诗经的艺术特点和文学成就是什么
首先,从形式上讲,诗经是我国第一部诗歌总集.
诗经的文学特色(艺术特色): 诗经是古代韵文的灯塔，是诗歌的泉源，其高度的艺术成就， 可从下列几方面看出来： 现实主义的创作手法 在诗经各类作品中，以一种简朴的语言，动人的生活画面，表现了他们对现实的认识和爱憎。
这种现实主义的创作手法，在国风中有较好的体现，并且成为它显著的艺术特点，给予后世诗歌以极大的影响。
“七月”以素描的手法写农奴们一年紧张的劳动生活，像一幅幅风俗画，真实而生动。
国风中更多的诗篇则是通过对具体事物的描写，突出生活的一个侧面或人物特徵来表现作者对社会的认识与批判， “黄鸟”，作者用活人殉葬的题材，通过人们对殉葬者的同情和惋惜来 *** 这种暴行 “陟岵”则通过征夫想像中的亲人对自己的嘱咐来表现当时徭役、兵役带给人民的痛苦。
国风中那些揭露统治者丑行的民歌，或再三指斥，或辛辣嘲笑，或狠狠诅咒，都深刻地表达了人民对剥削者的痛恨，也是对不平现实的有力冲击。
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形象的塑造 在形象的塑造上，诗经也表现了现实主义艺术的特色，在 大部份的抒情诗中，作者通过主人公内心直接的倾诉，表现了他们的欢乐与悲哀，激起读者的同情，而让读者看到主人公的行动及其性格特徽，和他们不同的面貌。
“褰裳”是很短的诗，但那少女的声音笑貌却很生动地浮现出来。
“ 野有死麇”的末章是一个少女的独白，生动地表现了她在等待爱人相会时内心的激动。
“谷风”中女主人公的柔婉而温顺，和 “氓”的女主人公之刚强而果断，对照强烈，形象突出。
生动的描写 诗经中的景物描写对人物也起了烘托的作用，如 “君子于役”，诗人以家畜、家禽傍晚归来的生动景象衬托了女主人公倚门伫望归人的悲伤心情，朴素简净而感人至深。
“蒹葭”则以“蒹葭苍苍、白露如霜”的清秋的萧瑟的景象，衬托主人公追求意中人而不见的空虚和怅惘。
“桃夭”则以鲜艳盛开的桃花起兴，衬托出将出嫁的少女们光采焕发的姿容。
形式的多样化 诗经在形式上多是四言一句，隔句用韵，但并不拘泥，富于变化，许多诗常冲破四言的定格，而杂用二言、三言、五言、六言、七言或八言的句子。
如：“伐檀”就是一首杂言诗，但并不拗口，反而觉得错落有致，读起来有自然的节奏，章节的重叠是诗经在形式上的另一特点，在反覆吟唱中，增加了诗歌的音乐性和节奏感，也传达了诗人的感情和诗的韵味，如：－－ “采葛”在反覆叠唱中表达了恋人们深挚的思念，“一日不见如三秋”直到今天还活在人民的语言中 语言的精炼优美 诗经的语言，准确、优美，富于形象性，特别是作者们根据汉语音韵配合的特点，运用了双声（如“参差”“玄黄”等）、叠韵（ 如“崔嵬”“窈窕”等）、叠字（如“夭夭”“忡忡”等）的语词来描摹细致曲折的感情和自然景象的特征，因而收到了较大的艺术效果。
略述《诗经》在文学史上的地位及影响。
《诗经》的思想性与艺术成就在中外文化史上都占有很高的地位，其对后世文学的影响也是至深且巨的，主要者可从其思想内容与艺术技巧两方面来看： 在思想内容方面 诗经在思想内容方面，尤其是国风中民歌部份所表现的“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神对后世文学影响最大，它推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦。
历代的民歌，从汉魏乐府直到近代的歌谣都深刻地体现了诗经的这种现实主义精神。
唐初陈子昂就以“风雅不作”“兴寄都绝”来批判齐梁间诗的“采丽竞繁”， 伟大的现实主义诗人杜甫也以“别裁伪体亲风雅”作为自己的创作方向。
白居易也以“风雅”“比兴”为标准，总结了魏晋以来现实主义诗歌创作的成就，提出了“文章合为时而著，诗歌合为事而作” 的主张， 李白等诗人也都承继且发扬了诗经的现实主义精神。
在艺术技巧方面 诗经在表现技巧方面，运用了赋、比、兴几种手法。
其准确、优美、富于形象性的语言加上作者们根据汉语音韵配合的特点，运用了双声、叠韵、叠字的语词来描摹细致曲折的感情和自然景象的特征，对后世的文学创作（尤其是在韵文方面）产生了很大的影响。
其句法的四言（也有二、三、五、六、七、八言）为主，也同时启发了后来的汉赋、乐府、唐诗、宋词、元曲等文学形式的出现。
总而言之，无论在思想内容或艺术技巧方面，诗经都是开创历代文体的先河，正如章学诚所说的：“后世之文… … 其源多出于诗经。
”由此可见，诗经对后代文学影响的一斑答案补充
风、雅、颂 赋、比、兴
