Question

如何学好速写？

针对装饰方面的。

Answer 1

　　要画好速写因素很多，但在众多因素中我认为“适合自己的方法”是最首要的。当初学者面对物象不知所措、无从下手时，那么不妨从与速写形式接近的线描连环画中去吸取经验和处理手法，如：线条的运用和方向、疏密及虚实对比、黑、白、灰的分布配置等等。在这里特别要提醒初学者选取临摹范本一定要结合自己的爱好，从自身出发，这样可以结合自己的偏爱及性情，易取得事半功倍之成效，俗称“容易上手”。临摹时要有目的性、针对性，解决自己面临的问题，只要仔细体会、感悟、实践，那么你的速写定会有很大进步和起色。
　　其次是“取舍”处理，它是衡量速写是否成熟和优劣的关键所在。速写因时间制约，要在短时间内表现出对象的特征，必须要有整体观察能力，表现什么和如何表现？要做到意在笔先和胸有成竹，就能有的放矢，才会做到取舍和概括，下笔才能克服盲目性方可得神助，否则看一眼画一笔是画不好速写的，画出来不是呆板就是琐碎。好的速写都是统筹画面，对事物做到恰到好处一气呵成，不多一笔不少一笔，笔笔生辉，从而使画面充满感染力。
　　再有就是黑、白、灰层次处理也很重要。速写一般是单色（素描范畴），黑、白、灰铺垫在画面形成反衬对比关系显得尤为重要。黑通过白才能达到极致，而白也需要黑的存在才体现其价值，在黑白二色之间有着广阔丰富的灰面层次，这是绘者要着重刻画深入的地方，这一层次的递进处理如何直接导致画面的丰富性和深入性即是否耐看，画面能否出彩主要就靠灰这一层次来展现。
　　速写中人物是很重要的内容，也是美术考试中必考的题材。在进行人物速写前，最好能找些摄影画报一类的刊物，对作品先进行临摹，一是画报中照片人物动态千姿百态、形象丰富多彩且生动，同时人物都是静止的，随你用多少时间对象都保留着完整的造型，并能克服初学者因水平有限而产生怕人围观的胆怯心理。当你有了一定基础后，面对真人速写就有了一定底气，自信心也增强了，用笔也更加大胆果断肯定，从而形成良性循环，进步也更加显著。
　　速写是最能锻炼作者眼、脑、手相互协调配合能力的，任何技能都是由生到熟、从量到质的转变过程，古人说：“废纸三千”，可以这么说：“没有画不好速写的画家”，速写是人们认识画家面貌最直接最本质最准确的镜子。只有长期坚持速写并从中不断体会感悟，速写时就会越发感到表现对象越来越顺手，画面也越来越美妙，速写兴趣也越来越高涨，此时的你面对事物就会情景交融，在你的手中自然而然就描绘出形与神、情与理、物与我和谐精彩的优美速写

Answer 2

我自己是很喜欢画画的，对这方面也有一些心得，而且现在的生节奏越来越快，只要你不是在小学初中，你是没时间慢悠悠的画画的，谁会给你这么多时间让你去画画啊？

当然你细致追求写得快也是不行的，你画的那么快可能连自己也看不懂。更别说别人了。而且虽然现在电脑手机普及，但是手写这个功能还是不能被取代。所以能有一手好的速写水平是至关重要的在党纪这个生活节奏快的社会。

临摹别人

你想速写好的话首先就要了解什么是速写，首先自己的速写要漂亮。你这个时候就需要一个画帖了，这个东西地摊上有很多。我之前也买过的，临摹只能模仿别人的形体，如果你想在这方面有所成绩的话，最好不要长期用这个。

多到外边走走

大自然能够启发你，给你的思想带来灵感，所以不要总窝在家里，找点时间出去写生啊，出去的次数多了你就能了解大自然对你的善意了。

不要总是把重心用在练习上

不用做太多的练习，不要总动你的手，也要用你的脑子啊

首先是眼动，这要求我们观察一定要准，物体之间的比例和位置一定要看准，看准了再下笔，就如同中国画中“意在笔先”的道理。有时候我们看一些高手画速写很快，大型抓的很准。

不要在别人面前自卑啊，多找大神问问特们的心得，让他们看看你存在的问题是什么。生活就是你的画板，大自然就是你的画笔。

Answer 3

多画，多练，勤奋点~
其实很简单。
画的顺手了，要坚持每天都在画，不可以停下来。时间长了，就知道人的比例动态了。就顺手了。当然画的就好了。
我是学艺术设计专业的。欢迎交流~

Answer 4

要是为了考艺术专业的话就按照自己喜欢的画风和专业导师的点评练习，要是为了爱好，就是画自己喜欢的东西，就发自内心的画，什么美院风格，教师的风格等等全是扯淡，自己喜欢就好。
原来高中学画为了考学，总是学习神马风格，全是狗屁，艺术就没有特定的风格，自己喜欢就好，这本身就是享受，用心去画自然会画好，现在上了大学想画什么画什么，才没有特定的风格，中国的应试教育就是屎，早晚要被人推翻

Answer 5

首先是对形象的概括，其次是夸张变形，熟能生巧，作品多了会生发很多的技巧，相信你一定有所作为。