青花瓷文化价值
青花瓷文化，青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
将绘画、书法巧妙地融为一体。
古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。
万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。
青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，当时烧制就已经十分成熟，至明代，景德镇青花瓷就更以胎釉精细、青花浓艳、造型多样而负盛名。
清代唐、雍、、乾年间的青花瓷烧造成就更加显著。
青花瓷文化价值主要从两点来体现最为明显：
一.青花瓷的美学价值
火中凤凰，俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。
它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然大为提高。
在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上，在洁白的瓷胎表面，绘制精心设计的高雅国画，青红对比绚丽多姿，罩上玉质感很釉色美等四美于一器，再经过难于驾驭的火的艺术的洗礼。
简直成了火中凤凰!这种巧夺天工的艺术珍品，在元代创制伊始，极为难得，只能作为帝王等贵族收藏欣尝，或作为国宝“赐赠”友邦。
风景如画的江南风光的艺术再现。
景德镇座落在黄山余脉的群山环抱之中，地处黄山、庐山、九华山、波阳湖、长江、新安江之间，山青水秀，鸟语花香，具有典型的如诗如画的江南风光。
在这优美的大自然环境的长期熏陶下，历代艺术大师师法大自然，创作出千姿百态的画面。
这对提高青花釉里红画面的艺术价值起到了天然玉成的作用。
人文荟萃，大师辈出。
江西素有人杰地灵之称。
它地处吴头楚尾，拥有楚文化和吴越文化的传统优势，又地处大江南北文化交流之要冲，形成了独具特色的赣文化。
唐、宋八大文学家，江西占了王安石、欧阳修、曾巩三家。
临川才子之乡，千百年来保持发扬了传统优势。
南昌八大山人朱耷的书画，奇特瑰美，对景德镇陶瓷美术产生了深远的影响。
景德镇邻接徽州、江浙，这些都是文化、美术的发达地区。
景德镇自宋、元开始贡瓷器于朝廷，明、清两代朝廷派督陶官设御窑烧制帝王用瓷与国家用瓷，延聘四方画师极尽绘画之美。
在这些先进文化的世代熏陶下，景德镇美术大师代代相传。
近代，则有珠山八友。
他们的绘画与瓷画作品都是传世珍品。
新中国建立以来，创办了景德镇陶瓷学院，设置陶瓷美术专业，改变千百年师徒传授技艺的传统，用现代科学方法培育了大批陶瓷美术人才。
他们在继承优秀传统文化的基础上，创造富有时代气息的新作品。
新中国建立以来，景德镇美术大师星汉灿烂。
毕渊明、王锡良、张松茂、周国桢、秦锡麟等等，各有特色。
拥有如此众多的世代相传的陶瓷美术大师，绘制出精美绝伦的青花釉里红艺术瓷就是很自然的了。
青花艺术瓷是素雅与艳丽的和谐统一。
它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国色天香。
它的色调比重具有广泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，都意境深远，巧夺天工。
青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。
艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。
同一器形，其上下的直线与曲线交替运用。
其中以小口矮领丰肩下收，挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，更是相得益彰，耐人寻味。
它的俊俏秀丽宛如俊美的少女，能超越时空界限，历经千百年一直为中外人士所喜爱。
现代，箭筒以及各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。
二.超越时空的魅力
自元代创造青花釉里红艺术瓷以来，历经明、清以至现代，在这657年的发展历程中，一代代艺人辛勤探索，从起步阶段的釉色不够纯正，造型、图案的比较单一，发展到釉色纯正，造型、图案日趋丰富多彩。
正由于这个艺术瓷品种的不断发展完善，使它随着时间的推移，越来越被中外人士所鉴尝。
元代釉里红器的特点是：纹饰比较简单，纹饰题材较少；铜在高温下容易挥发，无淡彩，只有一个比较浓的色阶，并且纹饰线条常见晕散；铜彩料在烧成过程中十分敏感，窑室气氛稍有变异，便不能达到预期效果，元代釉里红器呈纯正红色的很少。
元代青花瓷器，以1979年江西省发现4件成组的青花瓷器为代表。
其中2件俑，1件塔式四灵盖罐，1件楼阁式谷仓。
后2件器物书写至元戊寅年款。
盖罐堆塑青龙、白虎为耳，腹部堆贴朱雀、玄武，腹下近底处饰变形莲瓣一周。
线条勾青花，突起部分施釉里红，颈及肩部有“大元至元戊寅六月壬寅吉置刘大使宅凌氏用”款。
谷仓形似牌楼，二芦烧成。
楼上、楼下均塑人物。
突出部位施釉里红，仓后青花墓志铭一篇。
这应是谷仓式墓碑。
根据墓志铭得知，墓主人凌氏生于前至元30年，死于后至元4年，因此这4件青花釉里红器都为公元1388年所制。
明代的青花。
《遵生八笺》说：“宣德年造红鱼靶杯，以西红宝石为末，图画鱼形，自骨内烧出，凸起宝光，鲜红夺目，若紫黑色者，火候失手，似稍次矣。
”这种宣德釉里红三鱼高足杯，上海博物馆有收藏。
康熙雍正时期的制作，在明代的水平上有提高。
康熙时期基本上能掌握发色的效果，其铜红呈色作用一般比较稳定，和宣德时的成功作品一样呈淡红色。
雍正时期的更有呈鲜红的色调，而且成品率很高。
国内外有康熙十年、十一年、十二年“中和堂”款的青花器，往往以青花绘亭台、树干，以绘花朵，两种色调都比较淡。
康熙青花器有青花龙和龙相结合的双龙图案，也有青花、釉里红相配合的花卉。
图案，更有一种以青花、釉里红和豆青釉色相结合的所谓釉下三彩，则是把釉下彩绘的制瓷工艺推进了一步。
雍正时期的更趋精进。
唐英在《陶成纪事碑》中记述雍正时期重要的制瓷，
民国时期，历经长期战乱，生产受到严重破坏，景德镇瓷业严重衰退，各种艺术瓷也呈严重滑坡的趋势。
新中国建立以来，景德镇瓷业得到了迅速的恢复与发展。
尤其是改革开放以来，瓷业进入了新的发展时期。
随着国际贸易的增多，国内人民生活的改善与提高，国际、国内两个市场对艺术瓷的需求量日益增大，青花瓷进入了新的繁荣时期。
它的艺术精品可以为国家收藏，外商或高收入者购买鉴尝，一般艺术品可以美化广大人民的生活。
制造工艺上的新飞跃。
在市场经济的新形势下，用传统柴窑烧制青花瓷已不能满足市场的需求，更何况景德镇只保留了几座柴窑，富有经验的烧窑老师傅也越来越少，新形势提出了新的技术要求。
景德镇陶瓷学院赵达峰教授等人组成科研课题组，在轻工业部的批准立项下，研究用现代测试手段调配的颜色釉配方，用煤气窑代替柴窑烧制青花瓷。
经过数年的反复试验，取得了大量的试验数据，终于取得了成功。
其质量完全达到柴窑烧制的标准，并且把凭经验烧制改为凭现代科学技术的仪表监控，使产品质量稳定，正品率高。
这样，就为小批量生产这一名贵艺术瓷提供了现代工艺设备。
聚鑫盛
2025-02-07 广告
