Question

什么是古代音乐？

Answer 1

古典音乐有狭义和广义之分。

狭义的“古典音乐”是指“古典音乐时期”，

也就是1750年——1820年间欧洲的主流音乐，

这个时期有三位代表人物，

号称“古典三巨头”的海顿，莫扎特，贝多芬，

因为他们都是在维也纳进行创作，

所以也叫“维也纳古典乐派”。

“古典三巨头”之间都是师生关系。

海顿 (1732-1809)

Franz Joseph Haydn, 弗朗茨·约瑟夫·海顿,

是三个人中年纪最大的，

也是另外两位的老师，

比莫扎特大24岁，

和莫扎特是忘年至交，

被莫扎特尊称为“海顿爸爸”。

莫扎特 (1756-1791)

Wolfgang Amadeus Mozart,沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特,

三个人中去世最早的，

少年成名，

曾教导过贝多芬6周，

对贝多芬大加赞赏，

预言贝多芬今后一定会成为音乐大师。

贝多芬 (1770-1827)

Ludwig van Beethoven,路德维希·凡·贝多芬

跟海顿和莫扎特都学习过，

超级崇拜莫扎特，

与海顿的性格与音乐风格不合，

常把海顿气得暴跳如雷。

广义的古典音乐

百度百科的词条说：

“是指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐，或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐，其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。主要因其复杂多样的创作技术和所能承载的厚重内涵而有别于通俗音乐和民间音乐。在地理上，这些音乐主要创作于欧洲和美洲，这是相对于非西方音乐而言的。另外，西洋古典音乐主要以乐谱记录和传播，和大多数民间音乐口传心授的模式不同。”

（这段话可以跳过不看）

翻译成人话就是：

古典音乐是有乐谱记载的西方传统音乐，包括宗教音乐和世俗音乐。

再直白一点：

古典音乐一定是西方音乐，

古典音乐一定有乐谱记载，

古典音乐很多都是宗教音乐，

古典音乐也有一些比较通俗的世俗音乐，

但是世俗音乐必须有深厚的思想内涵。

比方说，

中国音乐就不是古典音乐，

因为中国不是西方。

摇滚乐也不是古典音乐，

因为它太流行。

当古典音乐变成广义的古典音乐时，

它包含了四个主要的音乐时期。

一

巴洛克时期(Baroque)

约1600——1750年

“巴洛克”原本是葡萄牙语，

意思是“不圆的珍珠”，

巴洛克时期的音乐主要是宗教音乐，

教会控制着人们的精神与生活。

巴赫是巴洛克时期的代表作曲家。

有一位著名的国王，

路易十四，

造了一座著名的宫殿，

凡尔赛宫，

它是巴洛克时期的代表建筑。

二

古典主义时期 (Classical music)

约1750——1820年

古典主义的音乐是贵族的音乐，

海顿一直为皇室贵族服务，

也有人把他称为“皇室的仆人”，

莫扎特从小就巡演在欧洲各个贵族之间，

贵族们都喜欢这个弹琴的小男孩，

莫扎特热爱巴赫。

三

浪漫主义时期(Romantic music)

约1820——1910年左右

浪漫主义时期的音乐是作曲家自己的音乐，

作曲家更多地开始抒发自己的情感，

越来越不受教会、贵族的影响，

是贝多芬把古典主义音乐引向了浪漫主义。

贝多芬有个学生，

叫车尔尼，

车尔尼有个学生，

叫李斯特，

李斯特有个好朋友，

叫肖邦，

肖邦热爱巴赫。

音乐就是这样传承和延续下来。

四

二十世纪音乐

1910年——今天

这是一个百花齐放的时代，

没有主要流派，

因为有很多不同的流派，

没有主要代表作曲家，

因为每一个流派都有自己的代表作曲家，

没有固定的风格，

因为每一个流派都是一个不同的风格。

古典音乐没有那么难，

只要你去慢慢听，

就会听得懂。

Answer 2

一、远古的音乐（即原始社会的音乐）

当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候，原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。

二、夏、商、西周至春秋时期的音乐（即奴隶社会的音乐）

在奴隶社会中，创造音乐的是奴隶──大量的乐工都是名副其实的奴隶，而享有音乐的则是贵族奴隶主阶级。他们不仅把音乐作为享乐的手段，也把它用作加强其政治统治的工具。在当时，最受尊崇的就是奴隶主阶级用于祭祀等重大典礼的乐舞。

三、战国、秦、汉的音。

战国时期的巨大变革带来了社会的进步，也促进了音乐文化的发展，然而，封建割据的分裂局面和相互争霸的战争却阻碍着社会的进一步发展，要求统一成了时代的趋势。

四、三国、两晋、南北朝至隋、唐的音乐

三国、两晋、南北朝是中国历史上一个大动乱的时期。这时，国家分裂，战乱频仍，错综复杂的矛盾扭曲了社会的形象。固有的秩序，旧时的信念，统统都已幻灭。人们冀求着新的精神寄托，音乐便是一个理想的避难所。

五、宋、元的音乐

隋唐以来的曲子，到宋代及以后相当长的一段时期中成了一种广泛流行的歌曲形式。它的发展，直接导致了宋词创作的繁荣。

不少著名词人的作品被运用于实际的演唱，它们既丰富了曲子的内容，也促进了曲子的发展，出现了“减字”、“偷声”、“摊破”、“犯调”等变化运用和发展曲调的手法，产生了徐缓抒情而细腻深刻的“慢曲”，成为当时流行的一种曲式。

六、明、清的音乐

“昆山腔”是明代戏曲声腔中成就极高、影响极广的一种。它在元末明初时即已形成，但当时海盐腔盛行，故未能受到广泛重视

Answer 3

Classical music，尤其中译之“古典音乐”，实在是个庞大而鱼龙混杂的体系，并没有明确定义（这里的“明确定义”指的是像数学那样找不出例外的严格定义）。

古代＋经典

先来正本溯源，Classical源自拉丁文，即典范，奉古希腊古罗马为典范而加以模仿的意思。中文翻译成“古典音乐”，有人认为“古典”给人的感觉有古董、古板的味道，故改称“经典音乐（Classic music）”。如果细究古典一词，本意可以理解为古代留传下来堪称经典的音乐作品（古代+经典），但是一般来说，古典音乐是具有规则性本质的音乐，具有平衡、明晰的特点，注重形式的美感，被认为具有持久的价值，而不仅仅是在一个特定的时代流行。这体现了“古典”（classical）与“经典”（classic）的不同。