Question

著名音乐制作人（多位艺人的音乐制作人）

Answer 1

这一期我们采访的，是一位在行业内元老级别的人物，他就是刘鑫。

从最初的音效师，到如今与无数明星大咖有合作的音乐总监，无论何种身份，他始终秉持着初心，努力完成每一份作品，打磨出最好的音乐，为观众们带来一场场听觉盛宴。

2020年11月12日，他荣获亚洲音乐盛典2020年度最佳跨界男艺人奖。2019年，他陆续发布了单曲《光华路口》和《最孤独的幸福》。在观众看不到的后台，他是掌控现场“音乐魔法”的魔术师，让现场表演更加如鱼得水、深入人心。

他是众多知名艺人的幕后音乐制作人，实力得到了圈内的一致认可。他甚至还开创了自己的公司，担任“鑫声音乐”的CEO，带领的音乐团队优秀出色。平时我们可见的综艺节目，十之八九都是出自刘鑫团队之手。

收入也远超同行业，年薪达百万，可谓真真正正实现了财富自由。

今天，让我们走近他的世界，了解他和音乐到底有何不解之缘。

偶然机会触碰到“音效”的美妙，一入行就录制央视的《半边天》

音效师大致有两类，一类是幕后音效，比如游戏音效师，像我们经常听到的游戏技能特效声和游戏里的BGM等，都由他们制作。另一类是台前音效，比如综艺节目和晚会上，各种类型BGM的即兴演奏和渲染。

刘鑫老师从事的，正是后者。从2006年录制第一档节目到现在，他入行已经有15年了。

15年的从业经历，让他对音效和音乐相关的知识了如指掌。录制现场节目时，导演的一个眼神，他立刻就能心领神会。嘉宾和主持人们在综艺中说一句话，刘鑫老师和后台的同事们马上就能给到需要的音效。

我们都知道，音乐是情感的灵魂。而作为音效师的他们，无疑是节目中必不可少的一块主心骨。

和刘鑫谈及他当初是怎么想要要从事这个行业时，刘鑫非常可爱地笑了笑，说:“都是因为一个手势。

十五六岁的时候，去电视台看录影，看到节目有一位工作人员做了一个摁门铃的手势，同时音响那边立刻就传来了‘叮咚’的声音。

当时就觉得很神奇，因为现场根本看不到其他的工作人员，究竟是谁负责这个声音的表达和传递呢？这个过程到底是怎样的呢？当下就产生了很大的兴趣，很想去深入了解一下这个职业。”

而真正让他下定决心的，则是前辈的一句话。

大学毕业前夕，为了积累经验，他经常会去参与一些现场节目的录制。有一次录完节目后，刘鑫看到后台有一架钢琴，他就不自觉地走上前去弹奏了起来。优雅的琴声总是有一种独特的吸引力，前辈被琴声吸引了过来。曲罢，前辈就对刘鑫说:

“你有没有兴趣来录制现场？感觉你弹出来的旋律和我之前听到过的都不一样，有一股很特别的感觉。”

“我可以试试。”

没想到，这一做，就是15年。

刘鑫第一次录制的节目是央视的《半边天》。回忆起第一次录制节目的感受，他坦言“既紧张又兴奋”。

“第一次录制节目，面对的就是现场直播，根本没有什么彩排的时间，你必须有充足的准备。当摄像机打开的那一刻，全国观众都可以从屏幕那端看见听到，一个小小的失误就会造成难以想象的后果。但真正完成录制的那一刻，就会非常有成就感。”

第一次成功录制的经历，总是能让人信心倍增。此后15年大大小小的节目和晚会，他都能做到游刃有余，作品获得行业内一致认可。

录综艺、跑通告，人人羡慕的体面工作背后是无人懂得艰辛

在大众眼中，音效师其实是非常小众的一个职业，对这个行业会有一些误解，以为音效师的工作非常简单。

但事实并非如此。

音效师最初被称为MIDI老师，当时国内对于音效师的培养模式还不够健全，大部分学校并没有开设音效相关的专业，很多东西都需要自己摸索。

“你不仅仅要掌握电视音效的相关知识，还要对游戏音效等等很熟练，这样在现场嘉宾突然要求来一段游戏或者其他音效时，你才不至于手忙脚乱。”刘鑫如实说。

音效师对从业人员的要求很高，不仅要有大量的专业知识做支撑，还需要有非常高的职业敏感度。

“彩排之前导演会给你一个台本，里面会有大概的流程，你要根据上面的文字去理解和联想现场的画面，然后猜想哪个地方会用到什么样的BGM或FX。现场没有那么多的时间，嘉宾们通常会赶行程，留给我们的时间可能只有10分钟甚至更少，所以必须自己做好万全的准备。”

