和弦有多少种?
简单分为三和弦和七和弦。三和弦分为大三、小三、增三、减三。七和弦常用的有大小七、小小七、减七、半减七,不常用的有增大七、增小七和大大七。我想问的问题是大三C135小三Cm...
简单分为三和弦和七和弦。
三和弦分为大三、小三、增三、减三。
七和弦常用的有大小七、小小七、减七、半减七,不常用的有增大七、增小七和大大七。
我想问的问题是
大三 C 1 3 5
小三Cm 1 b3 5
增三C? ? ? ?
减三C?? ? ?
还有7和弦9和弦的呢
另外 G/B 是怎么解释,希望会的朋友解释一下,举一反三。搞懂一个我其他的可以以此类推了。
最后说下,和弦到底有多少种??(我想把这音乐知识当做数学知识来学。)
希望音乐知识比我丰富的朋友教教小弟,您不用介绍为什么这么来这个和弦,但请说一下一个和弦,它的几个音以及它们的音高差,我想先把和弦解剖成音程来学。。。
或者哪位朋友有和弦的理论学习?要全点的?不要那些什么大三小三和弦的了。 展开
三和弦分为大三、小三、增三、减三。
七和弦常用的有大小七、小小七、减七、半减七,不常用的有增大七、增小七和大大七。
我想问的问题是
大三 C 1 3 5
小三Cm 1 b3 5
增三C? ? ? ?
减三C?? ? ?
还有7和弦9和弦的呢
另外 G/B 是怎么解释,希望会的朋友解释一下,举一反三。搞懂一个我其他的可以以此类推了。
最后说下,和弦到底有多少种??(我想把这音乐知识当做数学知识来学。)
希望音乐知识比我丰富的朋友教教小弟,您不用介绍为什么这么来这个和弦,但请说一下一个和弦,它的几个音以及它们的音高差,我想先把和弦解剖成音程来学。。。
或者哪位朋友有和弦的理论学习?要全点的?不要那些什么大三小三和弦的了。 展开
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共14种。分别为三和弦、七和弦、主四六和弦、二级六和弦、大二级和弦、大三级和弦、大六级和弦、一级七和弦、小四级和弦、五级增三和弦、降六级和弦、降七级和弦、降三级和弦、降二级和弦。
1、三和弦
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做三和弦。三和弦各音由下而上称为根音、三音、五音,分别以1、3、5标记。
2、七和弦
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做七和弦。七和弦各音由下而上称为根音、三音、五音、七音,分别以1、3、5、7标记。
3、二级六和弦
二级六和弦是二级和弦的第一转位,在C大调中是Dm/F。它的构成音是FA,LA,RE。大家会发现它与F和弦(四级和弦)只差一个音,前者是FA,LA,RE,后者是FA,LA,DO。
4、大二级和弦
这实际上是一个离调和弦,不过在这里我不从这个角度去说明问题。大二级和弦就是升高三音的二级和弦,在C大调里是2,#4,6和弦。它的特点就是强烈倾向于属和弦(五级和弦),也就是在C大调里构成D-G的进行。
5、大三级和弦
这也是一个离调和弦。在C大调里是E和弦,3-#5-7。是由三级和弦Em升高三音形成。它倾向于六级和弦Am,也就是在C大调里构成E-Am的进行。
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首先说说三和弦
3和弦是有三个音按3度关系构成的和弦(无论大三小三)
这三个音分别称为根音、三音、五音
大三和弦是和弦中最基本的和弦
写作(以C调为例)“CM” 简写做“C”(M的大小写一定不能错 M代表大调 m代表小调)
在这样的基础和弦中
默认根音与三音的关系是一个大三度
三音与五音的关系 是一个小三度
这是和弦的基础关系
所有三和弦的变化都是建立在这个基础上
那么小三和弦就是将根音与三音的关系变成了小三度 那么这时三音和五音的关系便扩大为大三度
而增三和弦是对五音的变化 就是将五音提高半度 是根音、三音、五音之间都是大三度
写作“Cang”或“C+” 对应音阶:1 3 #5
减三和弦是在小三和弦的基础上 将五音降低半度 令根音、三音、五音之间的关系都是小三度
写作“Cdim”或者“C°”对应音阶:1 b3 b5(#4)
再说一下这个“G/B”
这是一个转位和弦 读作“B分之G和弦”
你可以这样理解 将G和弦的根音G 替换为B
其和弦效果等同于C/E
一般这种和弦多用于体现根音走向的曲式 即一组和弦 其三音五音不变 只有根音变化
如:“C C/B Am7(C/A)C/G”
最后这个问题没有意义 从和弦学角度说 任何2个以上的不同音都构成和弦 你只能说提出一个和弦型 去看他的音之间是什么关系 深究到底有多少种和弦是没有意义的
另外楼主说想象学数学一样去学乐理
这个当然可以
因为和弦的理论本质就是一个个的数学关系
但仅限于理论研究
你只研究这种关系而不去研究和弦本身带来的听觉感受
这个无意义的
纯理性的音乐是不存在的
希望对你有帮助
3和弦是有三个音按3度关系构成的和弦(无论大三小三)
这三个音分别称为根音、三音、五音
大三和弦是和弦中最基本的和弦
写作(以C调为例)“CM” 简写做“C”(M的大小写一定不能错 M代表大调 m代表小调)
在这样的基础和弦中
默认根音与三音的关系是一个大三度
三音与五音的关系 是一个小三度
这是和弦的基础关系
所有三和弦的变化都是建立在这个基础上
那么小三和弦就是将根音与三音的关系变成了小三度 那么这时三音和五音的关系便扩大为大三度
而增三和弦是对五音的变化 就是将五音提高半度 是根音、三音、五音之间都是大三度
写作“Cang”或“C+” 对应音阶:1 3 #5
减三和弦是在小三和弦的基础上 将五音降低半度 令根音、三音、五音之间的关系都是小三度
写作“Cdim”或者“C°”对应音阶:1 b3 b5(#4)
再说一下这个“G/B”
这是一个转位和弦 读作“B分之G和弦”
你可以这样理解 将G和弦的根音G 替换为B
