一、动作
表演(员)的名词就是动作。演员就是动作者。 在生活中的任何一个动作,都有它的“原因”、“目的”和“结果”, 这就是动作的三大要素。 动作-是演员技术最主要的一部分。我们必须重视它。演员表演时,仅依靠外在动作是不够的,必须找出内在的根据(即目的)。如:1、削铅笔 2、疲倦
二、注意力集中
人在生活中,除了睡眠外,他的注意力是不停的、时刻集中在一定的对象上的。那么影视演员在银、屏上的注意力集中应该是什么样的呢?它是有意识地把注意力集中在表演对象上的一门技巧。银屏上或舞台上的注意多为有目的的注意。
演员要强迫自己注意力集中,一方面要和实际生活一样,同时吸引你的注意力集中的对象必须明确。所以,一个演员必须养成一种自然的注意力集中的习惯。演员需要有注意的对象,对象越有吸引力,就越有力量控制演员的注意力。
演员在排练过程中,有时会被私心杂念所干扰或被外界各种现象所吸引,离开了应注意的对象,将会出现肌肉紧张、慌乱等现象。演员运用“注意力集中的技术”,假借于想象虚构,给自己提供根据,并对对象加以改造,使之有吸引力,就能把内部和外部的注意力集中到注意对象上,从而排除私心杂念及外界干扰。
演员有意识地运用注意力集中的技巧,可以对事物进行深入细致的观察,增强记忆,为创作角色储备丰富的素材。
有的演员在喧闹的环境里也能进入角色,有的演员有一点声音就会被打扰吸引,使他不能进行富有创造力的工作。这就说明他还没有很好地掌握注意力集中的技巧。因此,训练一名新演员做到注意力瞬间完全集中在表演对象上是十分重要的。而要做到这一点,必须经常地、不懈地练习方能成功。
扩展资料
只有当注意力集中在某一种现象上的时候,肌肉才会松驰适度,动作才会自然舒适,注意力集中与肌肉松驰是互相帮助起作用的。也就是说只有注意力集中,就可以帮助松驰;反之,如果肌肉产生多余的紧张,也证明注意力没有很好的集中。
演员在表演空间里,精神应该集中,肌肉应该解放,把精力很合适地消耗于动作中,有意识地锻炼肌肉松驰,有意识地锻炼和控制自己的肌肉松驰和紧张,达到能够自由运用肌肉的状态。在这种情形下的各个形体器官才能富有表现力,才能表达角色的内心体验,自由地流露出内在的情感,达到预期的创作效果。
1、发声与呼吸:读任何材料都可以,在这之中将自己的感情融入进去,而不是去呐喊或者是心不在焉地读。结合发声训练去练习,让自己地呼吸自然地融入发声和你所想要做的肢体动作切忌呼吸不协调。
2、表演之情绪细节处理:如果不是两个人坐着谈话,而是开放式谈话的时候,多加练习尝试稍微的走动,抬头,皱眉,努嘴,扬手等肢体语言。
3、用眼睛说话:其实也是认真地生活,在自己的日常生活表现中调动起全身心地投入。
扩展资料:
影视表演技巧
表演技巧:表演考试是对考生内外在素质的综合考察。除了对考生外部形象、气质有一定的要求外,更主要的是对考生内部素质的考察,主要看考生的想象力、理解力、表现力、激情和应变能力。
1 观察:,多看包括多看剧本,多看电影,多看电视,看各种情境下人的反映
2 分析: 分析为什么他们会在那样的情况有那样的反映,是如何做到那样的表演境界
3 总结: 自己表演后要多做总结,看自己哪方面不是很好,自己如何能把那部分戏表演得淋漓尽致,以后碰到类似的情况应该怎样表演
4 表达: 也就是演出来,多做练习
参考资料来源:百度百科-表演
1、反复3次观摩作品
第一次欣赏它的整体结构,包括剧情,音效,剪辑和给我带来的感觉等。
第二次由于已经看过它了,所以现在把它当成学习对象,仔细研究每个演员的不同表现,哪怕是群众演员。
第三次:第三次其实可以免了,假如遇到你十分喜欢的,去电影院在看一次也无妨,你会发现第三次看的时候没有想的那么枯燥,反而会发现新的东西,而且能巩固你!
如果长期用这个办法观看电影,那么你短期内学到的东西远比学校高十几倍。但如果你不练习的话,什么都得不到。
2、“模仿秀”
这几乎是所有演员必须经历的,也是不可忽略的对着空气,模仿你心里想的那个演员,把你看的电影里面你喜欢的情节全部模仿出来。但不要光模仿一个人,一有空就模仿,任何时间任何地点!
扩展资料:
注意事项:
1、想突然成为一个演讲家是不大现实的,想成为一个合格的演讲家必须得进行循序渐进的积累,而使用“一分钟”练习法同样也是如此。
2、在练习的时候,我们可以先选择一段话进行朗读,而素材可以先选择别人的文字,然后在复听自己的语音并总结练习。
3、随后可以开始自己慢慢的进行有框架的构建内容,撰写内容,并且通过自己组织语言来阐述一个观点,一旦到了这个境界,那么常规的演讲基本已经难不倒我们了。随后可以进行更进一步的训练,那就是脱稿演讲训练了。
4、在脱稿训练这个环节,要表达的内容首先就得在大脑中自行的构建号,然后在脱稿的时候进行的演讲,初期的话可能会把控不好演讲的时间以及内容,但是后面随着练习的增加,相信我们也能顺利的出口成章。
1、表演不是自学就能成才的专业
如果打算参加艺考或今后往演艺界发展,那么最佳的学习途径就是线下学习。多多通过线下课堂各种各样的练习,使自己不断地增加表演经验,才能使自己一点点的学习好并悟出表演的内在。
2、平日可以多观影,多学习剧情及演员演技
写一些影评,多去观察人物感悟生活,多阅读表演及艺术理论、文学方面的相关书籍,也能够从某些层面提高自己的表演经验。
演员的要求
1、弹跳力,演员要举止轻盈,起跳轻松,跳得高且自如,落地稳健,后劲长,不可以几个大跳后就如强驽之末,弹跳力得益于硬功夫中体能的训练和跳的训练。
2、柔韧度,即身体各部分的拉伸度、跨度,大跳需呈直线不可以含糊,踢紫金冠时舞者的眼睛要看到整个脚部甚至小腿,燕子翻身时要明显清晰地看到两条腿在空中交叉而过,柔韧度得益于毯子功的训练。