Question

《都德短篇小说》的读后感！帮忙查一下！谢~

Answer 1

小中见大、高度精练的范例——读《最后一课》（柳鸣九）

一篇短短的三千字左右的故事，在文学史上一直是脍炙人口的名篇，它曾给予不同时代、不同国度的读者以强烈的感染，深深得到他们的喜爱，原因在哪里？当我们读到法国19世纪现实主义作家都德的《最后一课》这个短篇小说时，不禁这样提出问题。

这其中肯定有着某些东西，仍值得我们今天研究和借鉴。

当然，首先因为作品具有进步的思想内容，表现了爱国主义的精神。这种精神是容易为不同时代不同国度的读者所理解的。故事以1870年普法战争为题材。这次战争虽然是从普皇与法皇拿破仑第三争夺势力范围引起的，但战争的后期，普军入侵法国，对法国人民来说，战争就属于反侵略的性质。在祖国危急的关头，爱国主义热潮高涨。阿尔封斯·都德也应征入伍。在战前，他已经是一个知名的作家，他的长篇小说《小东西》和短篇小说集《磨坊文札》很受读者的欢迎，后者以他故乡的五光十色的日常生活为题材，在对法国南部普罗旺斯地方的自然景色和风土人情的散文诗般的描绘中，流露了作者深深的乡土之恋；前者是一部半自传体的小说，写他青年时任小学教师时的经历，在亲切自然的叙述中，表现出一个小资产阶级知识分子的生活和精神状态，以及作者所特有的幽默感。现在，战争生活给予他新的创作源泉，人民反侵略的精神给予他强烈的感染，这使他写出了《月曜故事集》中一组著名的爱国主义的短篇，其中有的是揭露第二帝国军队的腐败，讽刺军事将领的卑劣无能，有的是颂扬普通人民热爱祖国的感情和反抗侵略的意志，在这里，他原来局限于日常生活的视野扩大到民族的范围，创作也提升到一个新的高度，而在这一组作品中，《最后一课》是最为优秀的一篇。

普法战争是以法国的惨败告终的，战后，法国东部的阿尔萨斯与洛林两省被割让给普鲁士。《最后一课》就是以这一历史事件为背景，表现阿尔萨斯省人民沦为异族奴隶的痛苦。这是一个重大的社会题材，一个短篇能不能容纳这样大的题材？在一个短篇里如何才能容纳这样大的题材，并把它表现得深刻动人？

这需要艺术家的匠心。

在这里，作者充分利用了短篇小说的特点，运用了小中见大的艺术方法，他选择了日常生活的一个场景——小学校里的一堂课来表现这一痛心的历史事件和人民悲痛的感情。巨大的非常的历史事件都是由普通的日常的生活进程积聚起来的，但是，也并不是任何一个日常生活的场景都能表现出某个巨大的事件，正如不是任何一颗露珠都能反映出太阳的光彩一样。这就需要选择，需要集中，需要典型化，需要作者对历史事件的本质有正确的认识，并善于选择足以表现这一本质的日常生活场景。都德所选择的正是集中表现了这一巨大事件的生活片断：这是最后一堂法文课，以后学校里不许再教祖国的语言了，小孩从此要学异国统治者的语言了!作者的这一选择，使得普法战争悲剧性的结果，通过最后的一课表现得再鲜明不过了!而小中见大又使这“小”的内容更为充实丰富，作者把社会意义巨大的主题浓缩在一件日常生活的事件里，从而就把一个小学里的这堂课提高到向祖国告别的仪式的高度，于是，这一日常生活的场景就显出了庄严的非常的意义，这里的每一个普通的细节都具有了一种动人的力量，而不是可有可无的铺陈。

作品的主题非常鲜明，作者要表现的就是民族的悲痛和对侵略者的控诉，但对这一主题的表现却选用了一个巧妙的角度。作者并没有从严肃的民族感情写起，最后一课庄严而令人心碎的情景却是通过一个顽童的感受写出来的，他完全从一个儿童的精神世界出发，写出小主人公如何怕考问、如何想逃学的懵懂无知的状态，也正是在这种状态中，最后的一课给予他精神极大的震动，并由此而开始觉醒，对祖国的语言依依不舍，对自己过去没有好好学习深为悔恨，对沦为奴隶的民族保住祖国语言的重要性有了认识，小主人公带有稚气的叙述中所流露出来的丧失祖国的沉重的悲痛，对读者更有至深的感动。同样，作者在作品里也并没有对外国占领者进行直接的谴责，只是在少数几个地方写到普鲁士军队的操练和以后不许再学法文的命令，他让自己的倾向“从场面和情节中自然而然地流露出来”（恩格斯：1885年11月26日致敏娜·考茨基的信），他通过对小学师生和村里老百姓的悲伤和痛苦的具体描写，使自己对侵略者的揭露和谴责更为深刻有力。