其和弦效果等同于C/E
一般这种和弦多用于体现根音走向的曲式 即一组和弦 其三音五音不变 只有根音变化
如:“C C/B Am7(C/A)C/G”
最后这个问题没有意义 从和弦学角度说 任何2个以上的不同音都构成和弦 你只能说提出一个和弦型 去看他的音之间是什么关系 深究到底有多少种和弦是没有意义的
另外楼主说想象学数学一样去学乐理
这个当然可以
因为和弦的理论本质就是一个个的数学关系
但仅限于理论研究
你只研究这种关系而不去研究和弦本身带来的听觉感受
这个无意义的
纯理性的音乐是不存在的
希望对你有帮助
追问
首先谢谢这位朋友的解答,不管你是复制来的还是自己亲手写的。感谢了。。
不过我想说明一下的是,我对全音半音,大三小三的音程关系还非常熟悉了。本人玩吉他的,玩了很久的弹唱了,也玩一些独奏,现在是想补充一下乐理方面的知识,所以说先把听觉感受放一边,想从头来过,从和弦学起。所以想知道各类和弦的音的关系,当数学来算。为歌曲编配和弦加深点基础,以及以后写歌做准备。
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和弦具体有多少种可以说数不清。但是都是有规律和划分的:
按照三度音程关系或非三度音程关系,三个以上的音的结合 ,叫做“和弦”。
按三度音程关系构成的和弦,由于各音间保持一定的紧张度,音响协调丰满,并合乎泛音的自然规律,因而被广泛采用。按非三度音程构成的和弦,虽不像按三度音程构成的和弦那样被广泛采用,但对丰富和声的色彩、建立民族和声语言方面都有着积极的意义,故也不应忽视。
构成和弦的诸音,叫做该和弦的和弦音。在和弦的基本形态中,最下端的一音,叫做“根音”。其余各音均按它们与根音构成的音程关系来命名。
普通和弦
三和弦
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做三和弦。三和弦各音由下而上称为根音、三音、五音,分别以1、3、5标记。
和弦种类
根音
三度音
五度音
标记
示例
大三和弦
根音
大三度
纯五度
Major、M、省略
C(1 3 5)
小三和弦
根音
小三度
纯五度
minor、m、-
Cm(1 b3 5)
增三和弦
根音
大三度
增五度
Augment、aug、+
Caug(1 3 #5)
减三和弦
根音
小三度
减五度
diminish、dim、°
Cdim(1 b3 b5)
三和弦有三种不同的低音位置:
根音在低音位置,叫做原位。因低音与上方两音分别构成三度和五度音程,得名三五和弦,常用数字“5”标记。
三音在低音位置,叫做第一转位。因低音与上方两音分别构成三度和六度音程,得名三六和弦,简称六和弦,以数字“6”标记。
五音在低音位置,叫做第二转位。因低音与上方两音分别构成四度和六度音程,得名四六和弦,以数字“”标记。
由于等音关系,增三和弦的原位和转位,与在同一低音上构建的其他位置的增三和弦并无音响上的差别。所以,增三和弦的不同低音位置,一般需要依靠记谱或音乐的调性感
觉来加以区分。
和弦的转位一般不会使和弦的性质发生改变。三和弦的三种低音位置,会对和声的稳定性产生不同的影响。同一稳定和弦,原位最稳定,第一转位次之,第二转位最不稳定。
大小调和声对四六和弦使用的限制,从来都是十分严格的。
三和弦亦有三种不同的旋律位置:
根音处在最高声部,叫做根音旋律位置。这是三和弦的各种旋律位置中,最能增加和弦的稳定性和完满性的排列。
三音处在最高声部,叫做三音旋律位置。这样的旋律位置会削弱和弦的稳定性,但和声音响饱满,色彩鲜明。于结构中(指在音乐进行中)运用,可增加音乐的动力。
五音处在最高声部,叫做五音旋律位置。这也是一种影响和声稳定性和完满性的排列,但其性格的鲜明程度不如第二种。
大调与小调中的三和弦
在自然大调与和声小调的各个音级上,都可以构成一个它所属调式的自然音三和弦。
自然大调的I、IV、V级是大三和弦,II、III、VI级是小三和弦,VII级是减三和弦。
和声小调的I、IV级是小三和弦V、VI级是大三和弦,III级是增三和弦,II、VII级是减三和弦。
对于这些和声的基本材料的认识,不仅需要从调式音级的角度去鉴别,而且也应当以大小调对置的方式加以比较。大调和小调的和弦,只有V、VII两级上的和弦结构相同。其他音级上和弦结构的差异,正是大小调和声材料各自构成特征的表现。和声基础训练为什么一定要使用和声小调(即第VII级升高半音的小调)?这是大小调和声基本风格的要求。当掌握了大小调和声的基本规律之后,欲转向包括自然小调在内的其他调式和声风格的实践,将是比较容易的。和弦的标记,本教程采用音级标记法,即根据和弦根音在调式音阶中的级数来标记和弦。罗马数字代表和弦的级数。和弦的低音位置,用阿拉伯数字在音级标记的右下方注明。更严格的要求,应以罗马数字的大写和小写来显示大小调式的区别,有的还在小写罗马数字的上方加一圆点以便于辩认。
V级三和弦的性质
I级三和弦即主三和弦。
主三和弦属于协和和弦类别,是稳定的调试中心,在和声结构中有吸引其他音级上的和弦之功效。
大调中的主和弦是大三和弦,小调中的主和弦是小三和弦,它们在和声进行中起着明确调试性质的作用。
I级三和弦以罗马数字I标记,“功能”标记符号是“T”或“t”(德Tonikafunktion的缩写)。
V级三和弦即属三和弦。属三和弦虽然也是协和和弦,但由于它不同于主三和弦的音级地位,根音(属音)有对主音的和声倾向,三音(导音)和五音(上主音)有对主音的旋律倾向,所以具有极大的不稳定性。倾向于主和弦,同时也给主和弦以积极地支持。特别是当它与主和弦连用时,对确立和声结构的调性有决定性的作用。
V级三和弦无论在大调或小调中都是大三和弦。
V级三和弦以罗马数字V标记,“功能”标记符号是“D”(德语Dominantfunktion的缩写)。
和弦音的重复与省略
I、V三和弦在使用中多重复根音,以加强其调性功能;三音不能省略,也不重复;五音既可省略,亦可重复。
