经典散文朗诵
在日常学习、工作抑或是生活中，大家都有试过朗诵吧，以下是我精心整理的经典散文朗诵，仅供参考，欢迎大家阅读。
经典散文朗诵 篇1
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。溪边的青草，淡淡地生长。
乘着溪水的涟漪，编织一个个圆周似的梦，有的向着身外的宇宙扩展开去，有的随着圆心规则地旋转、旋转，仿佛时间静止在这里。“深林人不知，明月来相照”，树荫深处，幽然寂静，清风微拂，一阵清脆的黄鹂声，响彻林间，仿佛月出惊动了山鸟，黄鹂惊动了人的心。正是暮色低垂时候，涨起的潮水，夹杂着雨点，密密地斜织着一个关于春天流逝的梦。诗意阑珊时，春潮带雨，也淋湿了人的心。
人生哪有停留，不断的只有雨急风骤，云卷云痩。可放眼看看，这个寂寞的渡口，已经没有语言，没有喧嚣，没有车水马龙，只有慢慢的静好的时光。
一瞬间，心仿佛悠悠然，远远地，只有一叶小舟，在辽阔的天地之间，静静地横着，横着。秋日小酌，灵性深处，时光静好，莲花飘香。总有一个摇曳的梦，在心灵深处舞动，有时山明水秀，有时云淡风轻，有时雾蔼沉沉。
灵性，是思维的习惯，生活的习惯，性情的习惯，文化的习惯，是不自觉的顿悟，和自觉的自知，是长时间积淀下来的性灵的产物。性灵，就是那含苞待放的莲花。“让生命化作那朵莲花，功名利禄全抛下”，澄澈的心，才有透明的境，才能绽放那朵性灵之花，就像陶渊明所说，“莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”。诗词是性灵之物，它直接从生活中，从一个真实的人的心里出发，通过或长或短的时空隧道，碰撞，激变，偶尔逆流而上，偶尔顺流而下，再抵达心灵，完成一个关于“灵性莲花“的境界寻觅之旅。
王国维说，情感，是人心中的一个境界，所以能写真境物、真感情的，就叫有”境界“。性情愈真，境界愈高，莲花的香愈辽远。李煜如此，李白如此，陶渊明如此，苏轼如此。“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”李白俯拾皆意，浓浓的思乡之感跃然纸上。“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明心远地自偏，物我两忘，已达自然之深趣。“故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。”苏轼慨叹中的豁达，比《西江月》更为动听。
真性情，真生活，才有真性灵，真境界，才能化作感动，流淌在千年的历史长河。所以，即便人生经常是“春潮带雨晚来急”，依旧可以像那叶天地间寂寞的扁舟，”野渡无人舟自横“!蒋士铨说”意所欲到笔注之”、“归之自然出淋漓”，所言妙哉!清代袁枚提出“性灵说”，主张写作直接抒写抒情，“性情之外本无诗”，“作诗不可无我”。“有我”的境界，使得诗歌自然地脱去层层束缚，直达本真。
有诗写到：
无心推篷看，不意与月近。
欣然卧以观，星尽惟斗柄。
白云如覆被，人面渐贴镜。
万里湛清华，九天涵绿净。
狂痴不能还，吾亦见吾性。
再如阮籍的《咏怀史》:
夜中不能寐，起坐弹鸣琴。
薄帷鉴明月，清风吹我襟。
孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。
徘徊将何见?忧思独伤心。
一举一动，明月清风，无不活跃着诗人真实的影子，也最直接地进入到读者心里，产生共鸣。《诗品》里说“吟咏性情”，也大抵如此。难怪袁枚说:“抄到钟嵘《诗品》日，该他知道性灵时。”独抒性灵，不拘格套，为诗如此，为人亦是。
林清玄在《灵性深处开莲花》一书中也讲到，“这些年来，我虽然被生活逼得东奔西走，但从小木屋的岁月开始，几乎没有一天放下纸笔、停下写作。我感觉有一股年轻时代的热情在鼓励、支持着我。我对自己的散文有一种奇异的偏爱，因为它们常常像一面镜子，让我照见年轻时候的自己。”对散文，对写作的奇异的偏爱，那是灵性深处，有灵魂与灵魂的深刻对话，触碰了生活里最柔软的池塘;写作中的舒展与清明，也总伴随着生活的烦恼与压力，但也无妨，因为热爱生活的态度，定能收获行走路上的莲花般的芬芳。
经典散文朗诵 篇2
“我深深知道这个世界是个有情世界，即使是一棵短竹在雪地里长得峥嵘，一棵青松在冰雪之巅傲然伫立，也都在显示天地有情。”这写的又该是什么样的性灵世界呢?独抒性灵，自有灵性。
因为生活，因为思考，因为平淡，因为热爱，使得人的心，经常犹如千山万壑中的涓涓细流，许多人物在其中飘荡、成形，他们的笑、爱、举止都会清晰地映在人的心灵深处，就连那些平常的风景，也能紧紧地和心牵连在一起。林清玄在《合欢山印象》里，写了三个人，分别是祖父，祖母，巫伯伯;还有一组自然风景，分别是雾社松雪楼，熊，日落。
人与自然，落在天与地的大时空里，有时人在自然风景里，有时自然风景在人心里。同时，空灵的风景，仿佛点染了人的情意，像在宣纸上游走似的，慢慢烘托、渲染开来，浓淡相宜，虚实相生，氤氲成韵。其实，我最爱不释手的，也是这个章节。