小说的人物形象不止一个，是用白描的手法勾画出来的，虽然着墨不多，但给人的印象十分深刻。作者不是对他们进行铺开的全面的描写，而是选择了他们在最后一课这动人的一刻的反应，突出了他们的精神状态，表现了法国人民深厚的爱国主义感情。作者也没有把这些人物描写得完美无缺，尽善尽美，而是把他们表现得像日常生活中的普通人一样，如韩麦尔先生，他对自己的教育工作也有不够尽责的地方，但是，面临着民族命运这样严肃的问题的时候，他们身上都激发起某种崇高的情操，这就使他们成为动人的正面艺术形象。都德是一个笔端饱含感情的作家，他往往以自己熟悉的普通人为描写对象，他总是以一种柔和的、略带幽默的眼光观察他们，并且以同情的态度加以描写，因而他的人物描绘能给读者以亲切之感，《最后一课》也具有这一特色。

《最后一课》作为短篇小说，是高度精练的范例，它以短小的篇幅表现了重大的主题和题材，描写出生动的人物形象，而所有这一切又是以平易的风格和朴素的语言表现出来的。这里凝结着作者的艺术劳动的可贵经验，对我们仍有启发和借鉴作用，这就是我们今天再一次谈起它来的原因。

读书的心得 没有深刻的哲理，没有复杂的背景，只是简单的叙述，叙述一个叫小东西的遭遇。 一个受人欺凌的“小东西”，一个在现实与幻想中苦苦挣扎的“小东西”。都德的这部半自传体小说以敏感的触觉，细腻的文字让你明白什么是“微笑中藏着苦泪”。 读《小东西》，从作者的笔下真真地感受到人与人的感情，父亲对子女的严厉而但关心，母亲深深地疼爱着孩子，小东西心中深爱着“黑眼睛” ……而最让我感动的是“雅克母亲”，他为小东西的所做的一切，真的比一个母亲的爱更亲切更无私……但是要知道小时侯的雅克是一个爱哭和糊糨糊罐的孩子，被父亲称为是“一头蠢驴”的孩子，是什么使雅克变成“雅克母亲”？小东西曾经在走入社会受到欺凌，也曾在受到重重的身心压力下发誓要重建家庭，但也曾沉沦在迷惑的情爱里，不能自拔，在关键时刻“雅克母亲”挺身去救护自己的“孩子”小东西…… 仔细读读这本书，它会带给你很多感想。虽然人在年轻时会走错路，但是在经历种种的磨难之后，就会长大，小东西也会变成一个大人物的。正如，我们正处在青春年少时，也曾年少轻狂，不谙世事，但是我相信在这段成长岁月会让我们受益不少。 《小东西》这本书正适合初涉世事的我们阅读，从中去感悟。不要怕人生中出现的迷茫，要学会认识自我，发现自我，甚至超越自我。

Answer 2

诗作语气沉痛，但又不乏愤激，说明作品在当时深深引起了人们的共鸣。

第二种译文是胡适翻译的。胡适于1910年7月考取第二届庚子赠款留美官费生，遂赴纽约康奈尔大学深造，《最后一课》即译于美国，于1915年3月发表在《留美学生季报》春季号上。据该报编者注明，胡适此译作曾刊登于上海某报，此说如属实，则胡译首次发表大约也在1913年左右，因为胡适译文后注有“民国元年九月记于美国”的字样，从时间上推算，发表之日当和匪石译本基本同时。此外，胡适的“译者按语”在内容上和匪石基本相同，甚至连造句遣词也大致吻合，这种雷同现象颇令人迷惑不解。胡适的翻译，素来删节极多，曾被人讥之为“胡译”。这篇译文在三种译文中也是删节最厉害的，大凡无碍基本情节的景物描写，人物语言等等均遭删节，以后曾有人在《洪水》杂志上引法文原作对胡适的这篇翻译大加指责。尽管如此，胡适的译文在语言上是比较规范的，在当时也比较受欢迎，1917年收有《最后一课》的(胡译)《短篇小说》(第一集)出版，至1940年累计重印多达21次，由此不难揆察胡适译作影响之大。

