Question

如何评价现代西方现代主义文学

Answer 1

西方现代主义文学属于20世纪资本主义文化的一部分。这种文学不主张用作品去再现生活，而是提倡从人的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。主要用象征性、荒诞性、意识流去表现荒诞的世界里异化的人的危机意识；在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的。现代主义文学公认的开山鼻祖是塞万提斯的《堂吉诃德》和福楼拜的《情感教育》。而奥地利作家弗兰茨·卡夫卡，法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯则并称为西方现代主义文学的先驱和大师。
西方现代主义文学分为
▪ 非理性主义 ▪ 象征主义 ▪ 表现主义 ▪ 意识流小说
▪ 超现实主义 ▪ 存在主义文学 ▪ 荒诞派戏剧 ▪ 新小说派
▪ 黑色幽默 ▪ 魔幻现实主义 ▪ 未来主义 ▪ 达达主义
非理性
非理性主义在现代资产阶级哲学和伦理学中流传颇广。如信仰主义者的非理性主义宣扬盲目的信仰；叔本华宣扬无意识的意志，断言理性和科学不适用于道德范围；尼采宣扬“权力意志”论，鼓吹非道德主义；柏格森宣扬直觉；存在主义宣扬存在不是客体而是主体，“存在先于本质”（萨特），否认道德规律的客观性，等等。这些都是非理性主义的表现。
非理性主义哲学思潮强调人的精神生活的各种非理性因素 , 同时夸大理性的局限和缺陷 , 它否认理性具有认识世界的能力 , 同时指出存在本身就具有非理性和非逻辑的性质 。 非理性主义在本体论上否认世界是一个合乎理性的和谐的整体 , 把世界看作是一个无序的 、 偶然的 、不可理解、甚至荒诞的世界。它在认识论上片面强调内心体验、直觉洞察。
2象征简介
象征主义文学是起源于19世纪中叶的法国，并于20世纪初期扩及欧美各国的一个文学流派，是象征主义思潮在文学上的体现，也是现代主义文学的一个核心分支，主要涵盖诗歌和戏剧两大领域，其影响力一直持续到今天。西方主流学术界认为象征主义文学的诞生是古典文学和现代文学的分水岭。
19世纪80年代中期在法国正式打出旗号的象征主义是对以孔德为代表的实证主义哲学和以左拉为代表的自然主义文学的反拨。在象征主义者看来，实证主义只知机械的论证实际事物之间的因果关系，自然主义则侧重遗传和环境对人性形成的影响，这些都无法揭露艺术的本质。象征主义者们主张发掘隐匿在自然界背后的理念世界，凭个人的敏感和想象力来创造超自然的艺术。尼采、弗洛伊德和柏格森的思想可以看作是象征主义的哲学基础。
3、代表作家：法国瓦雷里、德国里尔克、美国庞德、爱尔兰叶芝和英国T·S·艾略特。
作家作品
1、英国T·S·艾略特：《荒原》（1922）
2、法国诗人瓦雷里：《海滨墓园》（1926），思索人生的意义，礼赞永不停息的宇宙运动，抒发超越死亡意识后的欢欣。哲理的沉思与新奇、富有象征性的意象水乳交融，音韵和谐优美，意境深远。
3、爱尔兰诗人、剧作家叶芝：《驶向拜占庭》，叶芝由于“表达了整个民族精神”而获得了1923年度诺贝尔文学奖。
4、梅特林克：象征主义戏剧的代表作家，《青鸟》（1908，蒂蒂尔、弥蒂尔、白丽伦），青鸟象征着幸福，主题是歌颂人们对幸福和光明的追求。
5、勃洛克：俄国“极端真诚的诗人”，《十二个》（长诗）
意象派（象征主义的一个变种）
1、意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体，不宣泄感情，不宣讲道理。重在表现诗人的直观形象，但作者的直观感受并不直接表露，而是通过意象来暗示。
2、代表人：美国的庞德，《地铁车站》（典型的意象诗）
隐逸派（象征主义的另一个诗歌流派）
1、创始人：翁加雷蒂
2、代表作家（翁加雷蒂的两位弟子）：夸西莫多和蒙塔莱
3表现主义简介
表现主义是第一次世界大战前后20世纪初至30年代流行于欧美文学地一个重要的现代主义流派。起源于德国，它首先从绘画开始，随后波及文学。 表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实扭曲和抽象化的这个做法尤其用来表达恐惧的情感——欢快的表现主义作品很少见。从这个定义上来说马蒂斯·格吕内瓦尔德与格雷考的作品也可以说是表现主义的，但是一般来说表现主义仅限于20世纪的作品。
