Question

架子鼓初级需要学些什么？

Answer 1

对于孩子来说，学习架子鼓，不仅能够锻炼孩子的四肢协调性，让孩子的左右脑得到更好的开发和训练，还有利于培养孩子的自信心，提高个人艺术修养。
但是，万事开头难。对于刚接触架子鼓的孩子来说，怎样才能快速入门呢？
1.熟悉鼓棒
新手学鼓的第一步就是找鼓棒的感觉，知道握鼓棒的正确姿势。

新手握鼓棒，一般推荐用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒，主要以拇指和食指用力，手背朝上，从小臂到手肘，从手肘到肩膀，甚至于上半身，都不要绷的太紧，尽量保持放松的状态。
2.保持正确的坐姿
打鼓弯腰驼背、用整个屁股盖住鼓凳等错误的坐姿，会造成无法掌握律动感、无法提高演奏速度等问题。

正确的坐姿可以更好地控制击打，同时科学的坐姿又是正确击打的基础。
正确的方法：
①调节鼓凳。鼓凳的高度略高于膝盖为准。
②坐鼓凳时，坐在 1/3 至1/2 处为最佳，腰部用力，背挺直，身体略向前倾，双腿肌肉放松。上体与大腿基本成九十度角，身体重心落于两臀。
③肩肘放松腰用力，双手持鼓棒，将其放在军鼓上。
3.了解记谱法
所谓的记谱法，是指用符号、文字、数字或图表，将音乐以书面的形式记录下来的方法，所记录的文字、图像即称为乐谱。
记谱法有多种，如简谱、五线谱、文字谱、减字谱、图像谱，使用较多的是五线谱。
在五线谱中，从下往上依次为第一线，第一间，第二线，第二间，第三线，第三间，第四线，第四间，第五线。

4.掌握基本乐理知识
乐理是学习音乐的钥匙。只有了解、掌握并熟练运用这把钥匙，才能更快地打开音乐之门，进入音乐的殿堂。
在乐理知识中，表示音的长短和高低的符号叫做音符，它是五线谱中最重要的元素。

Answer 2

学习第一步：熟悉鼓

新手学习架子鼓的第一步就是认识鼓、找鼓棒的感觉。架子鼓的选择上，比较适合新手的就有DECOX架子鼓，音效好、音阶准，可以演奏大部分的音乐风格。对于新手来说，首先要知道握鼓棒的正确姿势，新手一般是推荐用拇指和食指扣在鼓棒三分之一处其余三指顺势握紧鼓棒，主要以拇指和食指用力，手背朝上。注意打鼓棒并不是真正意义上的“打”，而是甩出去，找到甩鞭子的感觉。

（DECOX新手入门级架子鼓）

学习第二步：打哑鼓

一般找老师学鼓的话，如果想学真本事，至少前三天老师一定会要求练习打哑鼓垫而不是碰真鼓。打哑鼓是学习架子鼓的基本功，只有把基本功练扎实了，真鼓打起来才能得心应手。打哑鼓时 要把哑鼓垫调整到合适的位置建议是与肚脐平行，打的时候一定要开节拍器从60开始练，坐姿一定要端正，肩膀挺起来放松，手腕发力，将鼓棒甩起来。

（哑鼓垫学习基本功）

学习第三步：练习节奏型

学习架子中的过程中，找到了鼓棒的感觉、基本能够控制它了，哑鼓垫也打的像那么回事了，就可以开始在真鼓上练习了。如果因为经济条件原因还买不了整套鼓的，可以先买军鼓，踩镲和低音大鼓，DECOX的架子鼓就比较容易上手，或者也可以考虑二手架子鼓。具体的节奏型要参考自己的教材，市面上有不少架子鼓学习的书。一开始也要跟着节拍器打，不求快但一定要稳。这是一个漫长、枯燥的过程，可能练习一条节奏型就是一下午，这样的目的是为了让学习者离了谱子，也能很随意的就把节奏打好。

