用糙的那面。
素描用纸，洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。
扩展资料：
线性素描的传统法则：
1、“线性素描”训练我们观察对象、认识对象的能力，然后在表现对象时进行“中国化”的提升，而不是停留在之前的阶段。而这个提升过程就是通过笔墨的训练、审美判断力的培养，包括对中国传统文化精神的体悟得以实现的，最终使线性素描“糅”到中国画的创作中来。
2、线性素描”包含了一切造型艺术的根本特征及规律，包容性极大，其表现样式也丰富多彩、千变万化。
3、“线性素描”的教学基础是用中国艺术观念的“游观式”的观察方法和造型法则，鼓励学生发现、寻找、探索，并以自己的思维方式感悟客观，生发无限的趣味，创造有意味的形式。
4、“线性素描”的基本方式是中国画的线和西方素描中的体、面相结合，以线感性的造型形式表现物象，其根本体现的是线条的变化和表现力。
参考资料来源：百度百科-素描
参考资料来源：人民网—线性素描 “形神兼备”的中国画传统法则
用粗糙的那一面画
洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。
工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为，干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。炭笔是两者都可兼用的。
扩展资料：
素描小技巧：
1、学素描要锻炼两手功夫，眼睛的比例观念和按步就班的作画习惯。
2、素描不外乎黑、白、灰三字，它所表达的是形体与空。
3、中心焦点是有视觉习惯形成的。所谓焦点，在客观上应该是在结构中最有特征、又最能展示形体与空间部位的。一般的说，它常位于画幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。画素描就应有点偏心，如果平均用力不仅破坏了整体感，也违背了视觉的真实。
4、要十分注意画面的纵深，就是指物体的体积状态和物体之间组成的空间状态。尽管素描静物要解决的问题有很多，但纵深关系就是画面的重点。
因此，当观察实物的时候，不要一味地上下左右去看，而应当由近及远、从前向后去延伸扩展。用眼睛追索这个空间，才有可能用铅笔去开掘这个深度。
参考资料来源：百度百科-素描
素描画用纸是光滑的好还是粗糙的好，这要看作者的喜好以及画面的要求而定。光滑的纸面便于铅笔写实，粗糙的纸面方便炭条、炭笔绘画。
素描纸是介于打印纸与牛皮纸之间，厚度中等，两个面一个面较为粗糙，适于铅笔与炭笔着色，初学通常使用 8开大小的，熟练后用4开，达到一定水平后有用半开或者1开的画。
值得注意的是：
1、画素描，纸张要求容易上调子，因此，素描纸不宜太光滑，太光滑了，自然不好上调子，甚至在画的时候重复刻画次数稍微多一点的时候，就会出现反光等现象。
2、素描纸也不是越粗糙越好，太粗糙的素描纸，由于纸面的起伏大，上的调子就会感觉很粗糙，这样的素描纸，画写实的时候，不容易画的非常逼真，用那凸凹粗糙的纸面，画出来，很容易给人一种粗糙、轻浮的感觉。
3、素描纸不宜过薄，过薄的素描纸，由于在画错，或是一些多次处理调子的地方，容易被橡皮擦破， 从而影响整幅画。所以，选择素描纸的时候，要稍微厚一些。
此外，素描纸过厚也是浪费，因为越厚的素描纸，价格越贵，所以在画画的时候，选择适中的素描纸就可以了。一般不太清楚的，就直接选择中等价格的素描纸就好了。
写实素描作品欣赏
画画是加法，从没有到有，要一成一成的加上去，从淡到浓，慢慢的表现出素描关系，糙的面可以更好的吸附炭精，，黑白灰层次可拉的开些！你用过就知道了，光滑的面加色到3-4次就上不了色了；当然了细的也可以用，多在做短期作品用，原因是流畅！
不解请追问，满意请采纳
画素描时大多数人都会选择粗糙的一面开始作画
所以粗糙的一面也就是正面啦
但是如果用素描纸画完用彩铅涂色的话还是推荐用光滑的一面，不然涂完看起来就很像油画棒涂过的样子，比较粗糙，效果不太好