V级三和弦连接的意义
通常都将I、V的连接称之为正格进行。仅这两个和弦的运用,就可以巩固地建立起一个调性。这是大小调风格的音乐中运用最广泛、最具有和声进行的模式。
I、 V的连接,会因为两个和弦先后次序的变化而获得不同的意义。
I——V,和声由稳定转向不稳定,具有结构上的开放性。这种进行宜于用在音乐结构的内部,有推动音乐发展的功效。下面所引曲例的前两小节便是一例。
V——I,和声由不稳定过渡到稳定,具有结构上的收拢性。这种进行多用于乐思或段落的结束部分,以增强音乐的收束感。
如果需要在非收束部位使用V——I的进行,为避免音乐的停滞,通常都要采取一些措施来削弱主和弦的稳定性。如:主和弦采取转位或非根音旋律位置的形式,掺入和弦外音成分或节奏上的弱化处理,等等。
V级三和弦连接的两种方法
和弦的连接有两种方法:共同音保持在同一声部的连接,叫做和声连接法;没有共同音,或者有共同音但不在同一声部保持的连接,叫做旋律连接法。
I、V和弦的根音相距四、五度,有一个共同音。当它们的原位三和弦以和声连接法衔接时,声部进行的方式是:共同音保持,低音作四、五度跳进,其他两个声部作三度、六度平行的下行(I——V)或上行(V——I)级进。
原位I、V三和弦以旋律连接法衔接,声部的进行方式是:低音避免四部同向而只作向上(V——I)或向下(I——V)的四度跳进,其余三个声部与低音呈反向,平稳进行到后面和弦与它相邻的音。
两种连接法均可以使原位I、V和弦在进行中保持排列法和重复音的一致性。
旋律连接法因为回避了V级和弦的三音(导音)与I级和弦的根音(主音)的直接联系,因而较之I、V的和声连接法有更强的力度与更多的色彩差异。
七和弦
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做七和弦。七和弦各音由下而上称为根音、三音、五音、七音,分别以1、3、5、7标记。
和弦种类 根音 三度音 五度音 七度音 标记 示例
大大七和弦(大七和弦) 根音 大三度 纯五度 大七度 Major7、M7 Cmaj7(1 3 5 7)
大小七和弦 根音 大三度 纯五度 小七度 Mm7、7 C7(1 3 5 b7)
小小七和弦(小七和弦) 根音 小三度 纯五度 小七度 m7、-7 Cm7(1 b3 5 b7)
小大七和弦 根音 小三度 纯五度 大七度 mM7 CmM7(1 b3 5 7)
增大七和弦 根音 大三度 增五度 大七度 aug7、+M7 Caug7(1 3 #5 7)
减小七和弦(半减七和弦) 根音 小三度 减五度 小七度 m7-5、m7(♭5) Cm7-5(1 b3 b5 b7)
减七和弦(减减七和弦) 根音 小三度 减五度 减七度
dim7、°7
Cdim7(1 b3 b5 bb7)
转位和弦与离调和弦
接下来要为歌曲配置更优美的和弦,使音乐更流畅。这就要用到各种变化和弦。关于变化和弦在经典和声学里有复杂的一套理论,这些理论是有实际意义的,但是对于那些没有系统学习过和声学的人来说,如果一开始就被灌输有关离调的系列理论,恐怕没有多少人可以正确理解。所以在本教程中,我采用了一种比较直观的说法,关于离调和弦等内容的正确涵义会在以后写明。
注:所有和弦转位都沿用传统名称,第一转位称六和弦,第二转位称四六和弦。
1、主四六和弦(K46和弦)
这是一个在古典音乐中很常用的和弦,但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。它的形式是主和弦的第二转位,以C大调举例就是C/G和弦,即5-1-3和弦。这种和弦的特点是,虽然算是主和弦,但因为它以SOL为根音,所以一点也不稳定,有着极强的向属和弦去的倾向。试验一下,如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音,你肯定会感觉很奇怪,你会觉得这首歌曲根本就没有结束。这充分体现了主四六和弦的不稳定性。因此在编曲时我们可以充分利用这一点,如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C(这可是很常用的结尾哦)我们就可以改为C/G-G7-C。由于C/G(主四六和弦)倾向与属和弦G7,而属和弦G7又倾向于主和弦,这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进,音乐就变得流畅了。在古典音乐中,C/G-G7-C的进行是最经典的终止式。
2、二级六和弦
二级六和弦是二级和弦的第一转位,在C大调中是Dm/F。它的构成音是FA,LA,RE。大家会发现它与F和弦(四级和弦)只差一个音,前者是FA,LA,RE,后者是FA,LA,DO。所以,二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替代品,也就是说某些地方本来用的是四级和弦,如今就可以用二级六和弦代替,C大调中就是用Dm/F代替F和弦。二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性,不象四级和弦那么硬,也没有强烈的“飞”起来的感觉,所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬,但又要保证有1-4级进行的和声效果,你就可以用二级六和弦代替四级和弦。
如果大家听过电影《红河谷》的主题曲,它的第二个和弦就是二级六和弦,而这个地方的和弦功能和听上去的感觉实际上是四级的,这就对了!这就是二级六和弦要达到的效果。
3、大二级和弦