表现主义（Expressionism），现代重要艺术流派之一。20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”，逐渐形成了派别。后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。
主要作家
1、在诗歌上：
奥地利的特拉克尔和韦尔弗（《世界之友》、《彼此》），德国的海姆、贝恩
2、在戏剧上：
美国的奥尼尔：《琼斯皇》（1920），作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。《毛猿》（1921），副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。主人公：扬克
瑞典的斯特林堡：《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》
3、在小说上：
奥地利的卡夫卡：表现主义小说的代表。《城堡》（1915）、《变形记》（1915）
4意识流小说简介
意识流小说是20世纪初期（20年代）兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说。认为文学应表现人物的意识流动，尤其是表现潜意识的活动，人的意识流动遵循的是“心理时间”，而非物理时间。 它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征，在本世纪20—30年代英、美、法等国形成一个颇为壮观的现代主义文学流派。
“意识流”是西方现代文学艺术中，特别是小说和电影中广为应用的写作技巧。是现代派小说的一个重要类型。意识流小说是20世纪初兴起于西方、在现代哲学特别是现代心理学的基础上产生的小说类作品。意识流的概念最早由美国心理学家威廉·詹姆斯所提出。他认为人的意识活动不是以各部分互不相关的零散方法进行的，而是一种流，是以思想流、主观生活之流、意识流的方法进行的。同时又认为人的意识是由理性的自觉的意识和无逻辑、非理性的潜意识所构成；还认为人的过去的意识会浮现出来与的意识交织在一起 ，这就会重新组织人的时间感，形成一种在主观感觉中具有直接现实性的时间感。法国哲学家柏格森强调并发展了这种时间感，提出了心理时间的概念。奥地利精神病医生弗洛伊德肯定了潜意识的存在，并把它看作生命力和意识活动的基础。他们的理论观点，促进了文学艺术中意识流方法的形成和发展。
详细解说
1、内心独白：意识流小说直接展示所思所感，展示心理的原生态，不加以条理化、逻辑化，作家退出小说，主观干预较少，注重表现人物的意识活动本身。
2、采用自由联想的方式，在某对象上稍许停留，任何外在的刺激都可以打断从前的思维过程而展开新的思绪。
3、主观性、随意性强，常打破时空限制，跳跃性较大，从心理结构组织流程，而传统小说多在时空的推移中展开情节。
4、内容和题材上，传统小说往往全知全能，而在意识流小说中作家地位下降，读者的参与性加强，不注意刻画典型人物，凭借人物的意识来写人，情节淡化。
代表作品
1、爱尔兰的乔伊斯：《都柏林人》、《青年艺术家的肖像》 、《尤利西斯》
2、英国的沃尔夫：《墙上的斑点》、《到灯塔去》
3、法国的普鲁斯特：《追忆逝水年华》
4、美国的福克纳：“南方文学”的主要代表，创造了一个独特的“约克纳帕塔法世系”。
《喧哗与骚动》（1929），反映了南方望族康普生家的没落。小说创造了复合意识流方法，使运用意识流手法去发掘人物的内心生活方面达到了新的高度。着重表现昆丁的变态心理和班吉神经错乱的潜意识活动。人物（长子昆丁、二子杰生、小儿子班吉、女儿凯蒂）
5超现实
20年代兴起于法国，它由达达主义发展而来。1919达达派诗人：布勒东(创始人)、阿拉贡（《共产党人》，社会主义现实主义作品，反法西斯）、艾吕雅，发表了第一个《超现实主义宣言》 超现实主义是在法国开始的文学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。 超现实主义（surrealism），探究此派别的理论根据是受到弗洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。
6存在主义文学简介
存在主义滥觞于20世纪30年代的法国，二战后达到发展的顶峰。它是现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。 存在主义文学是二十世纪流行于欧美的一种文艺思潮流派，它是存在主义哲学在文学上的反映。存在主义作为一个文学流派，是在第二次世界大战后出现的，主要表现在战后的法国文学中，从四十年代后期到五十年代，达到了高潮。存在主义的旗帜也飘到了欧美乃至东方一些国家的文学界。从20世纪60年代起，存在主义作家已经失势。到了20世纪70年代,存在主义作为一支文学流派事实上已经不复存在。
