Question

安徽民族音乐除了黄梅戏还有什么？什么曲风的？

Answer 1

安徽音乐具有多元一体的特征，也有地方特色。安徽民间音乐植根于人民，表现人民对生活的热爱和对美好理想的追求，散发着浓郁的乡土气息，质朴天然。
安徽民间音乐有声乐和器乐两大门类，其中民歌是民间音乐的重要组成部分。安徽民歌的形成与发展，与安徽特有的地理环境有直接关系。不同地区的生产生活方式、语言风格、风俗习惯差异明显，直接影响了各地人民的性格及表达感情的方式，从而形成不同特点的民歌：江南色彩区风格抒情优美，欢快活泼，以悠扬流畅见长；皖西色彩区风格高亢嘹亮，如《慢赶牛》、《挣颈红》等；淮北色彩区，风格朴实粗犷，如花鼓灯灯歌等；江淮色彩区混合色彩风格，如凤阳花鼓、巢湖民歌、舒城山歌等；皖东色彩区风格风趣幽默，如《小猫调》、《杂不龙冬耍》等。安徽民歌按音乐体裁区分有号子、山歌、小调。号子演唱的内容多是民谣、民谚或寄物托情即兴演唱身边的人和事，其结构短小，上下句对仗，常用衬词补充唱词结构，抒发情感。山歌分山区山歌和平原山歌两种，嘹亮高亢，多在山岭、田野演唱，主要流行于皖东、皖西、大别山山区、沿江、皖南等地区，淮北地区较少。小调的曲调平稳流畅，结构方整，长于叙事，包容性和可塑性都很强，同一小调可以用其演唱喜怒哀乐多种情绪的歌词。较为著名的小调有《凤阳歌》、《王三姐赶集》、《摘石榴》、《八月桂花遍地开》、《十把小扇》、《门歌》、《小妹子送饭下田冲》等。
安徽民间器乐曲自古代至民国时期缺少记载。建国后，文艺工作者深入民间，挖掘传统，整理民间音乐资料，《中国民族民间器乐曲集成》安徽卷中汇集安徽民间器乐曲347首。民间器乐曲的主要种类有：合奏音乐中的鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐，独奏音乐中的吹管乐和拉弦乐，多在过年过节、迎神庙会、男婚女嫁及举丧祭祀时演奏。蚌埠地区鼓吹乐的唢呐演奏和花鼓灯锣鼓最有特色，花鼓灯锣鼓也是花鼓灯舞蹈的重要组成部分，既能为花鼓灯的歌和舞伴奏，又能独立演奏，节奏灵活，清亮明快，情绪热烈，律动性强，极富表现力。
安徽宗教音乐主要有九华山佛教音乐和齐云山道教音乐两大种类。安徽佛教音乐和道教音乐都是源于民间音乐，均“以文载乐”，传习方式为“师徒相承，口传心授”，无文字记载。

安徽的主要地方戏有：
黄梅戏 原名黄梅调、采茶戏。流行于安庆、池州、徽州一带，是安徽省主要地方戏之一，它以安庆地方语言为歌唱基础，抒情见长，优美动听，如行云流水，富于韵味。黄梅戏剧目有大戏36本，小戏72出。唱腔100多种。伴奏乐器主要是高胡及民族乐器和锣鼓。黄梅戏以安庆为中心迅速发展，合肥及安庆市均有黄梅戏剧团和学校，农村有业余剧团。著名演员有严凤英、王少舫、马兰、韩再芬等。
凤阳花鼓 又称双条鼓、花鼓小锣，流行于滁州市的凤阳和蚌埠市的怀远一带。其表现形式一种叫"唱门头"，一种叫"坐唱"。后又有了新的发展，由原来的两人对唱，发展成对唱对舞、领唱领舞、群唱群舞等，并致力于歌、舞、剧三结合的发展方向。
花鼓灯舞蹈 是流行于安徽淮河一带的一种民间歌舞，尤以舞蹈见长，主要以锣鼓打击乐伴奏，舞姿洒脱、豪放、热情、优美、舞蹈语汇丰富，表现力强，群舞时气氛尤为热烈，是中国汉民族舞蹈艺术的主要代表之一。
徽剧 古称徽调、二黄调、源于黄山市的徽州，后吸取汉剧、昆腔之长，发展成为京剧。徽剧的著名演员程长庚是京剧的鼻祖。徽剧声腔分乱弹、高腔、昆曲三大类。锣鼓曲牌较多，能表现复杂的戏剧场面。其表演特点是重排场，讲对称，要求演员服饰亮丽，开打激烈，强调平台和高台武功，还注重集体表演，通过群歌齐武，制造热烈的舞台气氛。徽剧的传统剧目有1400多个。
庐剧 原名倒七戏，流行于以合肥为中心的江淮一带。庐剧的唱腔分主调和花腔两大类，多以演唱表现剧中的故事和人物情感，后在表演、舞美、音乐等方面进行了一系列的改革和创新，具有浓郁的乡土特色和生活气息。庐剧的传统剧目有200多出。