这实际上是一个离调和弦,不过在这里我不从这个角度去说明问题。大二级和弦就是升高三音的二级和弦,在C大调里是2,#4,6和弦。它的特点就是强烈倾向于属和弦(五级和弦),也就是在C大调里构成D-G的进行。在前面介绍二级和弦时我曾提到二级和弦最重要的用途是置于5级和弦前面,所以我们可以这样认为大二级和弦是增强了小二级和弦向属和弦的倾向性。在C大调中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的适当位置使用这种代替手段效果是十分好的。但是要注意,歌曲的旋律音如果是FA(首调)则不能这样代替,因为这会构成与和弦#4的小二度冲突,十分尖锐刺耳。
邓丽君的许多歌曲及那个年代的许多歌曲(如《今宵多珍重》)都会在属和弦前使用大二级和弦,大家可以去仔细地分辨一下。另外,和所有的离调和弦一样,大二级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是D7和弦,2,#4,6,1。它的和弦性质和D和弦是一样的,只不过音响更丰富些。
4、大三级和弦
这也是一个离调和弦。在C大调里是E和弦,3-#5-7。是由三级和弦Em升高三音形成。它倾向于六级和弦Am.也就是在C大调里构成E-Am的进行。它实际上也是Em到Am进行的强化。和前面一样,我们可以用E-Am代替Em到Am,但仍要注意,如果旋律音是SOL,就不能这样代替,因为SOL会与和弦里的#5冲突。
有一首老歌叫《我家在那里》就使用了大三级和弦。有首圣诞歌曲就连续使用了大二级和弦和大三级和弦。另外,和所有的离调和弦一样,大三级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是E7和弦,3-#5-7-2。它的和弦性质和E和弦是一样的。
5、大六级和弦
这也是一个离调和弦。而且这是一个很常用的和弦,它的“离调感”十分远,所以能制造出很动听的效果。在C大调中是A或A7和弦(和其他离调和弦一样,它可以扩展成七和弦),它强烈倾向于二级Dm和弦,这样就在C大调中形成A(A7)-Dm的进行。这可是一个非常漂亮的进行,它不仅可以代替Am到Dm的进行,还可以代替其他和弦到Dm的进行。只要你的旋律中带有6,#1,3,5中的任何一个或多个音,你就可以使用这个进行。它是用来强调和声在音乐中作用的最好例子。看一下:3 - 4 | 2 - - | 这个例子,如果你想在第二小节配置Dm和弦,那么前一小节用什么好呢?Am可以,Em也可以,但它们都不是最好的,试过用A(A7)吗?那将会是一种新鲜的感觉。
这种和弦手法在流行音乐中被广泛应用,邓丽君的歌曲《爱的箴言》就使用了该和弦,某著名的圣诞歌曲全曲多次使用该和弦。这个和弦十分有色彩,恰当的使用肯定可以使你配置的歌曲和弦及伴奏比原来丰富得多。当然仍旧要注意,不要在旋律音为DO时使用该和弦,因为它会与和弦的#1音冲突。
在美国民谣摇滚中,大二级、大三级和大六级和弦经常被搭配使用,如菲尔·奥克斯 (Phil Ochs)、鲍勃·吉布森 (Bob Gibson)、汤姆·帕克斯顿 (Tom Paxton) 等人的歌曲中,就经常使用这三类和弦。汤姆的代表作之一,讽刺歌曲《我要改名叫克莱斯勒》 (I Am Changing My Name to Chrysler) 中,使用的所有二级、三级和六级和弦就全部为大三和弦(在这首G大调歌曲里,分别为A、B和E),以得到一种活泼、幽默的效果。
6、一级七和弦
这也是一个离调和弦。一级七和弦在C大调里就是C7和弦,1-3-5-b7,看清楚了,这是一个大小七和弦,是降SI而不是还原SI,在其他调里可不要搞错了。它的用处就是置于四级和弦前面,一级七和弦有强烈的倾向于四级和弦的特性,又由于它本身属于主和弦系列,所以如果我们使用了一级到四级的和弦进行,就可以在这两个和弦当中插入一个一级七和弦,形成C-C7-F的自然进行。有一首英文老歌就使用了该和弦。布鲁斯歌曲中尤其常用。也有类似C-Cmaj7-C7-F的进行,如汤姆·帕克斯顿歌曲《Faces and Places》。
7、小四级和弦
大调中,四级和弦应当是大三和弦,但有时侯我们也会使用它的降三音形式,就形成了小四级。它的最有效作用是置于四级和主和弦之间,也就是在C大调形成F-Fm-C的进行,小四级当然是一个小三和弦,它的加入会使音乐突然变得忧伤,所以它不但可以置于四级和主和弦之间,而且可以直接加在乐曲中的某个部分。著名的《雪绒花》 (Edelweiss) 在最后结尾时,就使用了小四级和弦。很多港台流行歌曲也使用小四级来表现忧伤与失落。
8、五级增三和弦
这个和弦不算很常用。它升高原来五级和弦的五音,变成增三和弦。在C大调中是Gaug(G+),这个和弦的用处是当一个乐句结束在属和弦上时,可以用五级增三和弦来代替五级和弦,增加意尤未尽的气氛,然后音乐稍作停留便又从主和弦开始,这种手段在爵士音乐中有着较多的应用。
9、降六级和弦
是一个常用的变化和弦,是大三和弦,在C大调中是bA和弦,b6-1-b3,降LA-DO-降MI。这个和弦看上去离C大调很远,确实如此,因为它只有一个音DO属于C大调自然音阶,就是这个DO成为降六级最大的应用之处。因为绝大多数大调的歌曲都会结束在主音DO上(首调),我们可以利用降六级含有DO音,把降六级置于主和弦的前面,达到一种特殊的音响。在C大调中,如果本来是G7-C的终止,可以用G7-bA-C来替代,这样就能得到这样一种效果:旋律虽然保持是DO,但和弦是降六级-主和弦,非常有色彩。它可以烘托出那种宏伟,壮观的终止,不是属到主简单了事。
10、降七级和弦
相比降六级而言,降七级离原调好象近一点。在C大调中,降七级是bB和弦,b7-2-4,降SI-RE-FA,也是大三和弦。它含有RE,FA两个调内音,它可以被较自由地运用在歌曲中间部分,如果旋律中出现了这两个音就有可能使用降七级。在歌曲中如果在本来使用一般和弦的地方改用降七级,会有一种突然转调的感觉,降七级后面可以接1,4,5级和弦,C大调中,C-bB-C、C-bB-F等都是常见的。
邓丽君的《千言万语》,The Beatles 乐队的一些歌曲,都使用了降七级和弦,取得了很好的效果。降七级还有一个用处就是对降六级作进一步扩展,把bVI-I扩展为bVI-bVII-I,也就是在降六级与主和弦之间再插入一个降七级,得到一个连续上行大三和弦的效果,更适合于那些气魄很大,雄壮而有震撼力的终止。