存在主义思想家的观点并不完全相同，有人说，世上有多少个存在主义哲学家，就有多少种存在主
义。法国的存在主义基本上分成两大派别：一是以西蒙娜·魏尔和加布里埃尔·马赛尔为代表的基督教存在主义；二是以让·保罗·萨特、阿尔培·加缪、德·博瓦尔为代表的无神论的存在主义。从文学的社会影响上说，萨特(1905-1980)和加缪(1913-1960)最为重要，他们都是法国的文学家。尤其是萨特，他是存在主义理论的集大成者。他的哲学著作《存在与虚无》、《存在主义是一种人道主义》、《人的前景》、《辩证理性批判》等，奠定了这种文学的理论基础。
作品
1、法国加缪：《局外人》（1942）、《鼠疫》（1947，里厄医生）
2、法国萨特：《恶心》（小说）、《自由之路》（小说）、《墙》（短篇小说集）、《死无葬生之地》（戏剧）、《苍蝇》（戏剧）、《禁闭》（戏剧,表明“他人就是地狱”）、《必恭必敬的妓女》（戏剧）、《存在与虚无》（哲学著作）、《存在主义是一种人道主义》（哲学著作）
3、法国波伏瓦：《女客》、《第二性》
4、梅勒：《一场美国梦》
7荒诞派戏剧简介
荒诞派戏剧是本世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。 荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁·艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名。
特征
荒诞、抽象的主题，世界是荒谬的，人生是毫无意义的；支离破碎的舞台形象；奇特怪异的道具功能，使戏剧的直观艺术特点发挥到极限。在内容上表现世界的不可理喻，人生的荒诞不经；在艺术手法上则打破了传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物、机械重复的戏剧运动和前言不达后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题。它没有完整的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。
法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人，其独幕话剧《秃头歌女》的上演，标志着荒诞派戏剧的诞生。
8新小说派简介
形成于本世纪50年代的法国，后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一。又称反小说派或拒绝派。
新小说派是西方现代主义文学中的一个重要流派。最早兴起于法国，风行于20世纪50、60年代，影响波及英、德、美、日、波兰、捷克等国，成为一种国际性的文学现象。主要有4个代表作家：阿兰·罗布-格里耶、娜塔莉·萨洛特、米歇尔·布陶和克洛德·西蒙。法国文学界出现的一支新的小说创作流派。以阿兰·罗布-格里耶(1922～ 2008)、娜塔丽·萨洛特(1902～ )、米歇尔·布陶(1926～ )、克洛德·西蒙（1913～ ）、马格丽特·杜拉斯(1914～ ) 等为代表的一批新作家，公开宣称与19世纪现实主义的文学传统决裂，探索新的小说表现手法和语言，描绘出事物的"真实"面貌，刻画出一个前人所未发现的客观存在的内心世界。法国文学评论家称他们为"新小说派"或"反传统小说派"。这一派在50年代刚出现时不为人所理解，被认为是"古怪"、"荒诞"、"好像发精神病"。但到了60年代，新小说派被认为是第二次世界大战后法国文学的一支具有代表性的流派。这一派的小说和理论，在西欧、美国和日本曾流行一时，并且影响遍及波兰、捷克等东欧、中南欧国家。
作家
1、法国萨洛特：第一个写新小说
2、法国西蒙：“新小说派之父”，《风》(1985年获诺贝尔文学奖)、《佛兰德公路》
3、法国罗布—格里耶：《窥视者》：获法国1955年的“评论家奖”，《橡皮》（1953，杜邦、格里纳达端、瓦拉斯，写政治谋杀案）
9黑色幽默简介
