Question

速写和素描有什么区别？速写是否等于手绘？

如何学习速写能力？ 是否要靠自己的灵感和 动手能力？

Answer 1

速写素描的区别！
速写不等于素描
速写的作用
　　对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。 　　速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。 　　速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。 人物速写
[4]　速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美的艺术品。 　　速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。 　　速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。 　　因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。 速写
[5]　速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。 　　对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。 速写
注：艺术中并没有真正意义上的速写！！！ sketch是素描速写以及草图的统称
编辑本段速写技巧
人物创作速写技巧
　　动态速写技术是画家成熟的标志。 速写
[6]人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。
动态速写与静态速写
　　
动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。
编辑本段画好动态线应注意问题
　　（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。 　　（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。 　　（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。 速写（人物）
（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处
编辑本段动态速写的作画步骤
　　（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。 　　（2）迅速画出主动态线和动态辅助线。 人物速写
[4]　（3）凭观察或记忆画出体积关系。 　　（4）迅速画出表现动势的衣纹。 　　（5）凭观察和解剖知识填补细节。 　　（6）按照画面结构要求调整形式节奏。 　　（7）刻画头部完成。作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。 　　初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。
编辑本段少儿速写
　　人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。速写的训练可以直接帮助你素描、创作的学习和绘画综合能力的提高。在作者多年的教学过程中。观察到速写画得好的学生，绘画素质和综合应用能力明显强于其他学生，同时，由于对人物速写的片面认识、动手练习少等原因，造成很多学生在画人物速写时无从下手，或力不从心。
速写的要点
　　人物动态速写的要点是表现人物的动态，人物形象速写则着重表现人物形象，包括其五官形象、服装动态及所体现的性格、人物身份等个性特点。相对来说，人物形象速写要表现的内容更为广泛和深刻，难度也就更大，其速写效果也更加精细和富有生活气息。 人物形象速写着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具等。
速写的方法
　　人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。
编辑本段什么是速写
　　速写在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。就像我们在做建筑的时候，需要先设计一个建筑的轮廓，速写也是这个意思，英文名字：sketch；中文是草图的意思。速写是造型艺术的基础，是独立的艺术形式。速写最早出现在18世纪的欧洲，速写在以前是创作前的准备和记录的阶段。随着艺术的发展，速写也成为了美术学习的必学科目。 　　那么速写对于一个刚刚入门的学员来说是一项综合性的能力学习，素描中提倡整体意识的应用和发展，速写中则提倡综合锻炼能力。速写因为受到作画时间的限制，也对速写的对象活动特点也有限制。在速写中是以动态的物体做为所作品的对象，作画者需要在有限的时间内进行分析和思考，做好创作前的思路和轮廓是很重要的，再以综合的方式表现出来，这里就对我们的速写基础和速写思路做出了一个综合的考察。所以，速写是美术科目中的绘画基础课程。 　　速写不仅可以锻炼我们对生活的洞察力，也能培养我们的绘画概括能力，收集大量的素材，不断的积累速写经验，加深记忆力和默写能力。在不知不觉中也培养了我们的创作力。总而言之，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。
素描
素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画，运用线条将块面铺出，再进行黑白灰的刻画。从而让物体的明暗交界线.暗部.亮部.高光等把对象立体地表现在纸张上面，这就是素描的特征。 　　4·画法上，要从整体入手，先勾画出对象的外形比例，涂上大体的明暗，再详细的刻画局部，最后，再调整明暗的调整。 　　5.从定义上来讲，素描就是朴素的描绘，指的是用单色的线条或块面来塑造对象的形体、结构、质感、空感（空间感）、光感的绘画形式，是所有造型艺术的基础。来源于西方绘画，一般作为绘画、雕塑等艺术的基础训练手段。 　　6.从描绘内容上来划分，可以分为：石膏几何形体素描、静物素描、石膏头像素描、石膏半身像素描、石膏全身像素描、人物头像素描、人物半身像素描、人体素描等。

Answer 2

一、速写和素描有什么区别？
回答：
（1）速写：速度比较快地把对象描绘出来，通常理解为“速度比较快地画出了一幅画！”。油画、水彩、水粉、素描等都可以用速写的方式表现出来。
（2）素描：狭义上说，黑白画就叫做素描，黑白灰为明亮度，即多亮或多暗；广义上得说，只使用了一种颜色所画成的美术作品都可以做素描。所以，中国画里的白描、线描作品也可以叫做素描。
（3）由上面的分析可知，素描和速写不能说有什么区别或不同，它们本不是同一种范畴的事物，一定要分析的话，那么可以说它们有联系，我中有你，你中有我。
二、速写是否等于手绘？
回答：
你用手操作笔绘制，就是手绘；若你用手操作鼠标绘制，可以叫做电脑绘图。至于手绘或电脑绘图，你采用慢写还是速写，这没有什么制约因素。

Answer 3

速写，顾名思义，就是快速的写意式的完成一幅作品。相对而言，素描就是一个大工程了，是在一定的造型基础下给画面物体上调子，也就是黑白灰，给画面以立体感和空间感。
想要提高速写能力，就是靠练，多画。之前我们一个老师说的一句话比较形象，他说你什么时候速写本子堆得有你自己高了，那你就牛B了~~当然是有点夸张，但在另一个定义里一点都不夸张，相信每一个功力好的，都是动手多的人！！慢慢画吧，没事的时候就画！！！

Answer 4

速写是素描的一个分支，通常出外作画，来不及画下来那么多东西，便把大概的画下来，后面形成了一种速写，有大师仅凭几条线条，就画出了天价的作品。学习速写可以先从临摹开始，灵感在一开始学习中固然重要，但动手和现场作画也很重要

Answer 5

首先要学素描，素描是看着物体然后画出来，一定有深浅黑白的区分阴影。总之你掌握一切基础，懂得形体的基本知识就行了。
要画真人像时，如果速写不是很强的话，你画得慢又不想画，生动是很难画出来的。
速写功底强的话，就可以快速单用线条打出形体，生动放松。速写不仅打型快，而且很生动，不费劲，放松也是很要紧的。只要你学好素描，速写就不用怕了。
画速写，就是以素描感觉去画，所以速写、素描只是时间不同罢了，画还是可以区别两者的。
总之画画始终还是要肯画，不要半途而废. 至于灵感，我相信只要你每天学画作画，熟能生巧时，你自然就有灵感了。至于动手能力嘛...还是一句话，只要你肯学肯画，动手随便一画也是美的。