（DECOX架子鼓，打造节奏感启蒙乐器）

学习第四步：学习基本乐理、识谱，

学任何乐器，认谱都是一个很基本很重要的一项，架子鼓的谱子跟别的乐器不一样，但也很容易弄明白，可以向老师学习或是自学教材，拿到一张谱子要知道它怎么打。而不管学什么乐器，基本乐理都是差不多的，要知道全音符，二分音符，四分音符，八分音符，十六分音符等他们之间的关系还有长度，最重要的是选择适合自己的乐器款式，用起来才能得心应手。

Answer 3

架子鼓的雏形可以追溯到1890年，当时舞台乐队鼓手抛开传统的鼓谱，而用自由表达的节奏表现其节奏感，现代节奏的萌芽始于此时。美国新奥尔良的爵士乐队和拉格泰姆乐队的鼓手们使用军乐队中的低音大鼓和小鼓，采用一种“双击”的演奏技巧，即把低音大鼓和小鼓放在可以相互反击的位置上，由一人同时用鼓槌的头部和柄部击奏。他们根据音乐的不同风格常常作即兴演奏，低音大鼓除用鼓槌头部击奏外，有时还用柄部击奏。
1910年至1920年为“拉格泰姆”（Ragtime）时代，其特征为左手演奏“进行曲”节奏的低音，而右手则演奏以切分音为主的旋律。左右手形成此起彼落的节奏重音。虽然当时的鼓手们喜欢自由表现，不依鼓谱，但他们能看懂鼓谱，也了解音乐的句法，他们的主要目的是希望把鼓的演奏带入舞台扮演重要角色。
共4张
架子鼓
1920年是“爵士”（Jazz）乐风盛行的高峰，年轻的鼓手们以鼓手独奏（Drum Solo）为其新的特色，他们在节奏上，技巧上各自创新，争出风头。在众多鼓手中，需懂得“振琴”（Vibes）、“钟琴”（Bells）、“排钟”（Chimes）、“定音鼓”（Timpani）等打击乐器，才配称为一流的鼓手。
1935年后，鼓手的声名达到顶点，鼓艺广泛流行于民众当中，到处可听到、见到鼓的演奏。任何的舞台表演都有一番精彩的架子鼓独奏。一些出名的鼓手甚至拥有自己的乐队。鼓的演奏技巧及演奏形式不断地、迅速地改变，许多墨守成规者被淘汰。
爵士乐鼓手经常在马戏、杂耍以及其他一些场合中演奏，由于音乐衔接和音响效果的需要，一大批传统的打击乐器和一些新奇的代用打击乐器被相继使用，并逐渐成为爵士乐队专有的打击乐器。比如“牛铃”（Cowbells）、“木鱼”、“堂鼓”、“铜鼓”、“钟铃”以及“洗衣板”等等，都曾使用了很长一段时间。当然，许多打击乐器后来并没有成为架子鼓中的标准乐器，在20世纪20年代，有些被淘汰，有些被改良了。比如，中国的堂鼓则被一种能够调制音调高低的桶鼓所代替。
踩镲出现于1927年，它是由一种叫“索克”（Sock）的手握式双镲演变而来。这种镲不但可用脚踏奏，同时还可以用手槌演奏，这样，演奏者可以奏出生动、活泼、多变的音响效果，因此，现已成为架子鼓中不可缺少的一件乐器。
20世纪50世代，鼓的独奏（Solo）被视为典范。其中包括手鼓（Finger — drumming）。其基本技巧是右手棒击大铜钹（Ride — Cymbal）以维系拍子；脚踩镲（俗称高帽High — Hat）则稳定地击于空拍（Off — Beat），右脚踏重音于大鼓，左手棒击小鼓于次重音，可击打皮面或边框。作为一名现代架子鼓手，除能独奏外，还应有能力与乐队配合以及进行各种舞台表演。

Answer 4

呃，架子鼓初学需要学，越曲越绿还有越苦。

Answer 5

买碟吧，现在一些基础碟还是有不少的