降七级和弦也可以用于一级和弦和五级和弦间的过渡,如I-V(C-G)就可以扩展为I-bVII-V(C-bB-G),或进一步扩展为C-bB-F/A-G、C-bB-Dm/A-G。美国歌手菲尔·奥克斯 (Phil Ochs) 的代表作,改编自埃德加·爱伦·坡诗歌的《钟》 (The Bells) 中就多次使用了这种进行。汤姆·帕克斯顿(Tom Paxton) 的长篇叙事歌曲《铁人》 (The Iron Man) 中也采用了类似的过渡。
11、降三级和弦
这也是一个用得不算太多的变化和弦,在C大调里是bE和弦,b3-5-b7,降MI-SOL-降SI,也是大三和弦。它离C大调也比较远,只有SOL是调内音,因此只有旋律出现SOL时,它才有考虑的可能。它适合在乐曲中起丰富色彩的作用,使用一下以后马上又回原调。这种和弦就一定要用得好,用得到位而不能滥用。
有一首著名的英文老歌《奔放的旋律》(Unchained Melody,电影《人鬼情未了》的插曲)后半段就用了一个降三级。和大二级、大三级和大六级和弦类似,降三级、降六级和降七级和弦三者的搭配运用在美国民谣摇滚中也比较常见。如著名抗议歌手菲尔·奥克斯 (Phil Ochs) 的代表作《加州录像带》 (Tape from California) 中就大量使用了小四级、小五级、降三级、降六级和降七级和弦,给人一种变化多端的感受。
甚至还有一些除了一级大三和弦外全部使用降三级、降六级和降七级和弦的例子,如汤姆·帕克斯顿 (Tom Paxton) 的《别给我提什么宽恕》 (I Don't Want Your Pardon),为E大调歌曲,全曲中使用的和弦只有E(一级主和弦)、C(降六级和弦)、D(降七级和弦)和G(降三级和弦)。这是一首讽刺质问美国总统的反战歌曲,其和弦进行有I-bVI-I(E-C-E)、I-bVI-bVII-I(E-C-D-E)、I-bIII-I(E-G-E)和I-bIII-bVII-I(E-G-D-E)四种,使得歌曲的曲风听起来很强硬、有气势,甚至有种咄咄逼人的感觉,与歌词主题相得益彰。[8]
12、降二级和弦
降二级和弦在流行音乐中用得比较少,在爵士乐中倒有一定的使用。经典和声学里给予这个和弦以一个名字,叫“那波里和弦”。当然对于我们的应用者来说,不一定要了解这么多。这个和弦在C大调里是bD和弦,b2-4-b6,离C大调相当远,在钢琴上听是完全没有关系的,但这样就注定了它是一个极有色彩性的和弦,一般可以用在曲子的结尾,在主和弦的前面,形成bII-I的进行,其感觉是十分奇特的。
相对于其他离调和弦而言,流行音乐中降二级和弦的使用比较罕见。一个比较典型的例子是美国民谣泰斗汤姆·帕克斯顿(Tom Paxton) 的代表作,曾被乡村天王约翰·丹佛 (John Denver) 翻唱过的著名反战歌曲《吉米·纽曼》 (Jimmy Newman),其中就大量使用了降二级和弦(在E大调中为F和弦)。这首歌曲描写的是一名不敢相信自己最亲密的战友已经牺牲、企图通过各种方式将其唤醒的越战士兵,使用了I-bII-V7(E-F-B7)和I-bII-I(E-F-E)两种和弦进行,以创造一种疯狂、不安定、丧失理智的特殊效果。
按照三度音程关系或非三度音程关系,三个以上的音的结合 ,叫做“和弦”。
按三度音程关系构成的和弦,由于各音间保持一定的紧张度,音响协调丰满,并合乎泛音的自然规律,因而被广泛采用。按非三度音程构成的和弦,虽不像按三度音程构成的和弦那样被广泛采用,但对丰富和声的色彩、建立民族和声语言方面都有着积极的意义,故也不应忽视。
构成和弦的诸音,叫做该和弦的和弦音。在和弦的基本形态中,最下端的一音,叫做“根音”。其余各音均按它们与根音构成的音程关系来命名。
普通和弦
三和弦
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做三和弦。三和弦各音由下而上称为根音、三音、五音,分别以1、3、5标记。
和弦种类
根音
三度音
五度音
标记
示例
大三和弦
根音
大三度
纯五度
Major、M、省略
C(1 3 5)
小三和弦
根音
小三度
纯五度
minor、m、-
Cm(1 b3 5)
增三和弦
根音
大三度
增五度
Augment、aug、+
Caug(1 3 #5)
减三和弦
根音
小三度
减五度
diminish、dim、°
Cdim(1 b3 b5)
三和弦有三种不同的低音位置:
根音在低音位置,叫做原位。因低音与上方两音分别构成三度和五度音程,得名三五和弦,常用数字“5”标记。
三音在低音位置,叫做第一转位。因低音与上方两音分别构成三度和六度音程,得名三六和弦,简称六和弦,以数字“6”标记。
五音在低音位置,叫做第二转位。因低音与上方两音分别构成四度和六度音程,得名四六和弦,以数字“”标记。
由于等音关系,增三和弦的原位和转位,与在同一低音上构建的其他位置的增三和弦并无音响上的差别。所以,增三和弦的不同低音位置,一般需要依靠记谱或音乐的调性感
觉来加以区分。
和弦的转位一般不会使和弦的性质发生改变。三和弦的三种低音位置,会对和声的稳定性产生不同的影响。同一稳定和弦,原位最稳定,第一转位次之,第二转位最不稳定。
大小调和声对四六和弦使用的限制,从来都是十分严格的。
三和弦亦有三种不同的旋律位置:
根音处在最高声部,叫做根音旋律位置。这是三和弦的各种旋律位置中,最能增加和弦的稳定性和完满性的排列。
三音处在最高声部,叫做三音旋律位置。这样的旋律位置会削弱和弦的稳定性,但和声音响饱满,色彩鲜明。于结构中(指在音乐进行中)运用,可增加音乐的动力。
五音处在最高声部,叫做五音旋律位置。这也是一种影响和声稳定性和完满性的排列,但其性格的鲜明程度不如第二种。
大调与小调中的三和弦
在自然大调与和声小调的各个音级上,都可以构成一个它所属调式的自然音三和弦。