继胡适译本后，江白痕在1915年5月1日出版的《中华小说界》2卷5期上也发表了《最后一课》的译文。江白痕其人不详，他发表作品不多，偶尔在当时的报刊上能看到他的译作。他在译文前也加有一段按语，曰：“普法战争后，法人割亚尔萨斯、罗亨二州以和，而亚尔萨斯人常不忘其祖国，今观是篇，对于祖国文字三致意焉，法人爱国之情亦可概见。”文字之间，可以看出充溢着对祖国的眷爱，其翻译此作的用意是很明显的。和前述两种译文不同的是，江白痕系用文言翻译，然译文却十分忠实原著，基本是逐句翻译，当可说是对《最后一课》的首次全译。

除了强烈的爱国主义精神，《最后一课》精湛的艺术构思也常为人们所赞赏，难能可贵的是中译者们早在七十多年前就注意到了这一点，匪石和胡适曾分别在译文后特附跋语，对都德的艺术技巧赞叹不已，兹抄录胡适“跋语”之一节，以见其仰慕之情之一斑：“此篇佳处，在于设想之奇。夫割地之惨，奴隶牛马之恸，是何等重要问题？而乃以孩童语气出之。全篇所写，是一蒙学堂中琐屑之事，计时不过半日，而读者心目中俨然想见异族之威，亡国之憾，真有手挥五弦，目送飞鸿之妙。此短篇小说之上乘也。”

1 都德
1840年5月13日 法国作家都德诞辰

“假如我没有我的妻子，一定会永远那么任性和疏忽地写东西的。我要求艺术的完美，完全是她的努力。在我的著作里，每一页她都细心斟酌过，修改过，……”这是法国大作家都德生前说过的一段话。这是一段很真诚的自白。
阿尔封斯·都德，1840年5月13日生于法国南部普鲁旺斯的一个破落的丝绸商家庭，为了谋生，15岁起就在小学里担任修课的辅导员。17岁到巴黎，开始从事文学创作，10年中，先后发表了诗集《女恋人》和小说集《磨坊文札》。但是，这两部作品并没有给他带来多高的声誉。
1867年，都德和裘丽哀·阿拉结婚。阿拉很有文学造诣。著名的法国作家龚古尔兄弟曾形容说：“都德夫人实在是不寻常的人。无论是男人或女人，我一次也没有碰到过那么深刻的吟咏者，那么懂得文体的诀窍的人。”婚后，阿拉竭尽全力支持丈夫的文学事业。她不仅关心好丈夫的生活，还和丈夫一起讨论题材，研究结构；在都德写好之后，她又一丝不苟地帮助丈夫修改文章。在阿拉的支持下，从1870年普法战争爆发之后的10年里，都德不仅发表了不少像《最后的一课》那样世界闻名的短篇小说，大部头的长篇小说就有12部之多，著名的长篇《达拉斯贡的戴达伦》、《小弟费罗蒙和长兄黎斯雷》就是这个时期的作品。
1897年都德病逝。他不仅为后人留下丰富的文学作品，他和阿拉的美满姻缘，也成了法国文坛的佳话，至今还为人们所津津乐道。

都德的《最后一课》是短篇小说中的精品，自1873年发表以来，曾被译成世界各国文字，并常被选为中小学的语文教材，流传广泛，脍灸人口。小说的情节很简单，它以普鲁士战胜法国后强行兼并阿尔萨斯和洛林两省的事件为背景，通过一个小学生在上最后一堂法文课时的所见所闻与内心感受，深刻地表现了法国人民的爱国主义感情。

这样一篇小说，在开始逐渐沦为半殖民地社会的近代中国，是很易引起共鸣的。

梁启超曾在《论小说与群治之关系》一文中认为，“小说有不可思议之力支配人道”的功能，因此，他极力强调小说要以开通民智，改造国民思想品德为己任。这固然主要是针对创作小说而发，但可以说，近代文学史上的很多翻译作品也是以此作为自己的神圣宗旨的。