“黑色幽默”是60年代风行美国的一个现代主义小说流派。由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名。 “黑色幽默”是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法。黑色是指可怕而又滑稽的客观现实，“幽默”指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取得嘲讽态度。幽默加上了黑色，就成为了一种展现绝望的幽默。西方评论家把它称之为“绞刑架下的幽默”。
艺术特征
一种哭笑不得的幽默，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂，表现世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，是其中心内容。面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严，即所谓的“黑色幽默”。
“反英雄”式的人物：人物精神世界常常趋于分裂，成为带有悲喜剧双重色彩的“反英雄”，借他们可笑的言行影射社会现实，表达作者对社会问题的看法。
“反小说”的叙事结构法：通过暗示、烘托、对比、象征形式表现扑朔迷离的情节。打破理性化的时间顺序，加速节奏的跳跃，情节缺乏逻辑联系，常把叙述现实生活与幻想回忆混合起来，把严肃的哲理和插科打诨混成一团。笔法富有反讽意味，语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯。
具有寓意性。
美国海勒，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。还有冯纳古特、品钦、巴思、巴塞尔姆、法国维昂。
主要
1、美国海勒：《第二十二条军规》
2、冯纳古特：代表作《第五号屠场》、《猫的摇篮》（1963，博克侬、麦克凯布）
3、品钦：《万有引力之虹》
10魔幻现实简介
魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。发端于20世纪三四十年代，至60年代后成为拉美小说创作的主流。它的兴起被称为“拉美文学的爆炸”。代表人物有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的马尔克斯。 魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。魔幻是途径，表现生活现实是目的。用魔幻的东西将现实隐去，展示给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界。艺术上则在现实描绘中引入大量超自然因素，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象出现于小说情节中，时序关系常被打乱，叙述富于跳跃性，有时场面带有象征色彩，显示出鲜明的地狱和民族特点。它堪称是“移植”和“寻根”相结合的成功范例。它既是对现实的深刻开掘，又是对历史的严肃反思；既有对本大陆传统文化的寻本探源，又有对欧美现代主义的广泛吸收。首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家：彼特里。
真正成熟的标志是墨西哥作家鲁尔福的中篇小说《佩德罗·帕拉莫》。
本世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮，以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。
作家作品
1、墨西哥鲁尔福：《佩德罗·帕拉莫》（1955）
11未来主义简介
现代西方的一种文艺思潮和流派，20世纪初兴起于意大利，创始人意大利的马利奈蒂1909在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》宣告诞生，次年又发表《未来主义文学宣言进一步宣布其主张。认为20世纪的飞速发展，使世界根本改观，机器与技术、速度与竞争成为时代主要特征，未来主义应具有现代感觉，歌颂进取性的运动和机器文明，赞美速度的美和力量。认为既往的文化都已腐朽，无法适应当今的时代，提出摒弃全部文化遗产，不满现存秩序。 文学艺术的主题上：调动一切艺术手段，集中表现运动中的物和人，通过动态来赞美运动感、力感和立体风格。 艺术形式上：未来主义者主张彻底摒弃传统手法。
作家作品
1、俄国马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》