自然大调的I、IV、V级是大三和弦,II、III、VI级是小三和弦,VII级是减三和弦。
和声小调的I、IV级是小三和弦V、VI级是大三和弦,III级是增三和弦,II、VII级是减三和弦。
对于这些和声的基本材料的认识,不仅需要从调式音级的角度去鉴别,而且也应当以大小调对置的方式加以比较。大调和小调的和弦,只有V、VII两级上的和弦结构相同。其他音级上和弦结构的差异,正是大小调和声材料各自构成特征的表现。和声基础训练为什么一定要使用和声小调(即第VII级升高半音的小调)?这是大小调和声基本风格的要求。当掌握了大小调和声的基本规律之后,欲转向包括自然小调在内的其他调式和声风格的实践,将是比较容易的。和弦的标记,本教程采用音级标记法,即根据和弦根音在调式音阶中的级数来标记和弦。罗马数字代表和弦的级数。和弦的低音位置,用阿拉伯数字在音级标记的右下方注明。更严格的要求,应以罗马数字的大写和小写来显示大小调式的区别,有的还在小写罗马数字的上方加一圆点以便于辩认。
V级三和弦的性质
I级三和弦即主三和弦。
主三和弦属于协和和弦类别,是稳定的调试中心,在和声结构中有吸引其他音级上的和弦之功效。
大调中的主和弦是大三和弦,小调中的主和弦是小三和弦,它们在和声进行中起着明确调试性质的作用。
I级三和弦以罗马数字I标记,“功能”标记符号是“T”或“t”(德Tonikafunktion的缩写)。
V级三和弦即属三和弦。属三和弦虽然也是协和和弦,但由于它不同于主三和弦的音级地位,根音(属音)有对主音的和声倾向,三音(导音)和五音(上主音)有对主音的旋律倾向,所以具有极大的不稳定性。倾向于主和弦,同时也给主和弦以积极地支持。特别是当它与主和弦连用时,对确立和声结构的调性有决定性的作用。
V级三和弦无论在大调或小调中都是大三和弦。
V级三和弦以罗马数字V标记,“功能”标记符号是“D”(德语Dominantfunktion的缩写)。
和弦音的重复与省略
I、V三和弦在使用中多重复根音,以加强其调性功能;三音不能省略,也不重复;五音既可省略,亦可重复。
V级三和弦连接的意义
通常都将I、V的连接称之为正格进行。仅这两个和弦的运用,就可以巩固地建立起一个调性。这是大小调风格的音乐中运用最广泛、最具有和声进行的模式。
I、 V的连接,会因为两个和弦先后次序的变化而获得不同的意义。
I——V,和声由稳定转向不稳定,具有结构上的开放性。这种进行宜于用在音乐结构的内部,有推动音乐发展的功效。下面所引曲例的前两小节便是一例。
V——I,和声由不稳定过渡到稳定,具有结构上的收拢性。这种进行多用于乐思或段落的结束部分,以增强音乐的收束感。
如果需要在非收束部位使用V——I的进行,为避免音乐的停滞,通常都要采取一些措施来削弱主和弦的稳定性。如:主和弦采取转位或非根音旋律位置的形式,掺入和弦外音成分或节奏上的弱化处理,等等。
V级三和弦连接的两种方法
和弦的连接有两种方法:共同音保持在同一声部的连接,叫做和声连接法;没有共同音,或者有共同音但不在同一声部保持的连接,叫做旋律连接法。
I、V和弦的根音相距四、五度,有一个共同音。当它们的原位三和弦以和声连接法衔接时,声部进行的方式是:共同音保持,低音作四、五度跳进,其他两个声部作三度、六度平行的下行(I——V)或上行(V——I)级进。
原位I、V三和弦以旋律连接法衔接,声部的进行方式是:低音避免四部同向而只作向上(V——I)或向下(I——V)的四度跳进,其余三个声部与低音呈反向,平稳进行到后面和弦与它相邻的音。
两种连接法均可以使原位I、V和弦在进行中保持排列法和重复音的一致性。
旋律连接法因为回避了V级和弦的三音(导音)与I级和弦的根音(主音)的直接联系,因而较之I、V的和声连接法有更强的力度与更多的色彩差异。
七和弦
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦,叫做七和弦。七和弦各音由下而上称为根音、三音、五音、七音,分别以1、3、5、7标记。
和弦种类 根音 三度音 五度音 七度音 标记 示例
大大七和弦(大七和弦) 根音 大三度 纯五度 大七度 Major7、M7 Cmaj7(1 3 5 7)
大小七和弦 根音 大三度 纯五度 小七度 Mm7、7 C7(1 3 5 b7)
小小七和弦(小七和弦) 根音 小三度 纯五度 小七度 m7、-7 Cm7(1 b3 5 b7)
小大七和弦 根音 小三度 纯五度 大七度 mM7 CmM7(1 b3 5 7)
增大七和弦 根音 大三度 增五度 大七度 aug7、+M7 Caug7(1 3 #5 7)
减小七和弦(半减七和弦) 根音 小三度 减五度 小七度 m7-5、m7(♭5) Cm7-5(1 b3 b5 b7)
减七和弦(减减七和弦) 根音 小三度 减五度 减七度
dim7、°7
Cdim7(1 b3 b5 bb7)
转位和弦与离调和弦
接下来要为歌曲配置更优美的和弦,使音乐更流畅。这就要用到各种变化和弦。关于变化和弦在经典和声学里有复杂的一套理论,这些理论是有实际意义的,但是对于那些没有系统学习过和声学的人来说,如果一开始就被灌输有关离调的系列理论,恐怕没有多少人可以正确理解。所以在本教程中,我采用了一种比较直观的说法,关于离调和弦等内容的正确涵义会在以后写明。
注:所有和弦转位都沿用传统名称,第一转位称六和弦,第二转位称四六和弦。
1、主四六和弦(K46和弦)