为了呈现出好的节目效果，音效师们一般都会有一个数量庞大的曲库，以便更快更直接地找到符合现场气氛的BGM或FX。

作为行业内的佼佼者，刘鑫老师会收到很多综艺和晚会的节目邀约。今天还在北京，明天就又要飞到上海，这种情况对他而言就是家常便饭。

不仅出差频率高，还要经常加班，天天录影。不是在录影，就是在录影的路上，想过个双休日简直成了奢望。

当问及刘鑫老师面对这样高强度的工作是否会感到辛苦时，他说:“其实我觉得我很幸运，因为现在所做的一切，都是自己发自内心所追求和热爱的。当你找到自己真正热爱并愿意付诸一生的事业，你就会发现，工作也是可以很快乐的。”

说这段话的时候，他的声音非常坚定，眼里闪着光。

在刘鑫老师看来，音效师并不仅仅是谋生的手段，而是能带来价值感和幸福感的事情。

“任何声音都是服务于画面的，听和看加在一起就是感受。音效师就是一个非常神奇的职业，可以把头脑中的想法变成现实，把嘉宾们的感受传递给每一位观众。同时，用富有灵性的音乐，给大家带来美的享受。

音效师的日常工作，也会发生很多有趣好玩的事情。有时候录制节目，平时看起来一本正经的嘉宾，会突然要求我们放一段超级玛丽的BGM，然后做一些很搞笑的动作，逗得全场所有人哈哈大笑。

还有一次，在录制现场，朱迅姐正在讲话，结果音响这边突然出现了故障，发出‘砰砰’的声音。朱迅姐被这个声音吓了一跳，以为真的打雷了。但因为是现场直播，必须要保持冷静。朱迅姐带着一丝丝惊恐的声音，继续面带微笑地在那里讲话。后来结束了，她才知道是音响的故障。然后她告诉说，以为是我故意做的音效，想做一些节目效果，当时还在思考讲话要怎么配合这个声音。又尴尬又好笑。”

除了职业本身的乐趣所在，刘鑫老师还参加了一些公益事业，希望用音乐来给他人带来温暖和陪伴。

也许这就是真实的音效师，有欢笑，有泪水，有压力，也有莫大的乐趣。

参与《跨界喜剧王》等多档综艺节目录制，入行15年终于成为行业佼佼者

除了音效师，刘鑫老师还有着另一个身份，那就是音乐总监。

相比于音效师，音乐总监要负责的事情更繁杂，责任也更大。

音效师主要负责音乐效果的呈现，而音乐总监要负责的是全场，包括音效、人声、乐器演奏以及嘉宾们演唱的歌曲等。

音效师的工作经历，使得刘鑫在担任音乐总监的时候，对于声音更加敏感，也有更多创意点子，更加如鱼得水。

如今，他作为音乐总监，也取得了许多傲人的成绩。最近的他，正在参与北京卫视《跨界喜剧王》和江苏卫视《小红书214独爱之夜》的录制。

“把事情做到极致”一直是他的追求。

“如果满分是100，60分是及格，80分是优秀。有的人可能觉得60分就很不错了，有的人追求到80分便停止了脚步。但是对于我而言，我想努力做到一百分。只有勇于挑战自己的极限，你才能真正突破自我。”

他正按照他所说的，步履不停，一直学习精进，在音乐领域不断深耕，努力打磨出更好的作品，成为一个更厉害的人。

音乐会有很多种可能性，能交织出各种美妙的旋律。今天身为音乐总监的刘鑫，他的人生也和音乐一样，充满着各种可能，在未来一定也会演奏出更美的乐章。