2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式。
12达达主义简介
现代西方文艺流派。第一次世界大战期间产生于瑞士，1915年来自罗马尼亚的法国诗人斯当·查拉为首的艺术小集体，在苏黎世的咖啡馆里以随手翻到的词语“达达”命名，即是指纯粹出于偶然，没有任何意义，什么也不是。 对文化传统、现实生活、艺术规律采取极端反叛的态度，反映了第一次世界大战期间欧洲青年一代中的一部分人的苦闷心理和寻找出路的状态。
代表作家
代表作家：布雷东、苏波等。
13垮掉一代简介
二战后风行于美国的文学流派，作家多为男女青年，他们以性格粗犷豪放。落拓不羁著称。用同性恋、爵士乐、吸毒酗酒等来逃避现实并向体面的社会和美国传统价值观念挑战，提出“沉沦就是解放”和纵欲享乐合法的结论,他们用怪僻的内向自我探索和向下沉沦的所谓“脱俗”态度来表示对体面社会的不满，来对社会进行病态的反抗。
代表
1、杰克·凯鲁阿克：《小城镇与大都会》
2、金斯堡：《嚎叫》

Answer 2

1.象征主义。意象派诗歌。这是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，大概有以下几个特点：创造病态的「美」；表现内心的「最高真实」；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。代表作家有庞德、艾略特。代表作品就是很著名的艾略特的《荒原》，还有那篇很多人都不知道想表达什么的庞德的《地铁车站》：在地铁站 人潮中这些面容的忽现湿巴巴的黑树丫上的花瓣2.表现主义。什么是「表现」？要理解这个看似简单的词需要知道一个文学传统。就是文学本质中的「表现论」和「再现论」的争论。「再现论」认为文艺是客观现实的再现。文学作品应该做的是去模仿世界，不注重对人情感的表达，大部分的「再现论」观点的支持者都是理性主义者，比如柏拉图。「表现论」认为文艺是作家心灵的表现。文学作品应该去表达人的感情和思想，不注重对现实的描写。大部分的「表现论」观点的支持者都是非理性主义者， 比如柏格森的生命哲学，弗洛伊德的潜意识性心理学，克罗齐的直觉主义。因此，我们从以上的论述可以大概猜出来，这个20世纪出现的表现主义，应该追求的是对于人情感、精神的表达。认为文学不应当去客观地记录现实，而应当去表现人的主观精神和内在情感。因此在作品上的特点就是对生活中的事物进行大量的变形和抽象化，时空错杂。代表作就是卡夫卡的《城堡》《变形记》。《变形记》就是写主人公格里高尔发现自己变成「巨大的甲虫」，整部小说就是主人公从这个「甲虫」的视角去看待格里高尔一家人以及整个资本社会。卡夫卡在这里对生活进行了抽象和变形，给读者一种不真实但却深刻的印象。卡夫卡的作品没有明确提出什么主题，不同的读者因此会有不同的理解：有人认为其表现的是人对自己命运的无能为力，人失去自我就处于绝境。有的人认为这是表现资本社会对人的异化。但总的来说，对生活中的事物进行大量的变形和抽象化，这是表现主义文学的特点。3.意识流小说这是很著名的，恐怕是人尽皆知的现代小说流派。很多人认为其来源于佛洛依德的潜意识学说，但其实不完全对，佛洛依德的潜意识学说只是其一个理论来源，其还有一个不能被忽视的来源是柏格森的「生命—直觉主义」，这个学说认为理智都是不靠谱的，无法认识宇宙的本质的。人只有通过一种内在的体验，一种神秘的直觉方可把握这个世界。

Answer 3

20世纪初主流文学是欧美现代派文学又称现代主义文学，它包括后期象征主义、表现主义、意识流、超现实主义、未来主义等几个重要文学流派。
20世纪初的西方社会已呈现城市化、工业化、机械化的面貌，物质生活、精神生活产生了剧烈的改变。
人际关系: 孤独感和无所依靠的心境是现代资本主义工业社会的
社会关系的特征: “非人化” 过程，
文艺家与读者关系的疏离
战争和革命
生产力的迅猛发展，科学技术的飞速进步，科学研究 的理论发现
非理性主义哲学
思想特征
首先，现代主义具有强烈的文化批判倾向。
其次，现代主义文学突出地表现异化主题。这种异化主题，主要从自然与个人、社会与个人、个人与个人、个人与自我的关系4方面表现出来。
艺术特征
首先，现代主义文学强调表现内心生活和心理真实，具有主观性和内倾性特征。
其次，现代主义文学普遍运用象征隐喻的神话模式，追求艺术的深度模式。
第三，现代主义文学提倡“以丑为美”、“反向诗学”，大量描写丑的事物。
第四，现代主义文学热衷于艺术技巧的革新与实验，某些作家的创作具有形式主义倾向。