这是一个在古典音乐中很常用的和弦,但它在流行音乐中仍然有很重要的作用。它的形式是主和弦的第二转位,以C大调举例就是C/G和弦,即5-1-3和弦。这种和弦的特点是,虽然算是主和弦,但因为它以SOL为根音,所以一点也不稳定,有着极强的向属和弦去的倾向。试验一下,如果一首大调歌曲结束时贝司手不弹DO音而弹SOL音,你肯定会感觉很奇怪,你会觉得这首歌曲根本就没有结束。这充分体现了主四六和弦的不稳定性。因此在编曲时我们可以充分利用这一点,如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C(这可是很常用的结尾哦)我们就可以改为C/G-G7-C。由于C/G(主四六和弦)倾向与属和弦G7,而属和弦G7又倾向于主和弦,这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进,音乐就变得流畅了。在古典音乐中,C/G-G7-C的进行是最经典的终止式。
2、二级六和弦
二级六和弦是二级和弦的第一转位,在C大调中是Dm/F。它的构成音是FA,LA,RE。大家会发现它与F和弦(四级和弦)只差一个音,前者是FA,LA,RE,后者是FA,LA,DO。所以,二级六和弦实际上可以看成是四级和弦的一个替代品,也就是说某些地方本来用的是四级和弦,如今就可以用二级六和弦代替,C大调中就是用Dm/F代替F和弦。二级六和弦保持了二级和弦柔和的特性,不象四级和弦那么硬,也没有强烈的“飞”起来的感觉,所以如果你想要使1-4级的进行不要那么强硬,但又要保证有1-4级进行的和声效果,你就可以用二级六和弦代替四级和弦。
如果大家听过电影《红河谷》的主题曲,它的第二个和弦就是二级六和弦,而这个地方的和弦功能和听上去的感觉实际上是四级的,这就对了!这就是二级六和弦要达到的效果。
3、大二级和弦
这实际上是一个离调和弦,不过在这里我不从这个角度去说明问题。大二级和弦就是升高三音的二级和弦,在C大调里是2,#4,6和弦。它的特点就是强烈倾向于属和弦(五级和弦),也就是在C大调里构成D-G的进行。在前面介绍二级和弦时我曾提到二级和弦最重要的用途是置于5级和弦前面,所以我们可以这样认为大二级和弦是增强了小二级和弦向属和弦的倾向性。在C大调中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的适当位置使用这种代替手段效果是十分好的。但是要注意,歌曲的旋律音如果是FA(首调)则不能这样代替,因为这会构成与和弦#4的小二度冲突,十分尖锐刺耳。
邓丽君的许多歌曲及那个年代的许多歌曲(如《今宵多珍重》)都会在属和弦前使用大二级和弦,大家可以去仔细地分辨一下。另外,和所有的离调和弦一样,大二级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是D7和弦,2,#4,6,1。它的和弦性质和D和弦是一样的,只不过音响更丰富些。
4、大三级和弦
这也是一个离调和弦。在C大调里是E和弦,3-#5-7。是由三级和弦Em升高三音形成。它倾向于六级和弦Am.也就是在C大调里构成E-Am的进行。它实际上也是Em到Am进行的强化。和前面一样,我们可以用E-Am代替Em到Am,但仍要注意,如果旋律音是SOL,就不能这样代替,因为SOL会与和弦里的#5冲突。
有一首老歌叫《我家在那里》就使用了大三级和弦。有首圣诞歌曲就连续使用了大二级和弦和大三级和弦。另外,和所有的离调和弦一样,大三级和弦也可以扩展成七和弦,C大调里是E7和弦,3-#5-7-2。它的和弦性质和E和弦是一样的。
5、大六级和弦
这也是一个离调和弦。而且这是一个很常用的和弦,它的“离调感”十分远,所以能制造出很动听的效果。在C大调中是A或A7和弦(和其他离调和弦一样,它可以扩展成七和弦),它强烈倾向于二级Dm和弦,这样就在C大调中形成A(A7)-Dm的进行。这可是一个非常漂亮的进行,它不仅可以代替Am到Dm的进行,还可以代替其他和弦到Dm的进行。只要你的旋律中带有6,#1,3,5中的任何一个或多个音,你就可以使用这个进行。它是用来强调和声在音乐中作用的最好例子。看一下:3 - 4 | 2 - - | 这个例子,如果你想在第二小节配置Dm和弦,那么前一小节用什么好呢?Am可以,Em也可以,但它们都不是最好的,试过用A(A7)吗?那将会是一种新鲜的感觉。
这种和弦手法在流行音乐中被广泛应用,邓丽君的歌曲《爱的箴言》就使用了该和弦,某著名的圣诞歌曲全曲多次使用该和弦。这个和弦十分有色彩,恰当的使用肯定可以使你配置的歌曲和弦及伴奏比原来丰富得多。当然仍旧要注意,不要在旋律音为DO时使用该和弦,因为它会与和弦的#1音冲突。
在美国民谣摇滚中,大二级、大三级和大六级和弦经常被搭配使用,如菲尔·奥克斯 (Phil Ochs)、鲍勃·吉布森 (Bob Gibson)、汤姆·帕克斯顿 (Tom Paxton) 等人的歌曲中,就经常使用这三类和弦。汤姆的代表作之一,讽刺歌曲《我要改名叫克莱斯勒》 (I Am Changing My Name to Chrysler) 中,使用的所有二级、三级和六级和弦就全部为大三和弦(在这首G大调歌曲里,分别为A、B和E),以得到一种活泼、幽默的效果。
6、一级七和弦
这也是一个离调和弦。一级七和弦在C大调里就是C7和弦,1-3-5-b7,看清楚了,这是一个大小七和弦,是降SI而不是还原SI,在其他调里可不要搞错了。它的用处就是置于四级和弦前面,一级七和弦有强烈的倾向于四级和弦的特性,又由于它本身属于主和弦系列,所以如果我们使用了一级到四级的和弦进行,就可以在这两个和弦当中插入一个一级七和弦,形成C-C7-F的自然进行。有一首英文老歌就使用了该和弦。布鲁斯歌曲中尤其常用。也有类似C-Cmaj7-C7-F的进行,如汤姆·帕克斯顿歌曲《Faces and Places》。
7、小四级和弦
大调中,四级和弦应当是大三和弦,但有时侯我们也会使用它的降三音形式,就形成了小四级。它的最有效作用是置于四级和主和弦之间,也就是在C大调形成F-Fm-C的进行,小四级当然是一个小三和弦,它的加入会使音乐突然变得忧伤,所以它不但可以置于四级和主和弦之间,而且可以直接加在乐曲中的某个部分。著名的《雪绒花》 (Edelweiss) 在最后结尾时,就使用了小四级和弦。很多港台流行歌曲也使用小四级来表现忧伤与失落。
8、五级增三和弦
