Question

唱歌经常跑调怎么办？你是怎么克服的？

Answer 1

其实有几种原因会导致唱歌走调：

1）一般性音准问题，

2）音程关系不对造成的“走调”，

3）没有音高概念而唱不准调，

4）和声音准问题。

一般性音准问题，是指一般人在唱歌时，唱者唱着就不知不觉地跑到另一个调上去了，而且，如果没有伴奏的话，他（她）也不知道自己跑调了。

解决这个问题的方法有：

第一是选歌与音域
每个人选歌首要考虑的，就是自己音域宽广度，音域宽广可以胜任的歌曲就多些，无论高音、中音、低音，选择建立于自身音域范围的歌来唱，反之，不要唱高或低于自己音域的歌，会显得牵强，让听者感到不舒服。

有些人天生嗓门大，最好把麦克风拿远些，唱歌时要避重就轻，嗓门儿小就可以利用麦克风来补足。

音质大多是天生注定， 但也要靠后天的练习，不管嗓音甜美、粗糙、低哑、刚强都会有适合的歌唱。

第二是音感和模仿。

音乐的感受多是天生的，后天可以弥补但不容易，流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如意大利的声乐家来唱流行的小调，乡村农妇来唱声乐或歌剧，就会给人完全不协调的感觉。

歌曲的处理方式依歌手的感受而异，有些处理得淡而无味，有的处理得扣人心弦。

这些技巧都是歌手生长环境和对于歌本身的理解程度，这些很微妙的感觉，就是歌者演译的特色，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

总之，你可以多听然后找出自己可以表达得最好的歌来模仿，这是学歌的重要过程 。

第三是节奏感和音准。
演唱歌曲需要准确无误地节奏感及音准。这是个基础，虽然不要多么地出众,但一定不能弱。

许多人唱歌（走音）而不自知，或听不出歌曲节奏快慢拿捏不定，这种人唱得好就需要更多的练习，有人会将同一首歌练到2、3百遍，如果练习不够，就会走音变调，让听者退避三舍。

这种人如学习乐器也会遭遇同样问题，除了使用节拍器勤加练习外，最好唱歌时要录音，再（反覆）的听，找出其中的差异来修正。

最后是--情感。
歌手对歌词、旋律的感悟要强，很多人演唱时只注意声音的部份，而忽视情感，绝不会唱好一首歌。
还会给人每首歌都一样的平淡无味感。

有些歌手过分注重声音，是因为对歌曲不够熟练，演唱过程中老怕出错，或想着要注意气息、要准备高音等，这都会使人分心。

所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练习相当重要。

Answer 2

首先，屏住呼吸，把手按在小腹，也就是人们常说的丹田，用力吸气使丹田慢慢鼓起，要感受到你丹田吸气的力度，在丹田鼓起的时候要渐渐用力挺住，记住，要慢慢的鼓起。第一步整个过程用5秒钟的时间鼓起丹田，然后持续5秒钟以上，最后慢慢呼气出去。整个过程要在很放松的情况下进行，如果气息不足，刚开始可以从3秒钟开始训练。直到能坚持15秒，甚至更长的时间。以上两步是一个循环，每天这样练功，两个小时（刚开始需要刻意这样呼吸，时间长了也就习惯于丹田的呼吸方法了）。半年的时间里，你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是训练的第一个星期，一定要坚持下来。

Answer 3

1、首先克服自己的自卑心理,不论你是否歌唱的好,都要先听一听你喜欢唱的歌曲原唱,原唱会给你带来唱歌方面的很大启发,如果走调,就跟着原唱一起练习,在跟唱的时候,调整先前走调的音节,只要多跟着原唱练习几次,五音不全的缺陷一定会得到改善的。
2/3
2、在唱歌的时候一定要注意每个节奏,该高音时必须勇敢地发挥出来,不要不敢嚷,该低音时要把音节掌握平衡一点,保持这样,对唱歌走调大有帮助的。
3/3
3、当唱到有些高音时,而你却以低音走的声调,你就必须把你的歌喉稍微转个弯,调整

Answer 4

唱歌跑调的原因及训练方法

1.如果你是一个音准很差的人，而且跟着琴唱谱子又找不到节拍的人，那么，你可以试着一边开着原唱一边拿出简谱出来唱。这样即可以练到音准，也可以练到节拍！而且，声音的位置跟着原唱也可以找到唱曲的感觉、声音的位置。

