Question

求一篇1000字左右的文学作品赏析。。。急用！！！谢谢亲！！！

要的是文学作品解析。。。ok?

Answer 1

走过，面对过，经历过，感悟过，就像乘着一列长途列车，是为了到达心中的彼岸，亦是为了欣赏这一路风景。 在平凡中成长，在奋斗中成长，亦是在欣赏中成长。多彩的生活，多姿的自然，多味的人生，无不需要我们用心去欣赏，去品味。 “对我来说，失败甚至比成功更宝贵。”这的确有很深的用意。人人都渴望成功，喜欢顺境，喜欢银屏上甜甜的微笑，喜欢奖台上雀跃和欢呼，但很少有人重视失败的价值。其实，失败与成功一样，都是巨大的财富。 大凡是成功者，没有不经历失败的。爱迪生、开普勒、陈景润，一个个熟悉的名字背后都沉积着无数泪水与汗水，失败是成功的阶梯，是失败成就了他们，是欣赏失败成就了他们。 “聪明的人，最起码是善于发现和学习他人长处的人。”以此作为智者的第一评定标准是十分确切的。有的人心胸狭隘，恃才傲物，不能中肯地看待他人，甚至容不得他人的优秀，这样只会闭关自封，才源枯竭。其实，生活就是一个不断吸收，不断完善的过程，光靠自己的力量是不行的。现实要求我们学会欣赏他人，学习他人，博采众长，自我完善。周郎自恃江东俊才，不能容纳他人，最终郁愤而死；唐太宗知人任善，虚怀纳谏，以人为镜，终铸贞观伟业。欣赏他人，不会降低自己，反而会使自己获得更大的成功。 “有了酸甜苦辣，生活才如此真实。”生活中有成功，有失败，有欢笑，有泪水，多姿多彩的生活是值得我们欣赏的。生活有很多种。有人苦求名利而不得，有人朝耕暮饮而悠然自得，有人顽强奋斗，积极进取，也有人一蹶不起，了了一生。如何对待生活？欣赏，不是膜拜，而是认识；不是高歌，而是感激。生活的酸甜苦辣，从不同角度培育着我们的心灵，我们应以积极的心态去面对生活中的形形色色，去拥抱生活的林林总总。 仔细欣赏，在欣赏中成长，让失败成为我们的铺路石，让他人化作我们的推进力，让生活作我们的伊甸园 ..

Answer 2

？

Answer 3

从《兰竹图》，看郑燮高超的绘画技艺
　　《兰竹图》是“扬州八怪”中的奇才郑燮所作。
　　挥毫已写竹三竿，竹下还添几笔兰。
　　总为本源同七穆，欲修旧谱与君看。
　　这首《兰竹图》的题画诗，较早的，见录于中华书局上海编辑所于1962年编印的《郑板桥集》，而事隔近40年的今天，即在2000年朵云轩的秋拍现场，当《兰竹图》报出25万元的起拍价后，买家纷纷亮牌，各不相让，此图竟一路飚升至150万元落槌，创下境内书画市场中郑氏兰竹的最高价，震动海内外收藏界。
　　郑燮（公元1693-1765年），字克柔，号板桥，江苏兴化人，康熙秀才，雍正举人，乾隆进士，是一位有“三绝诗书画”之称的清代著名文学家和书画家。在绘画方面，郑燮擅长兰、竹、石，偶作梅、菊、松，作品数量和艺术成就以兰竹为最高。他的兰竹画轴和杂品，存世较多，流传较广，自清代以来，成为人争之宝。
　　《兰竹图》卷中有蒋士铨的题跋：“平生爱所南先生及陈古白画兰竹。既又见在涤子画石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完。遂取意构成石势，然后以兰竹弥缝其间，虽学两家，而笔墨则一气也。”从这一题跋中可知，这幅画取法于郑所南、陈白阳和石涛，但却是“取其意之法而成为自成一体”。
　　兰竹图，纸本卷轴，以半边幅作一巨大的倾斜峭壁，有拔地顶天、横空出世之势；壁岩以皴染间施的笔法运筹，空白见平整，峰峻显倔巍，用笔用墨都恰到好处。峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空中迎风摇弋。虽然丛生于岩缝，但又不囿于岩壁；自有“竹劲兰芳性自然”，“飘飘远在碧云端”那种不为俗屈的活力。兰竹用焦墨挥毫，乱中求正，密中见疏，水墨斑斓，使其表现出欣欣向荣又独傲萧爽、清静秀逸的风格。画面提拔云：“饮牛四长兄，其劲如竹，其清如兰，其坚如石，行辈中无此人也。屡索予画，未有应之。乾隆五年九秋过予寓斋，回检家中旧幅奉赠。竹无干，兰叶偏，石势仄。恐不足当君子之意，他日当做好幅赎过耳”。以兰竹的自然特性比拟人的秉性情操，字里行间，包含着对友人的深情。题跋以隶书和行书相参共用，飘然有致，不仅起到了补叙画意和弥合画面空白的作用，而且给人以精美的书法艺术享受。整幅画面，较好地表现了画家所作兰竹的纯美意趣，以及把握整体，挥洒成章的作风。郑燮作过盆兰篱竹，但他犹其嗜好描绘“乱如蓬”的山中野兰。据说，他为此
曾自种兰花数十盆，常在三春之后将其移植到野石山阴之处，使其来年发箭成长，因而得山中兰“叶暖花酣气候浓”的贞美实质。郑燮爱赏竹，在题《竹》一文中，他写道：“余家有茅屋二间，南面种竹。夏日新篁初放，绿荫照人，置一小榻其中，甚凉适也。秋冬之际，取围屏骨子，断去两头，横安以为窗棂，用均薄洁白纸糊之。风和日暖，冻蝇触窗纸上，咚咚作小鼓声。于时一片竹影零乱，岂非天然图画乎！”因为郑燮画竹是经过了从“眼中之竹”，转化为“胸中之竹”，再倾注了画家的主观感受，借助于笔墨，挥洒于纸的“画中之竹。”所以，他的竹画自然就比生活中的竹子更美，更具有艺术魅力。郑燮曾说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。”他作兰竹，并不排斥传统技艺，相反，直接取法于石涛，并得益于徐渭、文与可等先辈的笔意。他认为，这种学习必须“略其迹”而“取其意”，有所取舍。