这个和弦不算很常用。它升高原来五级和弦的五音,变成增三和弦。在C大调中是Gaug(G+),这个和弦的用处是当一个乐句结束在属和弦上时,可以用五级增三和弦来代替五级和弦,增加意尤未尽的气氛,然后音乐稍作停留便又从主和弦开始,这种手段在爵士音乐中有着较多的应用。
9、降六级和弦
是一个常用的变化和弦,是大三和弦,在C大调中是bA和弦,b6-1-b3,降LA-DO-降MI。这个和弦看上去离C大调很远,确实如此,因为它只有一个音DO属于C大调自然音阶,就是这个DO成为降六级最大的应用之处。因为绝大多数大调的歌曲都会结束在主音DO上(首调),我们可以利用降六级含有DO音,把降六级置于主和弦的前面,达到一种特殊的音响。在C大调中,如果本来是G7-C的终止,可以用G7-bA-C来替代,这样就能得到这样一种效果:旋律虽然保持是DO,但和弦是降六级-主和弦,非常有色彩。它可以烘托出那种宏伟,壮观的终止,不是属到主简单了事。
10、降七级和弦
相比降六级而言,降七级离原调好象近一点。在C大调中,降七级是bB和弦,b7-2-4,降SI-RE-FA,也是大三和弦。它含有RE,FA两个调内音,它可以被较自由地运用在歌曲中间部分,如果旋律中出现了这两个音就有可能使用降七级。在歌曲中如果在本来使用一般和弦的地方改用降七级,会有一种突然转调的感觉,降七级后面可以接1,4,5级和弦,C大调中,C-bB-C、C-bB-F等都是常见的。
邓丽君的《千言万语》,The Beatles 乐队的一些歌曲,都使用了降七级和弦,取得了很好的效果。降七级还有一个用处就是对降六级作进一步扩展,把bVI-I扩展为bVI-bVII-I,也就是在降六级与主和弦之间再插入一个降七级,得到一个连续上行大三和弦的效果,更适合于那些气魄很大,雄壮而有震撼力的终止。
降七级和弦也可以用于一级和弦和五级和弦间的过渡,如I-V(C-G)就可以扩展为I-bVII-V(C-bB-G),或进一步扩展为C-bB-F/A-G、C-bB-Dm/A-G。美国歌手菲尔·奥克斯 (Phil Ochs) 的代表作,改编自埃德加·爱伦·坡诗歌的《钟》 (The Bells) 中就多次使用了这种进行。汤姆·帕克斯顿(Tom Paxton) 的长篇叙事歌曲《铁人》 (The Iron Man) 中也采用了类似的过渡。
11、降三级和弦
这也是一个用得不算太多的变化和弦,在C大调里是bE和弦,b3-5-b7,降MI-SOL-降SI,也是大三和弦。它离C大调也比较远,只有SOL是调内音,因此只有旋律出现SOL时,它才有考虑的可能。它适合在乐曲中起丰富色彩的作用,使用一下以后马上又回原调。这种和弦就一定要用得好,用得到位而不能滥用。
有一首著名的英文老歌《奔放的旋律》(Unchained Melody,电影《人鬼情未了》的插曲)后半段就用了一个降三级。和大二级、大三级和大六级和弦类似,降三级、降六级和降七级和弦三者的搭配运用在美国民谣摇滚中也比较常见。如著名抗议歌手菲尔·奥克斯 (Phil Ochs) 的代表作《加州录像带》 (Tape from California) 中就大量使用了小四级、小五级、降三级、降六级和降七级和弦,给人一种变化多端的感受。
甚至还有一些除了一级大三和弦外全部使用降三级、降六级和降七级和弦的例子,如汤姆·帕克斯顿 (Tom Paxton) 的《别给我提什么宽恕》 (I Don't Want Your Pardon),为E大调歌曲,全曲中使用的和弦只有E(一级主和弦)、C(降六级和弦)、D(降七级和弦)和G(降三级和弦)。这是一首讽刺质问美国总统的反战歌曲,其和弦进行有I-bVI-I(E-C-E)、I-bVI-bVII-I(E-C-D-E)、I-bIII-I(E-G-E)和I-bIII-bVII-I(E-G-D-E)四种,使得歌曲的曲风听起来很强硬、有气势,甚至有种咄咄逼人的感觉,与歌词主题相得益彰。[8]
12、降二级和弦
降二级和弦在流行音乐中用得比较少,在爵士乐中倒有一定的使用。经典和声学里给予这个和弦以一个名字,叫“那波里和弦”。当然对于我们的应用者来说,不一定要了解这么多。这个和弦在C大调里是bD和弦,b2-4-b6,离C大调相当远,在钢琴上听是完全没有关系的,但这样就注定了它是一个极有色彩性的和弦,一般可以用在曲子的结尾,在主和弦的前面,形成bII-I的进行,其感觉是十分奇特的。
相对于其他离调和弦而言,流行音乐中降二级和弦的使用比较罕见。一个比较典型的例子是美国民谣泰斗汤姆·帕克斯顿(Tom Paxton) 的代表作,曾被乡村天王约翰·丹佛 (John Denver) 翻唱过的著名反战歌曲《吉米·纽曼》 (Jimmy Newman),其中就大量使用了降二级和弦(在E大调中为F和弦)。这首歌曲描写的是一名不敢相信自己最亲密的战友已经牺牲、企图通过各种方式将其唤醒的越战士兵,使用了I-bII-V7(E-F-B7)和I-bII-I(E-F-E)两种和弦进行,以创造一种疯狂、不安定、丧失理智的特殊效果。
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增三:根音到三音为大三度,三音到五音也大三度;
减三:根音到三音为小三度,三音到五音也小三度;七九和弦也是这样。
一共有很多,三和弦有4种,七和弦:大大七和弦,大小~,小大~,小小~,减小~,减减~,增大~。如大大七和弦意为:根音到五音为大三和弦,五音到七音为大三度。
其它九和弦,民乐用的四和弦分类方法一样,我也不知道有多少种……
减三:根音到三音为小三度,三音到五音也小三度;七九和弦也是这样。
一共有很多,三和弦有4种,七和弦:大大七和弦,大小~,小大~,小小~,减小~,减减~,增大~。如大大七和弦意为:根音到五音为大三和弦,五音到七音为大三度。
其它九和弦,民乐用的四和弦分类方法一样,我也不知道有多少种……
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