2.每天至少要唱十首歌的歌谱。这样就会形成一种音乐记忆。使你以后在看到谱子后，看谱速度会提高，记谱的旋律会快。而且不容易走调。

3.走调经常出现的原因：

A一般每个人天生下来的音准都还可以。但是要达到专业的音准，比如半半度，半半半度之间的音准有时候就会有些偏差。但是一般的人可能没经过专业训练是听不出来的。像这样的一些人，在小地方唱唱卡拉OK不需要去参加什么比赛、演出，在这里骗骗人还是可以的。

B但也有些人，唱歌的位置很高，音质也相当好。也经过了专业训练，可是，为什么却音准跑调得太历害了呢？这有几点原因：一是这个人太注重歌曲的情感，气息一旦过了头，或是顶不住就会出现音偏高或偏低。

二是这个人平时比较注重的是专业声乐唱歌的训练，而不去注重音准节拍的重要。所以，每次唱歌前从不唱谱，也会造成这种的差异。像这样的一类人，到最后是痛苦的，因为他/她可能可以达到专业的最高的境界，感情的最顶峰。可是因为唱歌基本的要素：音准、节拍、节奏没有达到，而浪费了一副好嗓子。

C还有一部份人，这些人平时可能从小就是学琴的，音准出奇的好，可是为什么一上台，就找不到音了呢？这有的是上台时太紧张，气息没有运用好，一般常见的上台跑调是因为一个空间、磁场、话筒的变化

而使选手们一般找不到自己平时的音色了。有的听不到伴奏，因为一般上台时可能下面的观众听得到很大的音乐，可是选手们听到的音响的声音是空的。这种空就好像伴奏的声音是一种遥远地方传来的打鼓那种空。一旦你用对了平时歌唱的方法才会与这种空融合。加上有些选手因为平时练声到高音是喊的，而在话筒里却传不出来。因为话筒里只传有穿透力的声音，相反，这种很空的穿透力声音可能只需要很轻很小的音量就可以传出来了。所以，一个环境、物理、音质的变化也会使声音走调。这就需要选手们有丰富的演出上台与和音响的经验。在一次次的磨练中找到你的天籁之声。（还有就是去录音棚录音的时候这种走调的情况会更严重。

Answer 5

跑调的主要原因:发声的状态不积极，呼吸方式不正确，音乐感觉差欠缺训练，对歌曲不熟悉。这些都是造成容易跑调的主要原因。
乐感训练
乐感是保持不跑调最基本的要素，乐感指的是你耳朵对於音符的敏锐度。乐感好的人可以快速的分辨两个不同的音之间的差别。音乐不好的人则需要多花点时间才能分清两个不同的音。你的耳朵越灵敏，就越快能分辨出哪里走音，进而矫正。身为爱唱歌的人，有很多时候我们只顾著自己发出声音，而忽略了聆听其它乐器和你的声音之间的关系。对於一个歌手，甚至任何一个音乐工作者，音感的好坏是决定你是否能从非专业变成专业的重要关键。
有很多的学生在刚开始学习一首新歌的时候，习惯跟著原唱一起唱。其实建议刚开始学一首新歌时，先不要跟著原唱唱，而是先打开耳朵来"听"。应该先把听到的旋律在脑袋中不停重复跟唱，直到差不多已经把听到的旋律可以在心中背唱的程度，再试著跟原唱唱。在我们知道什麼是正确的音之前，无意识的跟唱只会打扰我们的听觉。跟唱的习惯一但养成，久而久之你的耳朵会搞不清楚到底是要听CD里的声音，还是你自己发出来的声音，养成一个非常”不精准”的聆听习惯。
如果你是音感很差的同学，建议你找一台钢琴或任何可以发出音符的乐器，一次弹一个音，用耳朵先听，听清楚了再用自己的声音用da音去模唱出你听到的音。等你觉得一次听一个音，唱一个音是很简单的事情，再多加一个音。也就是一次弹两个音，先用耳朵分辨是哪两个，再用你自己的声音来唱。记得，不管是一个音还是两个，在唱出的时候要仔细听自己的声音有没有过高或过低，如果觉得有错，当下就要及时去矫正。经过这样的练习可以增加我们耳朵的敏锐度，以及耳朵和声音之间的协调。耳朵是帮助我们保持音准的最重要工具。