴实的特点，会与磁带CD等收录的版本不同。
“不插电”在欧洲甚为流行，在国内，李泉、陈奕迅、卢巧音、李宇春等歌手都曾举办过“不插电”演唱会。从某种程度来讲，“不插电”更接近音乐最初的状态，具有很强的怀旧色彩。
这里顺便提一个词“acoustic”。在“不插电”演唱会上，乐队所用的乐器大都是acousticinstruments，如acousticguitar；acousticbass，acoustic与electronical（电子的）相对，意思是“非电声乐器
不插电现场相对来讲，和观众挨得比较近，非常安静，好多乐手都是坐着演出，通过很安静的木吉他伴奏。而音乐的合声，在失真吉他里，往往是配音墙，并没有比较细的音符，色彩性的合声的变化。观众一般来讲会忽略音乐里面的东西。在不插电的时候，会把所有的因素通过木吉他颗粒性的表现出来。而且和观众离得非常近，交流非常亲切，声音调得比较松驰。所以往往会非常容易的进入这个音乐的意境。不插电可能就是这么一种感觉。
不插电对于乐队成员的技术要求和现场控制能力要求极高，没有重型音色的掩护，要把很多细节的东西近距离的呈现给观众对于任何乐手都是一种挑战。一种潮流，unplugged，直译就是“拔掉插头”
大概兴起于90年代初吧
就是在演奏中尽可能放弃电声乐器、效果器，改用使用原声乐器如木吉他、木贝斯、原声钢琴、风琴、管弦乐队等等
当然也不是完全的不插电，因为至少microphone和amp还是要电的：）
不过电声效果的作用已经被大幅削弱，因此乐队往往要重新编曲，以适应原声乐器的质朴——例如你很难想象用木吉他演奏失真电吉他sol，所以就得做些变动，用简朴的方式去表达原先的情感
mtv电视台曾经邀请过许多著名的乐队举行unplugged音乐会
nirvana\\aliceinchains\\cranberries等等
而nirvana的mtvunpluggedinnewyork就是其中杰出的作品老鹰乐队的不插电演唱会有看过实在是太棒了就是乐器不插电哦