《最后一课》被介绍到中国来，首先就是因为它的爱国主义。这可以从先后发表的几种译文上得到佐证：1913年1月发表的匪石译本将《最后一课》标明为“教育小说”，1915年5月发表的江白痕译本则标明为“爱国小说”，两者不约而同都强调了作品的爱国性质及其教育意义；

此外，胡适的译本和江白痕的译本还分别对小说的篇名作了改动，胡译为《割地》，江译为《小子记之》，显然，译名强调的是对丧权辱国的刻骨仇恨。这些细节已颇能说明问题，但更值得引起注意的是，上述三种译本都非常郑重地在译文前加有按语，有的甚至还有跋语，这些“序跋”，更清楚地表明了他们翻译这篇小说的意图。

目前发表的《最后一课》的最初译本是由匪石翻译的，发表在1913年1月31日出版的《湖南教育杂志》2卷1期上。译者生平不详，以“匪石”为名者大约不会很多，故未知是否即南社成员陈匪石。据郑逸梅先生《南社丛谈》载，陈匪石早年曾留学日本，“庚辛之际，新学渐盛，他任课幼幼学堂，时以国家积弱之故，与列强国力外张之由，勉励学生，谓：‘学必有用于世，始名为学’。”从上述记载看，陈匪石从日文转译此作也是有可能的。其译者按语曰：“西历一千八百七十年，法兰西与普鲁士交哄，法人大败，普军尽据法之东境。明年，进攻法之巴黎，法人力竭不能御，乃为城下之盟，赠款五千兆弗郎，约合华银二千兆元，盖五倍于我国庚子赔款矣。赔款之外，复割阿色司、那恋两省之地与普。时文学大家都德目击其事，然伤之，乃托为阿色司省一小学生之语气，写割地之惨然，以激扬法人爱国之心。言虽鄙俚，含有精意。法国小学教师，咸定为课本，授之儿童云。”这篇按语言简意赅，既交待了作品的时代背景，又深深寄托了对法国的同情和对侵略者的仇恨，爱憎是很分明的。译文纯用白话，通俗明了，但对原作却略有删改，如“我”上学前在市政厅遇见铁匠及其徒弟的情节即被全部删去。一般来说，翻译作品，尤其是寥寥二、三千字的短篇小说，在当时很难引起什么反响，但匪石的译文发表后仅两月，即有人赋诗发表读后感，其诗名《〈最后一课〉题辞》，作者健铁，诗曰：“柏林书到意苍茫，汉麦先生辍讲章。四十年来求学地，知从何处话兴亡。凝神端坐睨诸生，忍泪念愁哭不成。祖国文章君识否，山残水剩最凄清。一声木铎日轮高，却怪先生新换袍。稚子亦知亡国恨，春风和泪看胡桃”(载1913年4月15日《湖南教育杂志》2：6)。

读书的心得 没有深刻的哲理，没有复杂的背景，只是简单的叙述，叙述一个叫小东西的遭遇。 一个受人欺凌的“小东西”，一个在现实与幻想中苦苦挣扎的“小东西”。都德的这部半自传体小说以敏感的触觉，细腻的文字让你明白什么是“微笑中藏着苦泪”。 读《小东西》，从作者的笔下真真地感受到人与人的感情，父亲对子女的严厉而但关心，母亲深深地疼爱着孩子，小东西心中深爱着“黑眼睛” ……而最让我感动的是“雅克母亲”，他为小东西的所做的一切，真的比一个母亲的爱更亲切更无私……但是要知道小时侯的雅克是一个爱哭和糊糨糊罐的孩子，被父亲称为是“一头蠢驴”的孩子，是什么使雅克变成“雅克母亲”？小东西曾经在走入社会受到欺凌，也曾在受到重重的身心压力下发誓要重建家庭，但也曾沉沦在迷惑的情爱里，不能自拔，在关键时刻“雅克母亲”挺身去救护自己的“孩子”小东西…… 仔细读读这本书，它会带给你很多感想。虽然人在年轻时会走错路，但是在经历种种的磨难之后，就会长大，小东西也会变成一个大人物的。正如，我们正处在青春年少时，也曾年少轻狂，不谙世事，但是我相信在这段成长岁月会让我们受益不少。 《小东西》这本书正适合初涉世事的我们阅读，从中去感悟。不要怕人生中出现的迷茫，要学会认识自我，发现自我，甚至超越自我。