祖父、祖母，风雨同舟几十年，他们的爱情故事，就像一个小小的火炉，不断轮回的冬天，也难以离开它的浪漫与温存。祖父、祖母喜欢整日形影不离地围着火炉取暖，也使林清玄小小年纪就憧憬爱情，甚至相信只有爱情才是人世里唯一老而弥坚的。可是有一天，祖父去世了，祖母开始变得沉默。她从清晨到夜深时时坐在沙发椅的角落不停地织毛线，有时候终日不说一句话。
一家人自然疼惜得紧，于是想到了那个小小的火炉。小小的火炉，褐陶式，里面厚厚一层洁白的炉灰，上有烧红的木炭，在厅中庭前会散发出橙红色的光，火炉上还有一个手工刻制的雕花精致的提把。可是，它也随着祖父的离开，而更加沉淀在祖母的心里。
一家人因为搬家弄丢了小火炉，祖母心里是非常不高兴的。可是，即使能找得回那个火炉，还能找得回那些形影不离地围着火炉取暖的日子吗?物是人非事事休，欲语泪先流。徒增伤感而已。
祖父才是祖母心中唯一的火种，一种至死不渝的情有独钟，火炉，只是一条显形的线。但也使得林清玄更加体悟到，情爱的坚贞与高洁。于是，他也经常在炉旁读书写作，或把木炭轻轻地一块一块加在炉里。即使是在严寒的冬天，也能望见远方的青葱绿树，或者在园子里开辟个小小的莲花池，看田田莲叶撑一池生动活泼的绿。只要有火炉和爱，生命就充满了感动与美好，更觉炉边斜阳好，松下遍闻晚吹清。禁不住地，我也写下一首，此时从我心里发出的诗：
《清平乐 横塘画颦》
思量不定。
横塘浅画颦。
柔波又送西江尽，雾诗情浓秋品。
道是明月别枝，惊蝉半夜还笛。
三分流水东西，双弦倚唱斜篱。
如果说季节之于人是岁月，把刻度写在人的脸上，是许多粗细不同的皱纹，那么一条条皱纹，或者就是一首首古诗，一个个爱的故事。松雪楼的厨师巫伯伯，两鬓的白发像是合欢山的冰雪，他的皱纹就是一个个关于爱的故事，是几个人的生命刻画上去的。他经常把上山的年轻人当成自己的孩子，听到有人在山里迷失，他会不顾一切地去救援，哪怕自己病倒、累倒。这种对陌生人的真诚的深重的爱，多像中国纵横交错的春秋，写满“故人不独亲其亲，不独子其子”的古训，写满“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的无畏与超脱，写满“星垂平野阔，月涌大江流”的开阔境界。这种高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往之。又多像一朵盛开在心灵高山里的莲花，有倾世之美，芳香馥郁。
人有情，其实万物皆是如此。晚来天凉时候，林清玄走进了松雪楼的雾的`境界。那里的雾，一下子浓了过来，一下子又散了开去，像是在发边轻轻流过，像时间般从指尖悄悄溜过，像垂钓于雾河之上，有“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”之感。于是他想到，来自空灵的复归空灵，来自平静的复归平静，而雾色总是美在云深不知处。世事苍茫大抵如此，可是也总会有那么一刹那，天上的云和地上的草木是相干的，也或许，连那一点也不相干了。想起席慕容写过的一首诗：
人若真能转世
世间若真有轮回
那麽
我的爱
我们前世曾经是什麽
你 若曾是江南采莲的女子
我 必是你皓腕下错过的那朵
你 若曾是逃学的顽童
我 必是从你袋中掉下的那颗崭新的弹珠
在路旁的草丛中
目送你毫不知情地远去
你若曾是面壁的高僧
我必是殿前的那一柱香
焚烧著 陪伴过你一段静默的时光
因此 今生相逢 总觉得有些前缘未尽
却又很恍忽 无法仔细地去分辨
无法一一地向你说出
席慕容的诗，充满着情的味道，悠悠的曲调，唱出莲般的心事。
又仿佛，是一幅浅浅淡淡的元朝山水画，一颗落满青苔的小石头，偶尔在云林的湖中，泛起涟漪。
大大小小的圆圈，随着倒映的天空，慢慢散开去。
灵性深处开莲花，确实如此。
在松雪楼上，林清玄还听林伯伯讲起熊的故事。
以前经常可以在合欢山上，在山间，在松林里，甚至在松雪楼门口看到熊，渐渐地，很难再看到熊了，只能偶尔看到它留下的一畦脚印。林清玄也想到自己曾经是多么地梦寐以求地，希望能见到它的一次面，可惜，熊逐渐消失了。人在，物非，远比“物是人非“要伤感吧。
水流树生，花开结果，生老病死，历史车轮的翻滚，都是同样的道理。可是，人也往往随着自己的情意世界，伤害了身边的情意世界。
风流总被雨打风吹去，如果是这样，请记住熊的几个脚印，它也是历史风尘中的一个真实的有情的生命，它曾经和人一样平等地存在过，爱过，恨过，伤过，快乐过，它比一个叱咤风云的一世雄主更生动，更耐人寻味。
经典散文朗诵 篇3
读史铁生《轻轻地走与轻轻地来》，感觉到生命的可贵。它是一部对生命进行追问的自传式作品，它多方面地想说明我是谁，我从哪里来，要到哪里去，是一曲真实到痛的用生命写就的心灵赞歌。生命从来不会辜负。
作品里，第一部分是三篇小说，《命若琴弦》、《死国幻记》、《算命》，用虚构的叙事手法，对生命进行了全方位的解读，特别是第一篇《命若琴弦》，其荡气回肠，为整部作品铺足了基调，也总领了整部作品，窥一斑可见全貌。
